前些年都是正統偶像，風格有可愛的、帥氣的、塞庫西的。
後來有了小貓俱樂部為代表的的素人偶像，素人偶像又能細分，風格有小太妹、乖乖女，還有外表清純卻唱著《芭娜娜的眼淚》的。
這種奇怪的歌詞……這個胖胖青年秋元康壞得很。
除了這些，還有兩個更厲害的。
一個是注定成為傳奇的鬆田聖子，在結婚生完孩子以後閃電複出，跟藝能界自百惠友和以來一直的傳統唱了個反調，身體力行表示“老娘生了孩子照樣能吊打新人”。
為此，取外號技能點點滿了的曰本人還特意給她造了個詞叫“ママドル”，意為“媽媽偶像”。
另一個是七十年代渡邊製作從香江帶迴來的元祖虎牙偶像陳美齡。
之前說她跟渡邊製作的經紀人金子力喜結連理雙雙退社自立門戶，然後在不久之前，剛生下了第一個孩子的陳美齡，因為帶著孩子和保姆一起去電視台被雜誌批評，叫她要麽迴家去帶孩子，要麽就別讓孩子跟著來工作。
電視台的工作跟普通上班不大一樣，有時早上七點去，十點才能輪到自己，大部分時間都在待機，所以不存在把自己的活兒給了別人幹自己帶孩子的情況。
因為這樣，陳美齡無法理解這種必須要二選一的要求，於是開始跟雜誌戰鬥。
當時正值《男女雇用機會均等法》頒布在即，陳美齡的抗爭剛好戳到一個核心問題：生了小孩的女性在職場當中應該何去何從？
這番爭議沸沸揚揚了許久，就這樣，陳美齡也一下子成為了平權代表，從另一重意義上定義了何為偶像。
順帶一提，tbs電視台一件引以為傲的事就是他們台的女職員生完小孩以後百分百複職，電視台還有專門的幼兒園給她們放孩子。
不得不說，老一輩的偶像們就是牛，搞事都能搞個大的。
當然了，大浪淘沙以後還能再搞出大事來的偶像，本身就是偶像中的偶像了。
以現在的情況來說，市麵上各種風味的偶像可以說是應有盡有，華納先鋒想要改變製作新人的方針，推出別具一格的新人，這個想法是不壞的。
而現今solo市場不怎麽樣，女solo之路更是難走，華納先鋒不想去當這個鐵頭娃也可以理解。
但是，想著討巧，最終考慮出來的這個“實力派偶像”的定位，就顯得很不怎麽樣。
森高千裏雖然懂得好幾門樂器，在演出當中還大秀她的鍵盤技術，但是，根本上來說，歌曲的製作還是全部由專業人士包攬，從詞曲再到製作，哪怕服裝都是別人說了算。
同時期有一位剛剛走紅的實力派渡邊美裏，她的成名作是《myrevolution》。
這首歌曲由twork的小室哲哉提供，不僅讓渡邊美裏一炮而紅，還讓小室哲哉一躍成為受人矚目的作曲家，連帶著樂隊的知名度和人氣都跟著上升。
但是，這位渡邊美裏，不僅擁有清秀的外貌，還有超級實力派的唱功，棒球場開唱都不在話下，除了比例五五開之外完全沒毛病。
而森高千裏的唱功，顯然是跟實力派沒關係的。
主打實力派，卻偏偏硬實力不夠，樂器演奏隻能說是錦上添花。
軟實力雖然一流，卻為了凸顯所謂的實力派，故意把顏值降低，將自己的美貌和大長腿都藏起來。
結果到頭來，搞得不倫不類。
喜歡實力派的人覺得她是個繡花枕頭，喜歡偶像派的人覺得她是個土妹子。這種兩頭不討好的包裝手法，虧得華納先鋒那邊想得出來。
1967年，曰本實施第一次資本自由化，開放一些行業，允許外國企業在曰本開展直接投資活動。
但是，因為唱片行業允許的外資比例是百分之五十，所以也就有了哥倫比亞跟索尼的“cbs索尼”，以及華納跟先鋒公司和渡邊製作的“華納先鋒”。
不過，別看是華納音樂集團在曰本的子公司，名頭雖響，華納先鋒在歌手方麵的規劃，並不是那麽的高明。
這種不倫不類肉眼可見，作為旁觀者來說。
所謂當局者迷，已經發生了的事，岩橋慎一能夠看出其中的問題，但是身處其中的華納先鋒，可能這一做法是從同時期數個選項當中選擇出來的自認最好的。
岩橋慎一覺得，除非現在讓森高千裏閉關修煉，直到擁有能夠在業界單打獨鬥的實力以後再放她出來——前提是她還擁有那麽強大的潛力，否則，要是真的按這個路線一路走下去，遲早要打包一下直接送迴老家。
當然，發現問題隻是基本，關鍵是要如何解決問題。
……
看完了錄像帶，岩橋慎一思忖了一下，先對比了手頭曲庫裏的歌。
相比中村正人擅長的西洋風濃厚的曲子，又或者是平川達也他們所追求的硬朗的搖滾樂，擅長寫aor的栗林誠一郎，顯然跟森高千裏要更加合拍一些。
genzo現在沒有自己的專屬作詞家，吉田美和至今還不會給別人寫的曲子填詞，岩橋慎一意識到今後讓她唱中村正人的歌的機會還多得很，所以正在敦促她學填詞。
栗林誠一郎自己也寫得來歌詞，每次教過來的曲子，都是附帶歌詞版本的。當然，這歌詞未必用得上，更多時候是作曲家為了確認曲子填來唱唱看的。
栗林誠一郎的歌詞有可圈可點之處，但是，拿給女歌手唱，還是森高千裏這種女歌手，多少有一點不夠合拍，而genzo又沒有能夠取而代之的作詞家——這就暴露了人手不足的問題，招募人才還是迫在眉睫的事。
雖然相比起作曲來說，作詞這件事顯得很簡單，似乎誰都能做得來，但實際上，要想寫出好的歌詞也絕不是件易事，能夠長久流傳下去的歌，好詞和好曲缺一不可。
雖然作詞家的問題可以靠請外援來解決，甚至還可以趁機搞個話題出來。但是，製作公司自己不能提供歌詞，這毫無疑問是個短板。
不過，缺乏作詞家這個硬傷，岩橋慎一卻準備用另一種方法來彌補。
後來有了小貓俱樂部為代表的的素人偶像，素人偶像又能細分，風格有小太妹、乖乖女，還有外表清純卻唱著《芭娜娜的眼淚》的。
這種奇怪的歌詞……這個胖胖青年秋元康壞得很。
除了這些，還有兩個更厲害的。
一個是注定成為傳奇的鬆田聖子，在結婚生完孩子以後閃電複出，跟藝能界自百惠友和以來一直的傳統唱了個反調，身體力行表示“老娘生了孩子照樣能吊打新人”。
為此，取外號技能點點滿了的曰本人還特意給她造了個詞叫“ママドル”，意為“媽媽偶像”。
另一個是七十年代渡邊製作從香江帶迴來的元祖虎牙偶像陳美齡。
之前說她跟渡邊製作的經紀人金子力喜結連理雙雙退社自立門戶，然後在不久之前，剛生下了第一個孩子的陳美齡，因為帶著孩子和保姆一起去電視台被雜誌批評，叫她要麽迴家去帶孩子，要麽就別讓孩子跟著來工作。
電視台的工作跟普通上班不大一樣，有時早上七點去，十點才能輪到自己，大部分時間都在待機，所以不存在把自己的活兒給了別人幹自己帶孩子的情況。
因為這樣，陳美齡無法理解這種必須要二選一的要求，於是開始跟雜誌戰鬥。
當時正值《男女雇用機會均等法》頒布在即，陳美齡的抗爭剛好戳到一個核心問題：生了小孩的女性在職場當中應該何去何從？
這番爭議沸沸揚揚了許久，就這樣，陳美齡也一下子成為了平權代表，從另一重意義上定義了何為偶像。
順帶一提，tbs電視台一件引以為傲的事就是他們台的女職員生完小孩以後百分百複職，電視台還有專門的幼兒園給她們放孩子。
不得不說，老一輩的偶像們就是牛，搞事都能搞個大的。
當然了，大浪淘沙以後還能再搞出大事來的偶像，本身就是偶像中的偶像了。
以現在的情況來說，市麵上各種風味的偶像可以說是應有盡有，華納先鋒想要改變製作新人的方針，推出別具一格的新人，這個想法是不壞的。
而現今solo市場不怎麽樣，女solo之路更是難走，華納先鋒不想去當這個鐵頭娃也可以理解。
但是，想著討巧，最終考慮出來的這個“實力派偶像”的定位，就顯得很不怎麽樣。
森高千裏雖然懂得好幾門樂器，在演出當中還大秀她的鍵盤技術，但是，根本上來說，歌曲的製作還是全部由專業人士包攬，從詞曲再到製作，哪怕服裝都是別人說了算。
同時期有一位剛剛走紅的實力派渡邊美裏，她的成名作是《myrevolution》。
這首歌曲由twork的小室哲哉提供，不僅讓渡邊美裏一炮而紅，還讓小室哲哉一躍成為受人矚目的作曲家，連帶著樂隊的知名度和人氣都跟著上升。
但是，這位渡邊美裏，不僅擁有清秀的外貌，還有超級實力派的唱功，棒球場開唱都不在話下，除了比例五五開之外完全沒毛病。
而森高千裏的唱功，顯然是跟實力派沒關係的。
主打實力派，卻偏偏硬實力不夠，樂器演奏隻能說是錦上添花。
軟實力雖然一流，卻為了凸顯所謂的實力派，故意把顏值降低，將自己的美貌和大長腿都藏起來。
結果到頭來，搞得不倫不類。
喜歡實力派的人覺得她是個繡花枕頭，喜歡偶像派的人覺得她是個土妹子。這種兩頭不討好的包裝手法，虧得華納先鋒那邊想得出來。
1967年，曰本實施第一次資本自由化，開放一些行業，允許外國企業在曰本開展直接投資活動。
但是，因為唱片行業允許的外資比例是百分之五十，所以也就有了哥倫比亞跟索尼的“cbs索尼”，以及華納跟先鋒公司和渡邊製作的“華納先鋒”。
不過，別看是華納音樂集團在曰本的子公司，名頭雖響，華納先鋒在歌手方麵的規劃，並不是那麽的高明。
這種不倫不類肉眼可見，作為旁觀者來說。
所謂當局者迷，已經發生了的事，岩橋慎一能夠看出其中的問題，但是身處其中的華納先鋒，可能這一做法是從同時期數個選項當中選擇出來的自認最好的。
岩橋慎一覺得，除非現在讓森高千裏閉關修煉，直到擁有能夠在業界單打獨鬥的實力以後再放她出來——前提是她還擁有那麽強大的潛力，否則，要是真的按這個路線一路走下去，遲早要打包一下直接送迴老家。
當然，發現問題隻是基本，關鍵是要如何解決問題。
……
看完了錄像帶，岩橋慎一思忖了一下，先對比了手頭曲庫裏的歌。
相比中村正人擅長的西洋風濃厚的曲子，又或者是平川達也他們所追求的硬朗的搖滾樂，擅長寫aor的栗林誠一郎，顯然跟森高千裏要更加合拍一些。
genzo現在沒有自己的專屬作詞家，吉田美和至今還不會給別人寫的曲子填詞，岩橋慎一意識到今後讓她唱中村正人的歌的機會還多得很，所以正在敦促她學填詞。
栗林誠一郎自己也寫得來歌詞，每次教過來的曲子，都是附帶歌詞版本的。當然，這歌詞未必用得上，更多時候是作曲家為了確認曲子填來唱唱看的。
栗林誠一郎的歌詞有可圈可點之處，但是，拿給女歌手唱，還是森高千裏這種女歌手，多少有一點不夠合拍，而genzo又沒有能夠取而代之的作詞家——這就暴露了人手不足的問題，招募人才還是迫在眉睫的事。
雖然相比起作曲來說，作詞這件事顯得很簡單，似乎誰都能做得來，但實際上，要想寫出好的歌詞也絕不是件易事，能夠長久流傳下去的歌，好詞和好曲缺一不可。
雖然作詞家的問題可以靠請外援來解決，甚至還可以趁機搞個話題出來。但是，製作公司自己不能提供歌詞，這毫無疑問是個短板。
不過，缺乏作詞家這個硬傷，岩橋慎一卻準備用另一種方法來彌補。