第58章 聲臨其境
solo的結尾，林雨也加快了手速，目的是要向老馬展示自己不僅旋律好、編曲好，論手速也不輸你。
林雨的手在貝斯上產生了殘影，貝斯沉悶的聲音也變得更有律動和緊湊，最後林雨用了一個泛音的技巧結束了solo。
毒蛇樂隊和超音速樂隊的成員們不約而同地同時響起掌聲，毒蛇樂隊成員們的臉上並沒有因為預感會輸而難堪，紛紛露出了欣賞的笑容，嘴裏還探討著林雨手上的技巧。
對於圍觀的遊客來說，盡管他們不明白這個被稱為“貝斯”的樂器，乍一看和吉他沒有兩樣，發出的聲音卻一點也不吉他。但不管怎麽，好聽的旋律總是被所有人都認可的，圍觀的遊客們還是慷慨地給出了自己的掌聲。
老馬一臉無奈，苦笑著走到林雨的身前，並伸出了右手，“你是個高手嘿嘿，我輸了。”
林雨也伸出右手和老馬握在一起，“你的技術比我好，我隻是取巧罷了。”
“不不不，聽完你的演奏我才發現技術好其實也就那麽一迴事，一個樂手還是得會寫旋律。”
“謝謝，技術好也挺重要的。”
林雨說完就朝迴走，老馬又叫住了他。
“誒兄弟，你這段solo是哪首歌裏的，我也想學學。”
林雨有些不好意思地笑了笑，“這段是我自己編的，獻醜了。”
雖然林雨嘴上非常謙遜，但他心裏卻開了花，有些傲嬌地想道“獻什麽醜，多少人花錢都聽不到這一段”。
迴到棚子，宋殊一把就將林雨抱在懷裏，其他的人也圍上來拍拍林雨，林風雖然沒有那麽激動，但還是能看清楚他臉上的開心。
毒蛇樂隊這邊，老馬臉上依然掛著笑容，對高磊說道：“sorry啦老大，就我輸了。”
高磊拍了下老馬的肩膀，安慰道：“沒關係，那小子很不一般，如果真的像他說的那樣這段solo是他自己編的，那他就是個天才。安妮你覺得那個小子怎麽樣。”
“就是有點瘦，再壯一點就好了。”安妮扶著下巴思索道。
“我沒問你人，我說他的技術怎麽樣。”
“噢噢，技術嘛，單論彈貝斯的話也不見得說是個高手，但他的樂感和樂理我覺得和專業的沒有兩樣。”
高磊歎了口氣，自言自語到：“要是我們再年輕個十歲，我一定用盡所有辦法把他挖過來。”
“你現在也能挖他過來啊。”鍵盤手安妮沒好氣地說道，“嘴長在你臉上，又沒人逼你不去挖。”
高磊看向安妮一臉怨氣的臉，“這小姑娘還在跟我生氣呐，已經決定好的事情我不會再變了，你知道我是這樣的人。”
安妮氣鼓鼓地將頭側向一邊，高磊笑著說道：“那小子不是還會彈琴嗎，安妮你這麽喜歡那小子，你也去試試唄。”
“嘿！”高磊朝超音速樂隊這邊吼道，“貝斯手，你不是還會鍵盤嗎，我們的鍵盤手也想和你切磋切磋。”
安妮臉瞬間就紅了，她用力拍了一下高磊的背，“誰讓你多嘴了。”
“哎喲我這老腰，打壞了你可賠不起。”
老馬和麥克也在一旁起哄，將安妮推到了前麵去。
林雨見到是安妮，麵帶微笑朝她點了一下頭。
在現代時空中林雨也見過不少女性鍵盤手，但大部分給她的感覺是感性文雅，主要在較為輕緩的歌曲中負責旋律部分。
但在見到安妮的第一眼，林雨就有了別樣的感覺，安妮和辛雯一樣，在外表和內在都有種“不羈”的反抗精神。但辛雯的反抗精神更多是建立在青澀和原生家庭上，安妮的風格就更為成熟和對生活的反抗。
“那，女士優先？”林雨有禮貌地輕聲問道。
“我們現在隻有一個身份，那就是樂手，你先來吧，就用那台電子琴吧。”安妮指向棚子下的那台電子琴。
林雨點點頭，恭敬不如從命，直接走到了電子琴前。
這還是林雨第一次在舊時空裏見到電子琴，上一次碰電子琴還是現代時空裏和宋堯在迎江大學裏碰到那群學生時。
在林雨麵前的這台電子琴沒有那麽多的電子元件，也沒有十英寸led顯示屏，更沒有可以控製音色音調的腳踏板，麵前的這台就是純粹的電子琴而已。
林雨插上電線，手指在琴上走了一段旋律，光是這段簡單的試手就已經功力盡顯，讓高磊揚起眉毛。
電子琴的麵板是隻有幾英寸的黑白界麵，上麵隻簡單顯示了音量和音色，黑白界麵旁邊是一排調節音量和改變音色的灰色按鍵，按鍵有：搖滾、古典、爵士、抒情等代表曲風的分類。
林雨按下古典的按鍵，鍵盤上出現的音色隻是在原版的基礎上調整了音調和混響，林雨在心中苦笑，用慣了鋼琴和更高質量更高科技的電子琴，再來用這種樸實無華的電子琴，對林雨來說有些殺雞用指甲刀了。
隨後他又切換到爵士音色，這次的音色倒是很有趣，音調較高，混響也有些大，整個的音色較為尖銳和悠長，林雨心裏有了主意，決定來一段自己再熟悉不過的爵士風格的solo。
爵士樂和流行樂最大的區別，就是音階的使用和曲調結構的差異，流行樂的作曲一般就是在哆來咪這樣七個音階裏來迴使用，而爵士樂用的音階中包含大量降半音的音階，再加上表演時滑音和顫音的技巧，讓爵士樂在聽感上更豐富有層次，增加悲傷的色彩。
林雨準備開始演奏，看到安妮的眼神林雨有些忘我，這一次他沒有像之前那樣隱藏實力彈歡樂頌的變調，而是用自己喜歡的一段樂句進行改編，用了boogie woogie的表演手法，左手律動，右手旋律，還時不時左右手互換反彈琴。
輕快洗腦的樂句被不斷重複，林雨的手時刻保持在一個高速的狀態下，埋著頭閉著眼專心地彈奏著。
雖然電子琴的音色比起爵士鋼琴遜色很多，但林雨經過了精心的音階選用，讓每一個音符和音符之間的連接配合著電子琴音色，都那麽的合適和讓人沉醉。
這段旋律有種複古的感覺，就像是卓別林的城市之光和摩登時代裏的配樂，讓人一聽就有一種身在二十世紀三四十年代的身臨其境的感覺。
solo的結尾，林雨也加快了手速，目的是要向老馬展示自己不僅旋律好、編曲好，論手速也不輸你。
林雨的手在貝斯上產生了殘影，貝斯沉悶的聲音也變得更有律動和緊湊，最後林雨用了一個泛音的技巧結束了solo。
毒蛇樂隊和超音速樂隊的成員們不約而同地同時響起掌聲，毒蛇樂隊成員們的臉上並沒有因為預感會輸而難堪，紛紛露出了欣賞的笑容，嘴裏還探討著林雨手上的技巧。
對於圍觀的遊客來說，盡管他們不明白這個被稱為“貝斯”的樂器，乍一看和吉他沒有兩樣，發出的聲音卻一點也不吉他。但不管怎麽，好聽的旋律總是被所有人都認可的，圍觀的遊客們還是慷慨地給出了自己的掌聲。
老馬一臉無奈，苦笑著走到林雨的身前，並伸出了右手，“你是個高手嘿嘿，我輸了。”
林雨也伸出右手和老馬握在一起，“你的技術比我好，我隻是取巧罷了。”
“不不不，聽完你的演奏我才發現技術好其實也就那麽一迴事，一個樂手還是得會寫旋律。”
“謝謝，技術好也挺重要的。”
林雨說完就朝迴走，老馬又叫住了他。
“誒兄弟，你這段solo是哪首歌裏的，我也想學學。”
林雨有些不好意思地笑了笑，“這段是我自己編的，獻醜了。”
雖然林雨嘴上非常謙遜，但他心裏卻開了花，有些傲嬌地想道“獻什麽醜，多少人花錢都聽不到這一段”。
迴到棚子，宋殊一把就將林雨抱在懷裏，其他的人也圍上來拍拍林雨，林風雖然沒有那麽激動，但還是能看清楚他臉上的開心。
毒蛇樂隊這邊，老馬臉上依然掛著笑容，對高磊說道：“sorry啦老大，就我輸了。”
高磊拍了下老馬的肩膀，安慰道：“沒關係，那小子很不一般，如果真的像他說的那樣這段solo是他自己編的，那他就是個天才。安妮你覺得那個小子怎麽樣。”
“就是有點瘦，再壯一點就好了。”安妮扶著下巴思索道。
“我沒問你人，我說他的技術怎麽樣。”
“噢噢，技術嘛，單論彈貝斯的話也不見得說是個高手，但他的樂感和樂理我覺得和專業的沒有兩樣。”
高磊歎了口氣，自言自語到：“要是我們再年輕個十歲，我一定用盡所有辦法把他挖過來。”
“你現在也能挖他過來啊。”鍵盤手安妮沒好氣地說道，“嘴長在你臉上，又沒人逼你不去挖。”
高磊看向安妮一臉怨氣的臉，“這小姑娘還在跟我生氣呐，已經決定好的事情我不會再變了，你知道我是這樣的人。”
安妮氣鼓鼓地將頭側向一邊，高磊笑著說道：“那小子不是還會彈琴嗎，安妮你這麽喜歡那小子，你也去試試唄。”
“嘿！”高磊朝超音速樂隊這邊吼道，“貝斯手，你不是還會鍵盤嗎，我們的鍵盤手也想和你切磋切磋。”
安妮臉瞬間就紅了，她用力拍了一下高磊的背，“誰讓你多嘴了。”
“哎喲我這老腰，打壞了你可賠不起。”
老馬和麥克也在一旁起哄，將安妮推到了前麵去。
林雨見到是安妮，麵帶微笑朝她點了一下頭。
在現代時空中林雨也見過不少女性鍵盤手，但大部分給她的感覺是感性文雅，主要在較為輕緩的歌曲中負責旋律部分。
但在見到安妮的第一眼，林雨就有了別樣的感覺，安妮和辛雯一樣，在外表和內在都有種“不羈”的反抗精神。但辛雯的反抗精神更多是建立在青澀和原生家庭上，安妮的風格就更為成熟和對生活的反抗。
“那，女士優先？”林雨有禮貌地輕聲問道。
“我們現在隻有一個身份，那就是樂手，你先來吧，就用那台電子琴吧。”安妮指向棚子下的那台電子琴。
林雨點點頭，恭敬不如從命，直接走到了電子琴前。
這還是林雨第一次在舊時空裏見到電子琴，上一次碰電子琴還是現代時空裏和宋堯在迎江大學裏碰到那群學生時。
在林雨麵前的這台電子琴沒有那麽多的電子元件，也沒有十英寸led顯示屏，更沒有可以控製音色音調的腳踏板，麵前的這台就是純粹的電子琴而已。
林雨插上電線，手指在琴上走了一段旋律，光是這段簡單的試手就已經功力盡顯，讓高磊揚起眉毛。
電子琴的麵板是隻有幾英寸的黑白界麵，上麵隻簡單顯示了音量和音色，黑白界麵旁邊是一排調節音量和改變音色的灰色按鍵，按鍵有：搖滾、古典、爵士、抒情等代表曲風的分類。
林雨按下古典的按鍵，鍵盤上出現的音色隻是在原版的基礎上調整了音調和混響，林雨在心中苦笑，用慣了鋼琴和更高質量更高科技的電子琴，再來用這種樸實無華的電子琴，對林雨來說有些殺雞用指甲刀了。
隨後他又切換到爵士音色，這次的音色倒是很有趣，音調較高，混響也有些大，整個的音色較為尖銳和悠長，林雨心裏有了主意，決定來一段自己再熟悉不過的爵士風格的solo。
爵士樂和流行樂最大的區別，就是音階的使用和曲調結構的差異，流行樂的作曲一般就是在哆來咪這樣七個音階裏來迴使用，而爵士樂用的音階中包含大量降半音的音階，再加上表演時滑音和顫音的技巧，讓爵士樂在聽感上更豐富有層次，增加悲傷的色彩。
林雨準備開始演奏，看到安妮的眼神林雨有些忘我，這一次他沒有像之前那樣隱藏實力彈歡樂頌的變調，而是用自己喜歡的一段樂句進行改編，用了boogie woogie的表演手法，左手律動，右手旋律，還時不時左右手互換反彈琴。
輕快洗腦的樂句被不斷重複，林雨的手時刻保持在一個高速的狀態下，埋著頭閉著眼專心地彈奏著。
雖然電子琴的音色比起爵士鋼琴遜色很多，但林雨經過了精心的音階選用，讓每一個音符和音符之間的連接配合著電子琴音色，都那麽的合適和讓人沉醉。
這段旋律有種複古的感覺，就像是卓別林的城市之光和摩登時代裏的配樂，讓人一聽就有一種身在二十世紀三四十年代的身臨其境的感覺。