第255章 最後一組鏡頭
為名利分手，我成巨星你哭什麽？ 作者：三月的救贖 投票推薦 加入書簽 留言反饋
比如前段時間有場戲，內容是拍庫克飾演的角色，在打鬥中被人朝頭頂上方扔過來一把斧子。
按照好萊塢的拍攝流程，這一類的畫麵是要用到綠幕的，也就是把扔斧子的動作跟庫克的躲避分開來拍攝。
而且庫克的躲避畫麵裏是沒有斧子的，會通過後期的特技手段把斧子的鏡頭剪切進去。
這樣一來，原本隻需要一組鏡頭的拍攝時間，可能連幾秒鍾也花不上，但這樣一操作，不僅令程序變得繁瑣，還大大增加了後期製作人員的工作量。
結果一樣是旁觀的方源看不下去了，直接讓導演喊停，走過去把斧子的頭部拽下來，隻一個木柄丟向目標人物。
而後，再補拍一個斧子鑲在木板上的鏡頭就是了，就是這麽一個簡單到小孩子都能想出來的改動，拍出來的效果卻一點也沒有區別。
這不是說好萊塢的工作人員有多傻多憨，而是他們已經習慣了這樣的拍攝方式，分鏡頭和綠幕的結合使用早已形成了拍攝慣例。
隻能說，他們腦子裏一成不變的慣有思維在作祟，不是想不出來這麽更簡單的方式，而是根本就沒有動腦去考慮這個問題。
今天也是這樣，一群好萊塢傻大個忙活了幾個小時，還還在搭台子沒開始拍攝，氣得方源直拍額頭也就不奇怪了。
他根本沒搭理高洛斯的詢問，而是直接提著攝像機，帶著四個動作小組成員來到樓頂。
隨後，把繩子圍在腰上，讓四個武行在後麵拉著，他扛著攝像機，探出樓頂，身體幾乎與樓牆垂直。
一邊拍，一邊通過對講機與導演溝通，就這麽簡單的把素材拍攝完成。
整個劇組歡唿聲一片。
除了搭台子的那幫人，愣了好久，高洛斯才訕訕冒出來一句：“台子沒用了，拆掉吧！”
同樣的道理，好萊塢這邊對於拍攝過程中的任何有風險的工作，都有嚴格的規定限製，甚至細化到類似作業需要至少保證幾個人，威亞的鋼絲強度係數，以及如何善後的保險金額等等。
也就是說，他們並不是傻到想不出來這麽簡單的操作方式，而是仍舊被慣有思維束縛住了大腦的想象力。
其實他們也沒有做錯，大家都是這麽幹的，也是做委托的拍攝方式，幹嘛要去改變它。
但方源是從港島和內地學到的實際工作經驗，明明幾分鍾就解決的事，為什麽要花上幾個小時做各種的準備措施。
這也是為什麽好萊塢的投資總是居高不下的原因，就這麽簡單的兩個小例子，足夠說明西方人習慣性思維的可怕甚至是愚昧。
這可絕不誇張，類似的事例勝不枚舉，零零散散的加起來，他們的劇組一部影片多出來多少繁瑣和事件就可以想象到了。
即便是有了經驗了，他們以後會不會改變這種情形？
那也未必，因為不會有人像方源這樣敢於站出來承擔責任或者以身作則的，那種程序上的刻板思維已經滲入了西方人的骨頭裏。
他們甚至還在事後對方源的行為嗤之以鼻的，什麽沒有安全意識，不懂得人身權利，不理解法律的嚴謹等等大帽子，隻會說得理直氣壯，吐沫橫飛。
方源當然也不會在意他們會有什麽樣的評價，在他眼裏，隻是為了更快更短時間把工作做好。
至於除了這個劇組，這些人是不是仍舊按部就班，就不關他事了。
接下來的一段時間，拍攝的過程緊張而有序，可能是由於太多港島人的參與拍攝，連帶著這一部的典型好萊塢電影的拍攝進度加快了很多。
四月底，也就是在一家商場裏，方源所飾演的李警官從幾十米高空墜落，落在了庫克拉起來的巨大宣傳橫幅上的鏡頭畫麵。
實際上，在這家洛城著名的商場已經拍攝了一個星期的時候，每天晚上趁著人家商場下班，零零碎碎進行拍攝的。
因為這場室內打鬥戲是整部影片的最高潮部分，很多絕高難度的動作場麵都集中在這段劇情當中。
比如商場頂部巨大頂棚鋼架上的打鬥場麵，都是危險係數極高的場麵。
要知道那裏可是距離地麵幾十米的懸空環境，在一根根或粗或細的鋼架上相互追逐打鬥，即使有安全措施，也難以保證每一個動作都能做到準確無誤。
所以，實際的拍攝可是花費了不少時間，拍攝難度也是可以想象的提升和繁瑣。
即使在方源的建議下，很多場麵都使用了無人機拍攝，但為了安全起見的每天各種保護措施的拆裝，就耗費了大量的時間。
包括最後那個方源高空墜落的畫麵，他才不會傻到赤手空拳，因為下麵的巨大橫幅的來迴扯動，並非是他能夠操控的。
他再想拍攝出令世人驚歎的高難動作場麵，也不可能把自己性命交給別人來掌控。
好在正式的拍攝過程，並沒有出現計劃外的失誤情況，不僅他的身體準確的落在了橫幅上，各個機位的攝像機也沒有出現任何差錯。
這組鏡頭拍攝完成，其實就等於整部影片可以殺青了。
所以現場不僅來了很多的製片方和出品方高層，劇組還接受了一大批業內同行的現場觀摩需求。
畢竟在這兩個多月裏，方源的真功夫一直在被拿來炒作，現在很多同行和影業公司都對他的名字很熟悉了。
至於媒體報道，製片方倒沒有邀請，而且能出現在現場觀看的人也都是簽了保密協議的。
由於拍完最後的鏡頭已是淩晨，該片的殺青慶祝酒會就被安排在了第二天晚上。
但方源舒舒服服的睡了個懶覺，爬起來的下午還得去參加一首新歌的發行儀式。
這首歌就是他跟桑切斯合唱的那首《stitches》，該曲的錄製，早在一個月前就利用拍攝間隙錄製完成。
mv的攝製他並沒有參加，一是沒有時間，二是這首歌的主推重點和主唱是桑切斯，方源的部分大多是和音。
這也算是半讚助性的幫華納唱片推新人，當然歌曲的版權費和演出費他是一分也不會少的。
所謂的發行儀式，也隻不過是跟桑切斯聯手接受一次媒體采訪，順便接受半個小時的歌迷合影簽字而已。
單曲的發行，在歐美一樣會受到如完整個人專輯的宣傳待遇，隻不過流程上簡化了很多。
他給海曼“創作”的兩首歌也早已完成，不過還沒有時間錄製。
在今天的殺青宴之後，他還得趕去錄音棚配合錄製。
不出意料，那兩首歌得到了海曼以及她身後的環球唱片的高度評價。
這卻是方源本人的意料之中，因為他拿出來的兩首作品，都是上一世的曠世名作，即便是穿越到這個維度來，經典名曲該有的品質照樣不會差了。
因而，除了歌曲的錄製，他還得到了環球影業集團旗下的一檔正當紅高收視率的電視台綜藝的嘉賓邀請名額，算是環球唱片給他的額外獎勵。
按照好萊塢的拍攝流程，這一類的畫麵是要用到綠幕的，也就是把扔斧子的動作跟庫克的躲避分開來拍攝。
而且庫克的躲避畫麵裏是沒有斧子的，會通過後期的特技手段把斧子的鏡頭剪切進去。
這樣一來，原本隻需要一組鏡頭的拍攝時間，可能連幾秒鍾也花不上，但這樣一操作，不僅令程序變得繁瑣，還大大增加了後期製作人員的工作量。
結果一樣是旁觀的方源看不下去了，直接讓導演喊停，走過去把斧子的頭部拽下來，隻一個木柄丟向目標人物。
而後，再補拍一個斧子鑲在木板上的鏡頭就是了，就是這麽一個簡單到小孩子都能想出來的改動，拍出來的效果卻一點也沒有區別。
這不是說好萊塢的工作人員有多傻多憨，而是他們已經習慣了這樣的拍攝方式，分鏡頭和綠幕的結合使用早已形成了拍攝慣例。
隻能說，他們腦子裏一成不變的慣有思維在作祟，不是想不出來這麽更簡單的方式，而是根本就沒有動腦去考慮這個問題。
今天也是這樣，一群好萊塢傻大個忙活了幾個小時，還還在搭台子沒開始拍攝，氣得方源直拍額頭也就不奇怪了。
他根本沒搭理高洛斯的詢問，而是直接提著攝像機，帶著四個動作小組成員來到樓頂。
隨後，把繩子圍在腰上，讓四個武行在後麵拉著，他扛著攝像機，探出樓頂，身體幾乎與樓牆垂直。
一邊拍，一邊通過對講機與導演溝通，就這麽簡單的把素材拍攝完成。
整個劇組歡唿聲一片。
除了搭台子的那幫人，愣了好久，高洛斯才訕訕冒出來一句：“台子沒用了，拆掉吧！”
同樣的道理，好萊塢這邊對於拍攝過程中的任何有風險的工作，都有嚴格的規定限製，甚至細化到類似作業需要至少保證幾個人，威亞的鋼絲強度係數，以及如何善後的保險金額等等。
也就是說，他們並不是傻到想不出來這麽簡單的操作方式，而是仍舊被慣有思維束縛住了大腦的想象力。
其實他們也沒有做錯，大家都是這麽幹的，也是做委托的拍攝方式，幹嘛要去改變它。
但方源是從港島和內地學到的實際工作經驗，明明幾分鍾就解決的事，為什麽要花上幾個小時做各種的準備措施。
這也是為什麽好萊塢的投資總是居高不下的原因，就這麽簡單的兩個小例子，足夠說明西方人習慣性思維的可怕甚至是愚昧。
這可絕不誇張，類似的事例勝不枚舉，零零散散的加起來，他們的劇組一部影片多出來多少繁瑣和事件就可以想象到了。
即便是有了經驗了，他們以後會不會改變這種情形？
那也未必，因為不會有人像方源這樣敢於站出來承擔責任或者以身作則的，那種程序上的刻板思維已經滲入了西方人的骨頭裏。
他們甚至還在事後對方源的行為嗤之以鼻的，什麽沒有安全意識，不懂得人身權利，不理解法律的嚴謹等等大帽子，隻會說得理直氣壯，吐沫橫飛。
方源當然也不會在意他們會有什麽樣的評價，在他眼裏，隻是為了更快更短時間把工作做好。
至於除了這個劇組，這些人是不是仍舊按部就班，就不關他事了。
接下來的一段時間，拍攝的過程緊張而有序，可能是由於太多港島人的參與拍攝，連帶著這一部的典型好萊塢電影的拍攝進度加快了很多。
四月底，也就是在一家商場裏，方源所飾演的李警官從幾十米高空墜落，落在了庫克拉起來的巨大宣傳橫幅上的鏡頭畫麵。
實際上，在這家洛城著名的商場已經拍攝了一個星期的時候，每天晚上趁著人家商場下班，零零碎碎進行拍攝的。
因為這場室內打鬥戲是整部影片的最高潮部分，很多絕高難度的動作場麵都集中在這段劇情當中。
比如商場頂部巨大頂棚鋼架上的打鬥場麵，都是危險係數極高的場麵。
要知道那裏可是距離地麵幾十米的懸空環境，在一根根或粗或細的鋼架上相互追逐打鬥，即使有安全措施，也難以保證每一個動作都能做到準確無誤。
所以，實際的拍攝可是花費了不少時間，拍攝難度也是可以想象的提升和繁瑣。
即使在方源的建議下，很多場麵都使用了無人機拍攝，但為了安全起見的每天各種保護措施的拆裝，就耗費了大量的時間。
包括最後那個方源高空墜落的畫麵，他才不會傻到赤手空拳，因為下麵的巨大橫幅的來迴扯動，並非是他能夠操控的。
他再想拍攝出令世人驚歎的高難動作場麵，也不可能把自己性命交給別人來掌控。
好在正式的拍攝過程，並沒有出現計劃外的失誤情況，不僅他的身體準確的落在了橫幅上，各個機位的攝像機也沒有出現任何差錯。
這組鏡頭拍攝完成，其實就等於整部影片可以殺青了。
所以現場不僅來了很多的製片方和出品方高層，劇組還接受了一大批業內同行的現場觀摩需求。
畢竟在這兩個多月裏，方源的真功夫一直在被拿來炒作，現在很多同行和影業公司都對他的名字很熟悉了。
至於媒體報道，製片方倒沒有邀請，而且能出現在現場觀看的人也都是簽了保密協議的。
由於拍完最後的鏡頭已是淩晨，該片的殺青慶祝酒會就被安排在了第二天晚上。
但方源舒舒服服的睡了個懶覺，爬起來的下午還得去參加一首新歌的發行儀式。
這首歌就是他跟桑切斯合唱的那首《stitches》，該曲的錄製，早在一個月前就利用拍攝間隙錄製完成。
mv的攝製他並沒有參加，一是沒有時間，二是這首歌的主推重點和主唱是桑切斯，方源的部分大多是和音。
這也算是半讚助性的幫華納唱片推新人，當然歌曲的版權費和演出費他是一分也不會少的。
所謂的發行儀式，也隻不過是跟桑切斯聯手接受一次媒體采訪，順便接受半個小時的歌迷合影簽字而已。
單曲的發行，在歐美一樣會受到如完整個人專輯的宣傳待遇，隻不過流程上簡化了很多。
他給海曼“創作”的兩首歌也早已完成，不過還沒有時間錄製。
在今天的殺青宴之後，他還得趕去錄音棚配合錄製。
不出意料，那兩首歌得到了海曼以及她身後的環球唱片的高度評價。
這卻是方源本人的意料之中，因為他拿出來的兩首作品，都是上一世的曠世名作，即便是穿越到這個維度來，經典名曲該有的品質照樣不會差了。
因而，除了歌曲的錄製，他還得到了環球影業集團旗下的一檔正當紅高收視率的電視台綜藝的嘉賓邀請名額，算是環球唱片給他的額外獎勵。