潘宇成在說完試鏡規則後，每個試鏡藝人都陷入了沉思。
對於這個角色，每個人都有著自己獨特的理解。
你選擇的片段既然展現出餘瑾這個角色的隱忍，又要展示他的狠厲、城府。
這比單單展示一個固定片段的演技要難上許多。
易水寒同樣沉思著，這個的考驗雖然說和上次相差無幾。
但要是還用上次的方法恐怕就有點侮辱潘宇成的智商了。
這次隻能實打實地用演技來展示表現自己了。
和之前試鏡不同的是，這次他的對手要強大的多！
葛銘、章若風、許智慧、韋鴻飛、黃明江！
他們五人都拿過電影領域重量級的獎項，這足以證明他們的優秀。
易水寒作為初入電影業的新人，想要從他們手中搶到這個角色恐怕不是容易的事。
不過也正是這樣，易水寒的情緒就越發高漲了。
對於一個癡迷於演戲的藝人，恐怕這樣的機會才是他最想要嚐試的。
台下，易水寒六人正沉思著，台上，四位評審也小聲地交流著。
“潘導，這易水寒是你邀請的麽？”製作部主任程輝不動聲色地問道。
潘宇成看了易水寒一眼點了點頭說道：“嗯，是個好苗子，就叫過來看看。”
上周易水寒的表演讓他記憶猶新，這也為贏來了一個公平競爭的機會。
不然以他目前的身份地位，暫時還沒有和葛銘等人站在同一舞台的資格。
“嗯，我看過他演得幾部電視劇，在新生代的演員中算是很不錯的。”副導演林誌點了點頭迴應道。
他對易水寒的印象倒是挺好，他看過易水寒出演的那部《生死局》，他飾演的鄭安知可真的把他驚豔到了，那種暴戾和陰森，讓他看了都有些寒毛立起。
鄭安知這個角色雖然和劇中餘瑾有些差別，但是在某些特質上還是有相同點的。
雖然這是易水寒第一次嚐試電影角色，但從《生死局》中鄭安知的表演來看，倒也不是沒有機會。
“話是這麽說，但電影和電視劇終究還是有很大差別的，如果他之前沒有演過電影的話，我並不看好他……”最後一個評審是潘宇成的老友，也是這部電視劇編劇的韋寧生，從他的表態上看，明顯是不看好易水寒的。
但無論是對易水寒印象深刻的易水寒還是看好他演技的林誌都認同的點了點頭。
作為資深導演，他們自然很清楚演電影和電視劇的區別。
演藝圈有這麽一句話，一線明星拍電影，二線明星拍電視。
雖然不是劃分得這麽清楚，但也絕非無的放矢。
和拍電視劇相比，電影的片酬更加高、耗時更加短、影響力也更加巨大！
在現實中，我們大都聽到的都是什麽電影節，電視節幾乎屈指可數；進修也是一樣，隻有聽過電影學院，沒有電視學院。
這就是兩者在影響力上的差距。
但是相對而言，電影演員的要求比電視劇演員要高出很多。
從理論上說，電視劇的演法更趨向於“表達”，就是把所有內容一股腦兒都倒給你看。
而電影的演法更趨向於“表現”，隻撿精華，把更深層的東西給你看。
電視劇大都是在電視或者電腦屏幕上播放的，所以略有瑕疵或者誇張，觀眾不會太計較，或者說是肉眼沒有那麽大的糾錯能力。
但是電影，是為電影熒幕服務的，演員表演的每一個細節都會被無限的放大，再加上觀影的環境是封閉的，黑暗的，觀眾投入程度更強，於是，電影裏的表演就要格外的謹慎！
比如同一個奔跑的片段，電視劇更多的是中遠景，更多的是用身體表達情緒，鏡頭少而場，隻需要一次性完成表演完即可，而不用切分成很多部分。
但電影則完全不同，演員的表演被拆分成更多的部分，每一次機位的更換，就表示他要更換表演的“部位”，什麽時候該眼神演戲，什麽時候該嘴巴演戲，什麽時候該身體演戲，什麽時候該聲音演戲，都要分得清楚。
而且在每個部分演出的時候，需要表現的更深刻，可能眼睛要瞪地更大一些，表情有做的更重一些。這些在演電視劇的時候，都是不需要的。
這是因為電影需要更細致的表現角色的情緒，這個詳細而寫實的過程會讓觀眾迅速代入到角色裏。
這就要求了電影演員的演技和能力要遠遠高於電視劇演員。
易水寒第一次接觸電影，恐怕並不能適應這樣的表演方式，這也是他們不看好易水寒的最大原因。
隻是他們不了解的是，易水寒在上一世同樣出演過電影，拿過影帝！
換句話說，和葛銘幾人相比，易水寒無論演技還是經驗都是絲毫不差！
二十分鍾的時間很快就到了，易水寒等人抽簽決定先後順序。
易水寒剛好抽到了中間位置，第四個上場。
第一個上場的韋鴻飛，他選取的片段是餘瑾在學校中教書，崔小冰課間請教的情節。
“好，今天這節課我們就上到這裏，下課！”韋鴻飛溫和地笑著說道，手中也沒有停下收拾教材的動作。
那些動作可不是隨便比劃，在場所有人甚至都能清晰無誤地知道他在做什麽：合攏教案、關投影設備、拿水杯……
雖然是無實物表演，但在他的腦海中已經構建了這樣一副場景，清晰明了，仿佛他真的深處在這樣的環境中，他的表演功底一下子就顯露了出來。
易水寒心中暗暗叫好，果然電影領域的表演要更加細致，甚至他迴頭看一眼投影屏是否卷迴都展現而來出來。
“小冰，有什麽事麽？”韋鴻飛表情有些疑惑，看著前方的眼神有那麽一個瞬間鋒芒畢露，繼而內斂，變得溫和柔軟，仿佛那一個瞬間隻是他們的錯覺。
神態變化銜接極其自然，那種不經意間流露的鋒芒讓人明白他絕不像表麵上看到的那麽簡單！
“嗯，這個問題……是這樣的……”韋鴻飛流暢地講著台詞，如同一個循循善誘的老師。
葛銘幾人麵色都有些沉重，很明顯，韋鴻飛的表演給他們帶來了不小的壓力。
“不錯，這眼神真是絕了！”程輝讚歎地說道，雖然他不是導演專業，但作為製作部主任，這點眼光還是有的。
副導演林誌和編劇韋寧生也點了點頭認同他的看法，隻有導演潘宇成不置可否。
“這……有些不對啊……”全神貫注看著表演的易水寒不自覺地嘀咕著說出了自己的看法……
坐他身旁的葛銘皺了皺眉，看了易水寒一眼，心中有幾分不屑。
這樣精湛的表演就算是自己都有些壓力，這個易水寒居然還有得挑剔。
他剛想問易水寒哪裏不對，潘宇成說話了。
對於這個角色，每個人都有著自己獨特的理解。
你選擇的片段既然展現出餘瑾這個角色的隱忍，又要展示他的狠厲、城府。
這比單單展示一個固定片段的演技要難上許多。
易水寒同樣沉思著，這個的考驗雖然說和上次相差無幾。
但要是還用上次的方法恐怕就有點侮辱潘宇成的智商了。
這次隻能實打實地用演技來展示表現自己了。
和之前試鏡不同的是，這次他的對手要強大的多！
葛銘、章若風、許智慧、韋鴻飛、黃明江！
他們五人都拿過電影領域重量級的獎項，這足以證明他們的優秀。
易水寒作為初入電影業的新人，想要從他們手中搶到這個角色恐怕不是容易的事。
不過也正是這樣，易水寒的情緒就越發高漲了。
對於一個癡迷於演戲的藝人，恐怕這樣的機會才是他最想要嚐試的。
台下，易水寒六人正沉思著，台上，四位評審也小聲地交流著。
“潘導，這易水寒是你邀請的麽？”製作部主任程輝不動聲色地問道。
潘宇成看了易水寒一眼點了點頭說道：“嗯，是個好苗子，就叫過來看看。”
上周易水寒的表演讓他記憶猶新，這也為贏來了一個公平競爭的機會。
不然以他目前的身份地位，暫時還沒有和葛銘等人站在同一舞台的資格。
“嗯，我看過他演得幾部電視劇，在新生代的演員中算是很不錯的。”副導演林誌點了點頭迴應道。
他對易水寒的印象倒是挺好，他看過易水寒出演的那部《生死局》，他飾演的鄭安知可真的把他驚豔到了，那種暴戾和陰森，讓他看了都有些寒毛立起。
鄭安知這個角色雖然和劇中餘瑾有些差別，但是在某些特質上還是有相同點的。
雖然這是易水寒第一次嚐試電影角色，但從《生死局》中鄭安知的表演來看，倒也不是沒有機會。
“話是這麽說，但電影和電視劇終究還是有很大差別的，如果他之前沒有演過電影的話，我並不看好他……”最後一個評審是潘宇成的老友，也是這部電視劇編劇的韋寧生，從他的表態上看，明顯是不看好易水寒的。
但無論是對易水寒印象深刻的易水寒還是看好他演技的林誌都認同的點了點頭。
作為資深導演，他們自然很清楚演電影和電視劇的區別。
演藝圈有這麽一句話，一線明星拍電影，二線明星拍電視。
雖然不是劃分得這麽清楚，但也絕非無的放矢。
和拍電視劇相比，電影的片酬更加高、耗時更加短、影響力也更加巨大！
在現實中，我們大都聽到的都是什麽電影節，電視節幾乎屈指可數；進修也是一樣，隻有聽過電影學院，沒有電視學院。
這就是兩者在影響力上的差距。
但是相對而言，電影演員的要求比電視劇演員要高出很多。
從理論上說，電視劇的演法更趨向於“表達”，就是把所有內容一股腦兒都倒給你看。
而電影的演法更趨向於“表現”，隻撿精華，把更深層的東西給你看。
電視劇大都是在電視或者電腦屏幕上播放的，所以略有瑕疵或者誇張，觀眾不會太計較，或者說是肉眼沒有那麽大的糾錯能力。
但是電影，是為電影熒幕服務的，演員表演的每一個細節都會被無限的放大，再加上觀影的環境是封閉的，黑暗的，觀眾投入程度更強，於是，電影裏的表演就要格外的謹慎！
比如同一個奔跑的片段，電視劇更多的是中遠景，更多的是用身體表達情緒，鏡頭少而場，隻需要一次性完成表演完即可，而不用切分成很多部分。
但電影則完全不同，演員的表演被拆分成更多的部分，每一次機位的更換，就表示他要更換表演的“部位”，什麽時候該眼神演戲，什麽時候該嘴巴演戲，什麽時候該身體演戲，什麽時候該聲音演戲，都要分得清楚。
而且在每個部分演出的時候，需要表現的更深刻，可能眼睛要瞪地更大一些，表情有做的更重一些。這些在演電視劇的時候，都是不需要的。
這是因為電影需要更細致的表現角色的情緒，這個詳細而寫實的過程會讓觀眾迅速代入到角色裏。
這就要求了電影演員的演技和能力要遠遠高於電視劇演員。
易水寒第一次接觸電影，恐怕並不能適應這樣的表演方式，這也是他們不看好易水寒的最大原因。
隻是他們不了解的是，易水寒在上一世同樣出演過電影，拿過影帝！
換句話說，和葛銘幾人相比，易水寒無論演技還是經驗都是絲毫不差！
二十分鍾的時間很快就到了，易水寒等人抽簽決定先後順序。
易水寒剛好抽到了中間位置，第四個上場。
第一個上場的韋鴻飛，他選取的片段是餘瑾在學校中教書，崔小冰課間請教的情節。
“好，今天這節課我們就上到這裏，下課！”韋鴻飛溫和地笑著說道，手中也沒有停下收拾教材的動作。
那些動作可不是隨便比劃，在場所有人甚至都能清晰無誤地知道他在做什麽：合攏教案、關投影設備、拿水杯……
雖然是無實物表演，但在他的腦海中已經構建了這樣一副場景，清晰明了，仿佛他真的深處在這樣的環境中，他的表演功底一下子就顯露了出來。
易水寒心中暗暗叫好，果然電影領域的表演要更加細致，甚至他迴頭看一眼投影屏是否卷迴都展現而來出來。
“小冰，有什麽事麽？”韋鴻飛表情有些疑惑，看著前方的眼神有那麽一個瞬間鋒芒畢露，繼而內斂，變得溫和柔軟，仿佛那一個瞬間隻是他們的錯覺。
神態變化銜接極其自然，那種不經意間流露的鋒芒讓人明白他絕不像表麵上看到的那麽簡單！
“嗯，這個問題……是這樣的……”韋鴻飛流暢地講著台詞，如同一個循循善誘的老師。
葛銘幾人麵色都有些沉重，很明顯，韋鴻飛的表演給他們帶來了不小的壓力。
“不錯，這眼神真是絕了！”程輝讚歎地說道，雖然他不是導演專業，但作為製作部主任，這點眼光還是有的。
副導演林誌和編劇韋寧生也點了點頭認同他的看法，隻有導演潘宇成不置可否。
“這……有些不對啊……”全神貫注看著表演的易水寒不自覺地嘀咕著說出了自己的看法……
坐他身旁的葛銘皺了皺眉，看了易水寒一眼，心中有幾分不屑。
這樣精湛的表演就算是自己都有些壓力，這個易水寒居然還有得挑剔。
他剛想問易水寒哪裏不對，潘宇成說話了。