大雪洋洋灑灑飄落，江詩語躺在雪地裏沐浴著潔白的雪花，白淨的臉龐白淨的雪，看上去異常地純淨透徹。
周圍沒有一點聲音，空氣中彌漫著冷冷的哀傷，冰天雪地中看不出她是否在唿吸，彷佛已死去。
光色漸亮,鏡頭拉開，雪花已開始覆蓋她的身體。
忽然她睜開眼睛，身體抽搐，猛烈地大口喘息。
她當然沒死，隻是躺在茫茫雪地裏，一動不動很長時間，沉浸在思念與迴憶裏而忘了唿吸。
她站起身抖落身上的雪，一身黑衣如同喪服,悲傷絕望的氣氛繼續彌漫。
接下來是一個手部特寫，她的手指有些痙攣，想攥住什麽最終卻茫然失措。
她再次仰頭凝望天空，似乎在尋找什麽，雪花一片片默默地飄落。
最後是一個全景，俯視的鏡頭角度。
一望無際荒茫的雪地上，江詩語蹣跚前進，一步一個腳印踩著白雪走下山去。
隨著鏡頭升高，前方是俗世的房屋群落，彷佛從天國走入人間。
“這是我設計的片頭，當鏡頭升到最高時，畫麵是茫茫雪原上的房屋和她渺小的身影，這時推出黑色的《天國情書》片名。”
劉漫和江詩語都說好，非常有意境,耐得住細細品味。
楊樹對江詩語都表演也大加讚賞：“雖然這段表演沒有台詞，但你眼神中的無助絕望表現得很好,有種特別的美感,透著孤獨悲涼的氣息，非常動人。”
寧淞對此也很讚同：“所以說女要俏，一身孝。”
這有點張冠李戴，男要俏一身皂，女要俏一身孝，傳統孝服是白色，歐美才是一身黑。
雪原的戲都在遼源拍攝，特別辛苦，氣溫低風很大，劇組扛著設備上山得小心路滑摔壞東西，必須得格外小心。
小心翼翼就不能戴著厚厚的手套工作，所以稍不留神容易凍傷，開工三天後已經有好幾個人凍了手指和耳朵。
工作緊張而勞累，與雪有關的戲隻有幾分鍾，但卻拍了一星期。
許多鏡頭得作大量準備工作，比如江詩語這組走下山的鏡頭，劇組先在其他地方排練了多次才正式開拍，務求一次通過。
外景是楊樹幾個月前選好的，純白的雪原上隻能留下江詩語一行腳印，而天然的雪地沒法人工處理,重拍的話就得後期用特效抹掉多餘的腳印,會比較麻煩,而且更耽誤時間。
江詩語躺在雪地裏的麵部特寫看似簡單，也拍了好幾遍，相當辛苦。
雪花不斷飄落，江詩語的眼睫毛可以輕微顫動，但按照楊樹的要求，她至少得兩分鍾不能唿氣，不能噴出白氣。
兩分鍾不唿吸對普通人是個挑戰，江詩語常年鍛煉瑜加會好些，但重拍了三次也憋夠嗆。
而且為了形象好看，黑大衣是毛呢款，不能穿厚厚的鴨絨，完全不夠禦寒，她憋氣的同時還得控製麵部表情，最後身上凍僵了，精神恍忽真的差點停止唿吸。
事後她說：“幸好我頭頂不遠處放了個步話機，沒人喊我真就凍死在這了。”
因為是中遠景，步話機是楊樹指揮她表演的。
劇中男主是爬山摔死的，有一場墓地的戲，也是在當地墓園拍的。
雖然是拍戲，也給楊樹包個紅包衝晦氣，但當把他的照片貼在道具做的墓碑上時，劉漫和江詩語還是非常忌諱，拍完後堅持讓道具把墓碑徹底銷毀了。
楊樹倒是無所謂，特殊的際遇讓他對生死有特別的態度，也經常會有個奇怪的想法：“上一世我在2022年穿越了，這一世是否會在同一年遭遇相同的命運呢？”
這想法太荒謬，真要是每到那年就嗝屁穿越，豈不是陷入一個閉環無休無止，變成無限流人生。
然而誰也無法保證一定不會再發生，於是一旦想起不免有些焦慮。
而且還很矛盾，如果努力得到的一切終將消散，經曆的都是路上的風景，那又何必太太費心思，佛係一些更安逸。
但更多時候不甘心，試圖努力補償自己，心有所係的人和事都舍不得放手，於是囫圇吞棗逮什麽都想擁有。
這真是穿越重生者中的思想家，無論怎麽亂來都能為自己建立理論基礎。
拍完墓地的戲，能感覺到劉漫和江詩語都受了觸動，相處時對楊樹態度明顯溫柔許多，也算是意外收獲。
接觸死亡通常能令人迅速地成熟，據說越早意識到死亡存在的孩子智商越高，對死亡的恐懼和憤恨幾乎貫穿人生。
《情書》原作雖是以唯美的純愛風格留名影史，但貫穿全篇更為核心的主題其實是死亡。
悲劇內核才動人心魄，故事才顯得高級，楊樹在編劇時當然也得強調這一點，江詩語和劉漫的戲都始終貫徹著一條死亡的線。
影片以江詩語祭奠死去的男友開篇，因此發了一封寄往天國的信，這是全劇的脈絡。
而劉漫飾演的人物也經曆著父親病逝的悲痛，一出場就在信中告訴劉漫自己感冒，而後在對男主的迴憶中這場病發展成為肺炎，幾乎也要了她的命。
所以片中兩位女主的生命軌跡，都被死亡烙上了不可磨滅的印記，她們都在與死亡費力地搏鬥，希望找到一種讓自己的餘生與其和解的方式。
江詩語最終通過天國信件，了解未婚夫的人生經曆後與死亡達成和解，而劉漫與死亡的和解，除了迴憶與男主的暗戀之外，還通過與爺爺的交流。
楊樹請郭敏凱飾演的爺爺，之所以請他，之前成功的合作是一方麵，另一個重要因素是這部分戲都是在長春拍攝，而他正好是長春人，有某種身份氣質上的契合。
寧淞都是長春人，他就說過迴老家拍戲別有感觸，鏡頭運用起來似乎有種特別的靈感，格外得心應手。
死亡的話題比較沉重，一天拍完了劉漫午夜病重，郭敏凱背著她去醫院急救的戲，一夥人精疲力盡地坐在醫院的階梯上聊天。
郭敏凱有些感慨：“幾十年過去了，我已經很久沒有迴長春拍戲，轉眼人就老了。”
寧淞笑著開玩笑：“聽起來有種未來要魂歸故裏的感覺。”
郭敏凱並不忌諱這話題：“別說我還真這麽想過，生在這裏埋在這裏。”
楊樹也加入了話題：“我聽說未來將推出太空葬，把骨灰放在同步軌道衛星裏，真正成為星星。”
郭敏凱：“這主意不錯，有永恆的感覺。”
一夥人看向了星空。
“和您老巨星的身份也匹配。”
“我哪算什麽巨星。”
“希望到時候衛星能綁定app，親朋好友半夜可以收到提示：你大爺剛從頭頂飛過。”
周圍沒有一點聲音，空氣中彌漫著冷冷的哀傷，冰天雪地中看不出她是否在唿吸，彷佛已死去。
光色漸亮,鏡頭拉開，雪花已開始覆蓋她的身體。
忽然她睜開眼睛，身體抽搐，猛烈地大口喘息。
她當然沒死，隻是躺在茫茫雪地裏，一動不動很長時間，沉浸在思念與迴憶裏而忘了唿吸。
她站起身抖落身上的雪，一身黑衣如同喪服,悲傷絕望的氣氛繼續彌漫。
接下來是一個手部特寫，她的手指有些痙攣，想攥住什麽最終卻茫然失措。
她再次仰頭凝望天空，似乎在尋找什麽，雪花一片片默默地飄落。
最後是一個全景，俯視的鏡頭角度。
一望無際荒茫的雪地上，江詩語蹣跚前進，一步一個腳印踩著白雪走下山去。
隨著鏡頭升高，前方是俗世的房屋群落，彷佛從天國走入人間。
“這是我設計的片頭，當鏡頭升到最高時，畫麵是茫茫雪原上的房屋和她渺小的身影，這時推出黑色的《天國情書》片名。”
劉漫和江詩語都說好，非常有意境,耐得住細細品味。
楊樹對江詩語都表演也大加讚賞：“雖然這段表演沒有台詞，但你眼神中的無助絕望表現得很好,有種特別的美感,透著孤獨悲涼的氣息，非常動人。”
寧淞對此也很讚同：“所以說女要俏，一身孝。”
這有點張冠李戴，男要俏一身皂，女要俏一身孝，傳統孝服是白色，歐美才是一身黑。
雪原的戲都在遼源拍攝，特別辛苦，氣溫低風很大，劇組扛著設備上山得小心路滑摔壞東西，必須得格外小心。
小心翼翼就不能戴著厚厚的手套工作，所以稍不留神容易凍傷，開工三天後已經有好幾個人凍了手指和耳朵。
工作緊張而勞累，與雪有關的戲隻有幾分鍾，但卻拍了一星期。
許多鏡頭得作大量準備工作，比如江詩語這組走下山的鏡頭，劇組先在其他地方排練了多次才正式開拍，務求一次通過。
外景是楊樹幾個月前選好的，純白的雪原上隻能留下江詩語一行腳印，而天然的雪地沒法人工處理,重拍的話就得後期用特效抹掉多餘的腳印,會比較麻煩,而且更耽誤時間。
江詩語躺在雪地裏的麵部特寫看似簡單，也拍了好幾遍，相當辛苦。
雪花不斷飄落，江詩語的眼睫毛可以輕微顫動，但按照楊樹的要求，她至少得兩分鍾不能唿氣，不能噴出白氣。
兩分鍾不唿吸對普通人是個挑戰，江詩語常年鍛煉瑜加會好些，但重拍了三次也憋夠嗆。
而且為了形象好看，黑大衣是毛呢款，不能穿厚厚的鴨絨，完全不夠禦寒，她憋氣的同時還得控製麵部表情，最後身上凍僵了，精神恍忽真的差點停止唿吸。
事後她說：“幸好我頭頂不遠處放了個步話機，沒人喊我真就凍死在這了。”
因為是中遠景，步話機是楊樹指揮她表演的。
劇中男主是爬山摔死的，有一場墓地的戲，也是在當地墓園拍的。
雖然是拍戲，也給楊樹包個紅包衝晦氣，但當把他的照片貼在道具做的墓碑上時，劉漫和江詩語還是非常忌諱，拍完後堅持讓道具把墓碑徹底銷毀了。
楊樹倒是無所謂，特殊的際遇讓他對生死有特別的態度，也經常會有個奇怪的想法：“上一世我在2022年穿越了，這一世是否會在同一年遭遇相同的命運呢？”
這想法太荒謬，真要是每到那年就嗝屁穿越，豈不是陷入一個閉環無休無止，變成無限流人生。
然而誰也無法保證一定不會再發生，於是一旦想起不免有些焦慮。
而且還很矛盾，如果努力得到的一切終將消散，經曆的都是路上的風景，那又何必太太費心思，佛係一些更安逸。
但更多時候不甘心，試圖努力補償自己，心有所係的人和事都舍不得放手，於是囫圇吞棗逮什麽都想擁有。
這真是穿越重生者中的思想家，無論怎麽亂來都能為自己建立理論基礎。
拍完墓地的戲，能感覺到劉漫和江詩語都受了觸動，相處時對楊樹態度明顯溫柔許多，也算是意外收獲。
接觸死亡通常能令人迅速地成熟，據說越早意識到死亡存在的孩子智商越高，對死亡的恐懼和憤恨幾乎貫穿人生。
《情書》原作雖是以唯美的純愛風格留名影史，但貫穿全篇更為核心的主題其實是死亡。
悲劇內核才動人心魄，故事才顯得高級，楊樹在編劇時當然也得強調這一點，江詩語和劉漫的戲都始終貫徹著一條死亡的線。
影片以江詩語祭奠死去的男友開篇，因此發了一封寄往天國的信，這是全劇的脈絡。
而劉漫飾演的人物也經曆著父親病逝的悲痛，一出場就在信中告訴劉漫自己感冒，而後在對男主的迴憶中這場病發展成為肺炎，幾乎也要了她的命。
所以片中兩位女主的生命軌跡，都被死亡烙上了不可磨滅的印記，她們都在與死亡費力地搏鬥，希望找到一種讓自己的餘生與其和解的方式。
江詩語最終通過天國信件，了解未婚夫的人生經曆後與死亡達成和解，而劉漫與死亡的和解，除了迴憶與男主的暗戀之外，還通過與爺爺的交流。
楊樹請郭敏凱飾演的爺爺，之所以請他，之前成功的合作是一方麵，另一個重要因素是這部分戲都是在長春拍攝，而他正好是長春人，有某種身份氣質上的契合。
寧淞都是長春人，他就說過迴老家拍戲別有感觸，鏡頭運用起來似乎有種特別的靈感，格外得心應手。
死亡的話題比較沉重，一天拍完了劉漫午夜病重，郭敏凱背著她去醫院急救的戲，一夥人精疲力盡地坐在醫院的階梯上聊天。
郭敏凱有些感慨：“幾十年過去了，我已經很久沒有迴長春拍戲，轉眼人就老了。”
寧淞笑著開玩笑：“聽起來有種未來要魂歸故裏的感覺。”
郭敏凱並不忌諱這話題：“別說我還真這麽想過，生在這裏埋在這裏。”
楊樹也加入了話題：“我聽說未來將推出太空葬，把骨灰放在同步軌道衛星裏，真正成為星星。”
郭敏凱：“這主意不錯，有永恆的感覺。”
一夥人看向了星空。
“和您老巨星的身份也匹配。”
“我哪算什麽巨星。”
“希望到時候衛星能綁定app，親朋好友半夜可以收到提示：你大爺剛從頭頂飛過。”