《茶館》這部話劇，是異世界的老舍先生創作的一部極為優秀的作品，這部作品語言精練，通篇也就三萬來字，跨度卻足足有五十年，裏麵人物繁多，各有特色，取材與京城老茶館，京腔京味，語言凝練傳神，實在是不可多見的作品。
其實就異世界話劇作品而言，比《茶館》有名氣的多得是，比如《貓》《西貢小姐》《悲慘世界》等作品，這可都比《茶館》有名氣多了。
不過這都是西方世界的作品，即便是加以修改，也難以去掉西方文化中蘊含的信息，況且但凡名家作品，就不好修改，稍稍變動就會減少很多韻味，反而破壞了作品的整體性。
在此時的郭大路眼裏，無論東方世界的戲曲，還是西方世界的東歌劇，隻要是優秀的文學作品，他都要盡可能的將之傳承下來。
在文化搬運工眼中，文學作品已經沒有了國界之分，但凡優秀者，皆要搬到這個世界，不過必須得挑一個合適的時機才行。
就像這次京都話劇團來向他要劇本，那最合適京都話劇團的話劇隻能是東方風格的作品，而在異世界，東方風格的話劇中，最出名的有兩部，一部是《茶館》，另一部是雷雨。
而在這兩部中，要挑選出一部最為合適京都話劇團的作品，那就隻能是《茶館》。
一部作品的出現必須是在合適的時機，合適的地點，合適的環境中才行，郭大路總不能搞出一部悲慘世界扔給京都話劇團，先不說他們能不能演的了，就算是能夠演的出來，可是誰看？西方元素的作品，讓東方人來表演，先天上就有很多不和諧的地方，觀眾們一準兒不喜歡。
所以隻能選《茶館》，而不是選別的作品。
還有一點就是，郭大路喜歡《茶館》勝過《雷雨》，兩者的戲劇張力上，茶館是略遜色與雷雨的，但其表現的底層百姓生活化的狀態，卻是雷雨不能比擬的。
《茶館》的畫麵挺強，但是語言太過簡潔，若是不能好好的咂摸滋味，那就很難體會到裏麵各種人物在什麽心理狀態下說的那些話，而且對於對白中的語氣輕重也必須要拿捏到位才行，這部作品要是不好好體會，是絕難演繹出來的。
反倒是《雷雨》中情景與對白更容易體會，也更容易把握，所以這兩部作品，若論排演難度，《茶館》要比《雷雨》難的太多。
也就是因為這樣，在話劇界，《雷雨》的排練可以有幾次成功的版本，而《茶館》卻很難能突破第一個版本的束縛。
兩部作品，一個是高門顯赫的大宅門，一個是底層人士齊聚的小茶館，所發生的事情也截然不同，郭大路是底層民眾出身，對於富有煙火氣息的作品天然的就有三分好感，而雷雨的高門大戶裏的故事，郭大路極為不喜。
對郭大路來說，《雷雨》的故事太過殘忍，這個殘忍指的不是社會黑暗一麵的殘忍，也不是死多少人的那種殘忍，而是一種倫理上的殘忍。
在郭大路的悲劇觀念中，寫苦難，寫黑暗，寫在生活壓迫下的卑微與渺小以及現實社會的殘忍，這都可以寫，也是常用的題材。
可為什麽要觸碰倫理上的事情？
雷雨這部作品中，曹禺中竟然安排同父異母的周萍與四鳳親兄妹產生不論之情！
這種安排，實在太讓人難以接受，別人的感受郭大路管不著，但就郭大路本人而言，他十分討厭劇情中的這個情節安排。
我喜歡吃臭豆腐不假，喜歡吃臭鱖魚不假，因為我喜歡這種臭味的食品，可你不能因為我喜歡吃臭的東西，就給我端一碗熱翔啊！
當然這隻是個人的喜好，與作品的好壞無關，其實就故事情節的激烈程度與爆發力，《茶館》是遠遠比不上雷雨的，但《雷雨》再好，郭大路也不喜歡！
隨意，即便是在個人感情上，郭大路也願意先把《茶館》拎出來，至於《雷雨》這部話劇，以後再說吧！
拿到話劇劇本的邵紅旗，自然是不會明白郭大路的想法的，但這並不影響他對《茶館》這部話劇的喜愛與看重。
他是老京都人，對劇本裏濃濃的京片子對白風格有一種極為親切的認同感，對於裏麵簡潔而又生活化的語言，也有著極為熟悉而又懷念的複雜情感。
即便邵紅旗是老京都人，即便他已經五十多歲了，但他去也沒有機會見過劇本中的描述的那種大茶館，他隻是從老一輩人口中聽說過而已，但卻從未見到過，但這一次，他從這個話劇劇本裏，卻體會到了那種自己想象中的茶館到底是個什麽樣子。
在拿到劇本後的第二天，他便將這個劇本複印了好幾份，分到團裏演員們的手中，“大家都好好看一下，這是郭大路先生為我們團寫的一部話劇，你們先熟悉一下，然後咱們集中討論一下劇本裏人物的形象問題，還有人物的背景與性格的分析研究，隻有把裏麵的人物與環境全都吃透了，咱們才可以進行排演。”
“道具組的人聽著啊，這劇本裏已經把道具與布局都寫了出來，你們呐，按照這劇本中描述的場景，在舞台上布置一下，要是有什麽不懂的話，那就去找京都的老照片或者老的影像資料，仔細觀察一下，看看怎麽才能搞出合適的道具。”
“三天後，郭先生來咱們團指導我們，你們趕快把這劇本看完，到時候有什麽不理解的的問題，我們集中一下，一起向郭先生請教。”
一名年輕的女團員誇張的叫道：“不會吧老師，郭大路也能寫話劇？他確實寫的不錯，詩更不錯，但這跟話劇沒有必然的關係啊，這是兩種藝術形式，郭爺不會連文化形式上也能跨界吧？”
另一名年輕少女笑道：“丁玲玲，你可不要小看郭爺，他跨界跨的還少嗎？人家會殺豬，會打官司，會寫，會拍電視電影，而且自己還能演，還能唱，還是個音樂家……媽呀，郭大路怎麽會這麽多？”
年輕少女自己都被自己說的嚇了一跳，“我去，我說還好，現在一想，才發現郭爺竟然這麽天才！”
她拍著小胸脯一副驚魂未定的神色，“你說這樣的天才，他憑什麽就寫不出話劇來？”
丁玲玲哼了一聲，“那也未必！話劇可不比別的藝術形式，建國以來，總共能有多少話劇流傳下來？寫的倒是不少，可又有幾個成名的？還不都是演了幾場就再也不演了！”
她雖然這麽說，還是低頭翻看起手中的劇本來。
於是，等到郭大路來到話劇團後，第一個提出問題的就是丁玲玲。
其實就異世界話劇作品而言，比《茶館》有名氣的多得是，比如《貓》《西貢小姐》《悲慘世界》等作品，這可都比《茶館》有名氣多了。
不過這都是西方世界的作品，即便是加以修改，也難以去掉西方文化中蘊含的信息，況且但凡名家作品，就不好修改，稍稍變動就會減少很多韻味，反而破壞了作品的整體性。
在此時的郭大路眼裏，無論東方世界的戲曲，還是西方世界的東歌劇，隻要是優秀的文學作品，他都要盡可能的將之傳承下來。
在文化搬運工眼中，文學作品已經沒有了國界之分，但凡優秀者，皆要搬到這個世界，不過必須得挑一個合適的時機才行。
就像這次京都話劇團來向他要劇本，那最合適京都話劇團的話劇隻能是東方風格的作品，而在異世界，東方風格的話劇中，最出名的有兩部，一部是《茶館》，另一部是雷雨。
而在這兩部中，要挑選出一部最為合適京都話劇團的作品，那就隻能是《茶館》。
一部作品的出現必須是在合適的時機，合適的地點，合適的環境中才行，郭大路總不能搞出一部悲慘世界扔給京都話劇團，先不說他們能不能演的了，就算是能夠演的出來，可是誰看？西方元素的作品，讓東方人來表演，先天上就有很多不和諧的地方，觀眾們一準兒不喜歡。
所以隻能選《茶館》，而不是選別的作品。
還有一點就是，郭大路喜歡《茶館》勝過《雷雨》，兩者的戲劇張力上，茶館是略遜色與雷雨的，但其表現的底層百姓生活化的狀態，卻是雷雨不能比擬的。
《茶館》的畫麵挺強，但是語言太過簡潔，若是不能好好的咂摸滋味，那就很難體會到裏麵各種人物在什麽心理狀態下說的那些話，而且對於對白中的語氣輕重也必須要拿捏到位才行，這部作品要是不好好體會，是絕難演繹出來的。
反倒是《雷雨》中情景與對白更容易體會，也更容易把握，所以這兩部作品，若論排演難度，《茶館》要比《雷雨》難的太多。
也就是因為這樣，在話劇界，《雷雨》的排練可以有幾次成功的版本，而《茶館》卻很難能突破第一個版本的束縛。
兩部作品，一個是高門顯赫的大宅門，一個是底層人士齊聚的小茶館，所發生的事情也截然不同，郭大路是底層民眾出身，對於富有煙火氣息的作品天然的就有三分好感，而雷雨的高門大戶裏的故事，郭大路極為不喜。
對郭大路來說，《雷雨》的故事太過殘忍，這個殘忍指的不是社會黑暗一麵的殘忍，也不是死多少人的那種殘忍，而是一種倫理上的殘忍。
在郭大路的悲劇觀念中，寫苦難，寫黑暗，寫在生活壓迫下的卑微與渺小以及現實社會的殘忍，這都可以寫，也是常用的題材。
可為什麽要觸碰倫理上的事情？
雷雨這部作品中，曹禺中竟然安排同父異母的周萍與四鳳親兄妹產生不論之情！
這種安排，實在太讓人難以接受，別人的感受郭大路管不著，但就郭大路本人而言，他十分討厭劇情中的這個情節安排。
我喜歡吃臭豆腐不假，喜歡吃臭鱖魚不假，因為我喜歡這種臭味的食品，可你不能因為我喜歡吃臭的東西，就給我端一碗熱翔啊！
當然這隻是個人的喜好，與作品的好壞無關，其實就故事情節的激烈程度與爆發力，《茶館》是遠遠比不上雷雨的，但《雷雨》再好，郭大路也不喜歡！
隨意，即便是在個人感情上，郭大路也願意先把《茶館》拎出來，至於《雷雨》這部話劇，以後再說吧！
拿到話劇劇本的邵紅旗，自然是不會明白郭大路的想法的，但這並不影響他對《茶館》這部話劇的喜愛與看重。
他是老京都人，對劇本裏濃濃的京片子對白風格有一種極為親切的認同感，對於裏麵簡潔而又生活化的語言，也有著極為熟悉而又懷念的複雜情感。
即便邵紅旗是老京都人，即便他已經五十多歲了，但他去也沒有機會見過劇本中的描述的那種大茶館，他隻是從老一輩人口中聽說過而已，但卻從未見到過，但這一次，他從這個話劇劇本裏，卻體會到了那種自己想象中的茶館到底是個什麽樣子。
在拿到劇本後的第二天，他便將這個劇本複印了好幾份，分到團裏演員們的手中，“大家都好好看一下，這是郭大路先生為我們團寫的一部話劇，你們先熟悉一下，然後咱們集中討論一下劇本裏人物的形象問題，還有人物的背景與性格的分析研究，隻有把裏麵的人物與環境全都吃透了，咱們才可以進行排演。”
“道具組的人聽著啊，這劇本裏已經把道具與布局都寫了出來，你們呐，按照這劇本中描述的場景，在舞台上布置一下，要是有什麽不懂的話，那就去找京都的老照片或者老的影像資料，仔細觀察一下，看看怎麽才能搞出合適的道具。”
“三天後，郭先生來咱們團指導我們，你們趕快把這劇本看完，到時候有什麽不理解的的問題，我們集中一下，一起向郭先生請教。”
一名年輕的女團員誇張的叫道：“不會吧老師，郭大路也能寫話劇？他確實寫的不錯，詩更不錯，但這跟話劇沒有必然的關係啊，這是兩種藝術形式，郭爺不會連文化形式上也能跨界吧？”
另一名年輕少女笑道：“丁玲玲，你可不要小看郭爺，他跨界跨的還少嗎？人家會殺豬，會打官司，會寫，會拍電視電影，而且自己還能演，還能唱，還是個音樂家……媽呀，郭大路怎麽會這麽多？”
年輕少女自己都被自己說的嚇了一跳，“我去，我說還好，現在一想，才發現郭爺竟然這麽天才！”
她拍著小胸脯一副驚魂未定的神色，“你說這樣的天才，他憑什麽就寫不出話劇來？”
丁玲玲哼了一聲，“那也未必！話劇可不比別的藝術形式，建國以來，總共能有多少話劇流傳下來？寫的倒是不少，可又有幾個成名的？還不都是演了幾場就再也不演了！”
她雖然這麽說，還是低頭翻看起手中的劇本來。
於是，等到郭大路來到話劇團後，第一個提出問題的就是丁玲玲。