從疆省迴到金陵，王景行再度過上了鑒寶看店的悠閑日子。
每日夜晚與章雪晴甜蜜約會，手牽著手漫步在金陵的街頭巷尾，或是找一家安靜的咖啡店，分享彼此一天的見聞。
然後睡到自然醒，簡單吃過早飯後，便慢悠悠地踱步前往金石閣。
店鋪裏，楊子安早已泡好了茶，兩人一邊品茶，一邊閑聊著古玩行裏的趣事，或是探討最近收到的幾件小物件，日子過得愜意又自在。
這天，王景行剛到店鋪沒多久，手機便突兀地響了起來。
他拿起一看，屏幕上顯示著錢文墨的名字。
“景行老弟，明天有空嗎？”電話那頭傳來錢文墨帶著幾分笑意的聲音。
想到上次一起競拍之後還沒見過麵，王景行嘴角微微上揚：“明天有空，錢老有什麽事？”
錢文墨哈哈一笑，興致勃勃地說：“我上次不是拍下王時敏的《山林雅聚圖》嘛，幾個朋友鬧著要辦一場書畫交流會，每個人帶一幅書畫作品，大家在我的清雅齋交流交流。你也來吧。”
王景行一聽，心中猛地一動。
他恰好從津門得來76幅字畫，每一幅都是國寶級別的珍品。
這次交流會，無疑是個絕佳的機會，可以拿一幅相對安全的出來，試探一下市場的反應。
“好啊，錢老，我一定準時到。”王景行爽快地答應了下來。
第二天王景行到達的時候，清雅齋裏已經聚集了好幾個人。
除了錢文墨，還有陳德章、李邦柱這兩位老朋友。
此外，還有三位王景行不認識的人。
經錢文墨介紹，才知道分別是來自蘇城的書畫鑒賞家張明遠、杭城的古玩商人周子謙，以及一位金陵本地的收藏家李文軒。
三人看上去都是五十多歲的年紀，舉手投足間透著一股自信。
大家先是禮貌地寒暄了幾句，諸如“久仰大名”“最近可收到什麽好物件”之類的話語，隨後便迅速進入了正題。
錢文墨作為東道主，率先展示了他那幅王時敏的《山林雅聚圖》。
畫卷緩緩展開，畫中山水清幽寧靜，遠處山巒連綿起伏，雲霧繚繞其間，仿若仙境。
近處溪水潺潺流淌，溪邊幾位文人雅士圍坐一起，或吟詩作畫，或舉杯暢飲，人物栩栩如生，神情姿態各異。
筆墨細膩入微，每一處皴擦、每一抹渲染都恰到好處，意境深遠悠長，引得眾人連連讚歎。
“錢老，這幅畫可真是王時敏的精品啊，這意境，仿佛能把人帶入那個山林雅聚的場景之中。”陳德章由衷地讚歎道。
眾人紛紛點頭表示讚同。
錢文墨自然哈哈大笑，這幅王時敏的畫，確實是他最珍貴的收藏了。
當陳德章展開手中八尺素絹時，刹那間，空氣中似乎有鬆風拂麵而來。
居然是文徵明的《雲壑鬆風圖》。
這幅畫以青綠為底，墨色皴擦出的山石肌理猶如斧劈刀削般剛勁有力，山腰間數株古鬆虯曲盤桓，枝幹以篆籀筆法勾勒，古樸而蒼勁。
鬆針細若毫芒，卻根根分明，在微風中仿佛輕輕顫動。
文徵明特有的“細文”筆法在遠景處展現得淋漓盡致——用淡墨漬染出的層巒在霧靄中若隱若現，似有似無，宛如夢幻之境。
溪橋上拄杖老者的衣紋竟以遊絲描繪就，細膩至極，連腰間玉佩的纓穗都清晰可辨，仿佛能隨風飄動。
陳德章輕撫卷軸側邊的火漆印，一臉自豪地介紹道：“這是衡山先生七十三歲盛年之作。諸位請看這‘停雲館’收藏印，與《石渠寶笈》著錄的鈐印方位完全吻合。”
他指向畫心右上角朱文方印，在題款“徵明寫於玉磬山房”下方，果然有項元汴“天籟閣”騎縫章半枚，印證此畫曾為明代收藏大家經手。
“這可是傳承有序的珍品啊。”李邦柱忍不住感慨道。
李邦柱掏出放大鏡，仔細地觀看著墨色：“陳老您看這山石皴法，濃墨中摻入石青層層積染，這般設色手法與故宮所藏《真賞齋圖》如出一轍。”
眾人聞言紛紛頷首，張明遠更是擊節讚歎：“觀此作如見衡山居士本尊揮毫，這般細密而不板滯的筆意，今人再也摹不出半分神韻了。”
陳德章的畫，比錢文墨的還要珍貴。
接著，李邦柱也展示了他的畫，同樣不簡單，是鄭板橋的竹石。
這幅《墨竹圖》甫一露麵，便引得滿室清芬，仿佛能聞到竹子的清新氣息。
六尺宣紙上，三竿墨竹破空而出，主枝以飛白筆法逆鋒而上，充滿了力量感，竹節處墨色突然沉鬱，仿佛能聽見春雨敲打竹節的清脆聲響。
最具匠心的是竹葉布局——濃墨重葉如驚鴻乍起，充滿了靈動之美；淡墨新篁似流雲漫卷，輕盈飄逸。
鄭板橋獨創的“個”字、“介”字疊葉法在此化作萬千氣象，變化無窮。
“諸位且看這題跋。”李邦柱輕點畫心左側狂草：“咬定青山不放鬆，立根原在破岩中。這墨色與竹葉的宿墨痕跡完全一致，證明詩畫乃一氣嗬成。”
錢文墨俯身細察紙張纖維，突然撫掌笑道：“李總您這‘康熙內府造’水印紋暗記藏得妙啊！這十竹齋特製玉版宣，怕是比畫作本身還要金貴三分。”
眾人又是一陣驚歎，每一幅畫都是難得一見的珍品。
看來大家都把壓箱底的寶貝拿出來了。
張明遠帶來的是倪瓚的《容膝齋圖》，雖然不足三尺，但當這幅畫展開時，整個空間陡然變得空曠寂寥，仿佛置身於一片寧靜的山水之間。
倪瓚標誌性的“一河兩岸”構圖在此臻於化境——前景坡岸上五株古柏以渴筆勾勒，枝幹上的蟹爪皴似斷還連，充滿了古樸的韻味。
中景留白處仿佛有江霧流動，給人以無盡的遐想空間。
遠景山巒僅用淡墨披麻皴略作交代，卻在觀者心中喚起萬千氣象，仿佛能感受到那山水間的寧靜與悠遠。
最令人震撼的是十二則曆代題跋。
從明代沈周到清代翁方綱，蠅頭小楷布滿詩塘。
王景行注意到明代詩人吳寬的題識：“其畫簡而意繁，筆枯而氣潤，真逸品也！”
不禁感歎：“這些題跋簡直構成半部中國書畫史，單是文徵明臨摹倪瓚筆意的這段跋文，就夠開個專題研討會了。”
眾人紛紛湊上前去，仔細觀賞這些珍貴的題跋。
沒想到元畫都出來了，確實是難得一見。
每日夜晚與章雪晴甜蜜約會，手牽著手漫步在金陵的街頭巷尾，或是找一家安靜的咖啡店，分享彼此一天的見聞。
然後睡到自然醒，簡單吃過早飯後，便慢悠悠地踱步前往金石閣。
店鋪裏，楊子安早已泡好了茶，兩人一邊品茶，一邊閑聊著古玩行裏的趣事，或是探討最近收到的幾件小物件，日子過得愜意又自在。
這天，王景行剛到店鋪沒多久，手機便突兀地響了起來。
他拿起一看，屏幕上顯示著錢文墨的名字。
“景行老弟，明天有空嗎？”電話那頭傳來錢文墨帶著幾分笑意的聲音。
想到上次一起競拍之後還沒見過麵，王景行嘴角微微上揚：“明天有空，錢老有什麽事？”
錢文墨哈哈一笑，興致勃勃地說：“我上次不是拍下王時敏的《山林雅聚圖》嘛，幾個朋友鬧著要辦一場書畫交流會，每個人帶一幅書畫作品，大家在我的清雅齋交流交流。你也來吧。”
王景行一聽，心中猛地一動。
他恰好從津門得來76幅字畫，每一幅都是國寶級別的珍品。
這次交流會，無疑是個絕佳的機會，可以拿一幅相對安全的出來，試探一下市場的反應。
“好啊，錢老，我一定準時到。”王景行爽快地答應了下來。
第二天王景行到達的時候，清雅齋裏已經聚集了好幾個人。
除了錢文墨，還有陳德章、李邦柱這兩位老朋友。
此外，還有三位王景行不認識的人。
經錢文墨介紹，才知道分別是來自蘇城的書畫鑒賞家張明遠、杭城的古玩商人周子謙，以及一位金陵本地的收藏家李文軒。
三人看上去都是五十多歲的年紀，舉手投足間透著一股自信。
大家先是禮貌地寒暄了幾句，諸如“久仰大名”“最近可收到什麽好物件”之類的話語，隨後便迅速進入了正題。
錢文墨作為東道主，率先展示了他那幅王時敏的《山林雅聚圖》。
畫卷緩緩展開，畫中山水清幽寧靜，遠處山巒連綿起伏，雲霧繚繞其間，仿若仙境。
近處溪水潺潺流淌，溪邊幾位文人雅士圍坐一起，或吟詩作畫，或舉杯暢飲，人物栩栩如生，神情姿態各異。
筆墨細膩入微，每一處皴擦、每一抹渲染都恰到好處，意境深遠悠長，引得眾人連連讚歎。
“錢老，這幅畫可真是王時敏的精品啊，這意境，仿佛能把人帶入那個山林雅聚的場景之中。”陳德章由衷地讚歎道。
眾人紛紛點頭表示讚同。
錢文墨自然哈哈大笑，這幅王時敏的畫，確實是他最珍貴的收藏了。
當陳德章展開手中八尺素絹時，刹那間，空氣中似乎有鬆風拂麵而來。
居然是文徵明的《雲壑鬆風圖》。
這幅畫以青綠為底，墨色皴擦出的山石肌理猶如斧劈刀削般剛勁有力，山腰間數株古鬆虯曲盤桓，枝幹以篆籀筆法勾勒，古樸而蒼勁。
鬆針細若毫芒，卻根根分明，在微風中仿佛輕輕顫動。
文徵明特有的“細文”筆法在遠景處展現得淋漓盡致——用淡墨漬染出的層巒在霧靄中若隱若現，似有似無，宛如夢幻之境。
溪橋上拄杖老者的衣紋竟以遊絲描繪就，細膩至極，連腰間玉佩的纓穗都清晰可辨，仿佛能隨風飄動。
陳德章輕撫卷軸側邊的火漆印，一臉自豪地介紹道：“這是衡山先生七十三歲盛年之作。諸位請看這‘停雲館’收藏印，與《石渠寶笈》著錄的鈐印方位完全吻合。”
他指向畫心右上角朱文方印，在題款“徵明寫於玉磬山房”下方，果然有項元汴“天籟閣”騎縫章半枚，印證此畫曾為明代收藏大家經手。
“這可是傳承有序的珍品啊。”李邦柱忍不住感慨道。
李邦柱掏出放大鏡，仔細地觀看著墨色：“陳老您看這山石皴法，濃墨中摻入石青層層積染，這般設色手法與故宮所藏《真賞齋圖》如出一轍。”
眾人聞言紛紛頷首，張明遠更是擊節讚歎：“觀此作如見衡山居士本尊揮毫，這般細密而不板滯的筆意，今人再也摹不出半分神韻了。”
陳德章的畫，比錢文墨的還要珍貴。
接著，李邦柱也展示了他的畫，同樣不簡單，是鄭板橋的竹石。
這幅《墨竹圖》甫一露麵，便引得滿室清芬，仿佛能聞到竹子的清新氣息。
六尺宣紙上，三竿墨竹破空而出，主枝以飛白筆法逆鋒而上，充滿了力量感，竹節處墨色突然沉鬱，仿佛能聽見春雨敲打竹節的清脆聲響。
最具匠心的是竹葉布局——濃墨重葉如驚鴻乍起，充滿了靈動之美；淡墨新篁似流雲漫卷，輕盈飄逸。
鄭板橋獨創的“個”字、“介”字疊葉法在此化作萬千氣象，變化無窮。
“諸位且看這題跋。”李邦柱輕點畫心左側狂草：“咬定青山不放鬆，立根原在破岩中。這墨色與竹葉的宿墨痕跡完全一致，證明詩畫乃一氣嗬成。”
錢文墨俯身細察紙張纖維，突然撫掌笑道：“李總您這‘康熙內府造’水印紋暗記藏得妙啊！這十竹齋特製玉版宣，怕是比畫作本身還要金貴三分。”
眾人又是一陣驚歎，每一幅畫都是難得一見的珍品。
看來大家都把壓箱底的寶貝拿出來了。
張明遠帶來的是倪瓚的《容膝齋圖》，雖然不足三尺，但當這幅畫展開時，整個空間陡然變得空曠寂寥，仿佛置身於一片寧靜的山水之間。
倪瓚標誌性的“一河兩岸”構圖在此臻於化境——前景坡岸上五株古柏以渴筆勾勒，枝幹上的蟹爪皴似斷還連，充滿了古樸的韻味。
中景留白處仿佛有江霧流動，給人以無盡的遐想空間。
遠景山巒僅用淡墨披麻皴略作交代，卻在觀者心中喚起萬千氣象，仿佛能感受到那山水間的寧靜與悠遠。
最令人震撼的是十二則曆代題跋。
從明代沈周到清代翁方綱，蠅頭小楷布滿詩塘。
王景行注意到明代詩人吳寬的題識：“其畫簡而意繁，筆枯而氣潤，真逸品也！”
不禁感歎：“這些題跋簡直構成半部中國書畫史，單是文徵明臨摹倪瓚筆意的這段跋文，就夠開個專題研討會了。”
眾人紛紛湊上前去，仔細觀賞這些珍貴的題跋。
沒想到元畫都出來了，確實是難得一見。