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[娛樂圈]非典型『移民』日常 作者：雲風清 投票推薦 加入書簽 留言反饋
才被教訓過宣傳重要性的李夕顏，聽到柳楠晴的消息，同樣也是高興的，可是高興的下一秒就是實際問題，影後確實有很多好處，也不是沒有壞處的。這是柳楠晴的出道作品，這代表著“你確定你能駕馭薑惠真？《東莫村》裏的薑惠真很有靈氣，如果她的靈氣你發揮不出來，罵聲就會朝你而去了。”
一部好電影可以由很多東西組成，不過如果沒有會說故事的編劇，和能掌控故事的導演，就算演員再給力，拍出來的東西也會很奇怪。為什麽有些演員明明是公認的演技好，在某些作品裏就非常一般，甚至連自身的一半都達不到，這就是導演的功力。
如同作家有好作家，導演也有好導演，這其中最重要的分水嶺，隻用一個詞就可以表達，駕馭。編劇的駕馭感是對劇本的控製，故事裏的每一個角色，每一個場景，每一句對話都要在戲劇的框架裏，哪怕一個微小的細節，都不是沒有用的，都不是隨意寫的，這就是一個好編劇的標準。
對故事的控製度，對主線精準的表達，對故事訴求的描述等等，所有的一切疊加起來，就是對好編劇的判斷方法。一旦編劇沒有駕馭的力度，控製不了故事，不管是虎頭蛇尾，還是天馬行空，那都隻能說明，筆下的世界失控了，這個編劇的能力僅此而已。
編劇的駕馭力在故事裏，導演的駕馭力在畫麵中，比起作家隱藏在幕後的地方，導演是在拍攝現場，控製全組，站在台前的人。現場每一位工作人員，都必須對導演信服，尤其是演員。行內有句老話，每一個好導演，都是控製狂，這在這行，絕對是讚美。
演員在一部電影裏，即特別又普通。特別在呈現熒幕上的一切，都是演員的，普通在拍攝時，演員隻是現場眾多工作人員的一部分。這種生活在螢光幕的特殊職業，在拍攝時，必須足夠相信，也必須足夠信服，掌控他們喜怒哀樂的導演。導演提著線，演員必須一動不動才能像是真正畫中的人偶。
一旦出現大演員，小導演的情況，最容易發生的事情，就是人偶對身上的線，對掌控著線的人都不再謙卑，演員的反抗是對作品最大的傷害。即使不管是導演還是演員，都是奔著要出一個好作品的想法。可是一旦現場掌控的人失控，作品必然會出問題。
《熟食果》是單女主劇，女主要壓下所有的風頭，成為唯一的主角這個沒錯。但是栗子的角色，內裏所有的風采都是導演和劇情本身賦予的，而不是這個角色多麽富有個人魅力。栗子表現在畫麵裏的一切，隱晦、和緩、安靜甚至是沉默的，她要求演員不起眼。
但是如果栗子是薑惠真，控製不了薑惠真的柳楠晴，很難讓那位女士不起眼，畫麵就不對了。這個不對勁的畫麵，對薑惠真口碑的殺傷力，遠沒有柳楠晴大，人們會對她的能力有所懷疑，掌控不了演員的導演，註定永遠都成不了大氣。
而要說讓薑惠真信任柳楠晴的機率太小了，薑惠真已經成名了，她不是誰都可以調－教一下的演員了，她也不是如剛出道的時候，努力吸取知識，強壯自己的新人。她能走到這個位置，成為大鍾的影後，對自己的演技方式，對自己技巧的自信，已經有一定的心理預期。在這種情況下，柳楠晴作為一個新人，要如何去指導對方，還能讓對方信任呢？
道理誰都知道，隻有導演能駕馭演員，才會出好作品，隻有演員信任導演，才能激發自己都未必能看得到靈光。但是這些必須要在可以實現的情況下，這也是李夕顏其實對李英愛的拒絕，沒有太過難過的地方，因為這樣的搭配太容易出問題了。
全世界最頂尖的導演，都有一個共同的優點，那就是對鏡頭，對畫麵、對演員、對劇組的一切都有無與倫比的掌控力。柳楠晴也許以後可以成為偉大的導演之一，她有這個天賦，但是現在不行，起碼現在柳楠晴做不到如此的強大。
一旦柳楠晴控製不了，她找來的大牌、影後，控製不了現場的狀況，很有可能畫麵裏要不然就是戲過了，超出劇情或者超出畫麵，在觀眾看來就會顯得很出戲，把目光不再集中於故事而是集中於演員。要不然就是柳楠晴勉強和演員達成一致，導致畫麵太過收斂，情緒銜接出現問題，那會讓戲看起來太假。都不是什麽好結果，都會有問題。
因為李英愛沒有成，李夕顏的這些擔心和猶豫就沒有說，以她對柳楠晴的了解，這種在她嘴裏是擔心，聽到柳楠晴的耳朵裏就是看不起的話，非必要她都不會說，就想《熟食果》還沒到手上的時候，她和柳楠晴因為畢業作品的混亂吵架一樣。
可是現在，薑惠真同意了，柳楠晴明顯是已經決定想要用這個人了，李夕顏的話就不得不說了。這不止是柳楠晴的作品，這同時也是李夕顏的出道作品，是生是死就看這部片子。比起大邁步往前走，一步一步穩紮穩打反而更適合他們。
果然如李夕顏所想，她口中的擔心，對柳楠晴來說，確實不中聽，不過比起這些，柳楠晴更覺得她是杞人憂天“你說文英楠前輩說我們需要宣傳是不是？我不是沒有想到，隻是沒有解決的事情，所以沒有告訴你。你是編劇，隻要給出一個好故事，就足夠了。”
“別想歪了，我不是在說，你不能插手演員的選擇。”柳楠晴發現自己說的話有歧義，解釋了一句“我的意思是說，你把你的事情，做的足夠好，你寫了一個非常棒的故事。而我也會會把我的事情，做的足夠漂亮，不管是對演員的掌控，還是把我們的故事拍成最完美的成品。”
“現場也好，演員也好，拍出來的畫麵如何，這些都是我的事情，包括宣傳。”柳楠晴把發熱的電話換了一邊“《熟食果》大部分我都在妥協，不止是因為我們是朋友，重要的是，你的故事足夠好，好到讓我可以相信你的能力，現在，是你應該相信我的時候了。”
“宣發的團隊我已經快要找好了，電影院、電台、專業的評論家和電影雜誌、周刊等等，我都已經溝通過了。包括我一開始想要李英愛，努力去找她，就是因為，她是我們最好的宣傳點。”
“夕顏，你是作家，說故事是你的能力。我是導演，可我也是一個商人，如何販賣商品，是我的天賦。忘記了麽，我可是在一個月，就拿著五億找你，說我準備好了一切，就差一個好故事的柳楠晴。”
“文英楠前輩的主業還在電視劇上，電影的套路她懂，但水有多深，她未必真的有我清楚。《熟食果》針對的觀眾群導致了，我們大範圍鋪天蓋地的宣傳，見效慢不說，還浪費錢。那些每天就著飯看電視，討論東家長李家短的人，不是我們的消費者，或者說是觀眾。”
“有一定的教育背景，對自己的喜好有認同感，並且試圖尋找小眾的、獨特的那些人，才是我們的觀眾。李英愛的樣貌和名氣很合適，我最初是打算用她做切入點，進行宣傳。但是如果論觀眾的選擇，薑惠真比李英愛更合適，她的臉本身就代表一批小眾人的喜好。”
“記得之前給你看的薑惠真的電影出道作麽，《蝴蝶》裏麵的薑惠真，本身就是特別的存在，以這部電影出道的她，在一些文藝片的愛好者裏，自帶名氣和關注度，這也是她能拿到樸贊鬱前輩《老男孩》涉外的原因。沒有導演是不關注票房的，即使再藝術，再注重作品完整性的導演，也不免做出一些妥協。”
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一部好電影可以由很多東西組成，不過如果沒有會說故事的編劇，和能掌控故事的導演，就算演員再給力，拍出來的東西也會很奇怪。為什麽有些演員明明是公認的演技好，在某些作品裏就非常一般，甚至連自身的一半都達不到，這就是導演的功力。
如同作家有好作家，導演也有好導演，這其中最重要的分水嶺，隻用一個詞就可以表達，駕馭。編劇的駕馭感是對劇本的控製，故事裏的每一個角色，每一個場景，每一句對話都要在戲劇的框架裏，哪怕一個微小的細節，都不是沒有用的，都不是隨意寫的，這就是一個好編劇的標準。
對故事的控製度，對主線精準的表達，對故事訴求的描述等等，所有的一切疊加起來，就是對好編劇的判斷方法。一旦編劇沒有駕馭的力度，控製不了故事，不管是虎頭蛇尾，還是天馬行空，那都隻能說明，筆下的世界失控了，這個編劇的能力僅此而已。
編劇的駕馭力在故事裏，導演的駕馭力在畫麵中，比起作家隱藏在幕後的地方，導演是在拍攝現場，控製全組，站在台前的人。現場每一位工作人員，都必須對導演信服，尤其是演員。行內有句老話，每一個好導演，都是控製狂，這在這行，絕對是讚美。
演員在一部電影裏，即特別又普通。特別在呈現熒幕上的一切，都是演員的，普通在拍攝時，演員隻是現場眾多工作人員的一部分。這種生活在螢光幕的特殊職業，在拍攝時，必須足夠相信，也必須足夠信服，掌控他們喜怒哀樂的導演。導演提著線，演員必須一動不動才能像是真正畫中的人偶。
一旦出現大演員，小導演的情況，最容易發生的事情，就是人偶對身上的線，對掌控著線的人都不再謙卑，演員的反抗是對作品最大的傷害。即使不管是導演還是演員，都是奔著要出一個好作品的想法。可是一旦現場掌控的人失控，作品必然會出問題。
《熟食果》是單女主劇，女主要壓下所有的風頭，成為唯一的主角這個沒錯。但是栗子的角色，內裏所有的風采都是導演和劇情本身賦予的，而不是這個角色多麽富有個人魅力。栗子表現在畫麵裏的一切，隱晦、和緩、安靜甚至是沉默的，她要求演員不起眼。
但是如果栗子是薑惠真，控製不了薑惠真的柳楠晴，很難讓那位女士不起眼，畫麵就不對了。這個不對勁的畫麵，對薑惠真口碑的殺傷力，遠沒有柳楠晴大，人們會對她的能力有所懷疑，掌控不了演員的導演，註定永遠都成不了大氣。
而要說讓薑惠真信任柳楠晴的機率太小了，薑惠真已經成名了，她不是誰都可以調－教一下的演員了，她也不是如剛出道的時候，努力吸取知識，強壯自己的新人。她能走到這個位置，成為大鍾的影後，對自己的演技方式，對自己技巧的自信，已經有一定的心理預期。在這種情況下，柳楠晴作為一個新人，要如何去指導對方，還能讓對方信任呢？
道理誰都知道，隻有導演能駕馭演員，才會出好作品，隻有演員信任導演，才能激發自己都未必能看得到靈光。但是這些必須要在可以實現的情況下，這也是李夕顏其實對李英愛的拒絕，沒有太過難過的地方，因為這樣的搭配太容易出問題了。
全世界最頂尖的導演，都有一個共同的優點，那就是對鏡頭，對畫麵、對演員、對劇組的一切都有無與倫比的掌控力。柳楠晴也許以後可以成為偉大的導演之一，她有這個天賦，但是現在不行，起碼現在柳楠晴做不到如此的強大。
一旦柳楠晴控製不了，她找來的大牌、影後，控製不了現場的狀況，很有可能畫麵裏要不然就是戲過了，超出劇情或者超出畫麵，在觀眾看來就會顯得很出戲，把目光不再集中於故事而是集中於演員。要不然就是柳楠晴勉強和演員達成一致，導致畫麵太過收斂，情緒銜接出現問題，那會讓戲看起來太假。都不是什麽好結果，都會有問題。
因為李英愛沒有成，李夕顏的這些擔心和猶豫就沒有說，以她對柳楠晴的了解，這種在她嘴裏是擔心，聽到柳楠晴的耳朵裏就是看不起的話，非必要她都不會說，就想《熟食果》還沒到手上的時候，她和柳楠晴因為畢業作品的混亂吵架一樣。
可是現在，薑惠真同意了，柳楠晴明顯是已經決定想要用這個人了，李夕顏的話就不得不說了。這不止是柳楠晴的作品，這同時也是李夕顏的出道作品，是生是死就看這部片子。比起大邁步往前走，一步一步穩紮穩打反而更適合他們。
果然如李夕顏所想，她口中的擔心，對柳楠晴來說，確實不中聽，不過比起這些，柳楠晴更覺得她是杞人憂天“你說文英楠前輩說我們需要宣傳是不是？我不是沒有想到，隻是沒有解決的事情，所以沒有告訴你。你是編劇，隻要給出一個好故事，就足夠了。”
“別想歪了，我不是在說，你不能插手演員的選擇。”柳楠晴發現自己說的話有歧義，解釋了一句“我的意思是說，你把你的事情，做的足夠好，你寫了一個非常棒的故事。而我也會會把我的事情，做的足夠漂亮，不管是對演員的掌控，還是把我們的故事拍成最完美的成品。”
“現場也好，演員也好，拍出來的畫麵如何，這些都是我的事情，包括宣傳。”柳楠晴把發熱的電話換了一邊“《熟食果》大部分我都在妥協，不止是因為我們是朋友，重要的是，你的故事足夠好，好到讓我可以相信你的能力，現在，是你應該相信我的時候了。”
“宣發的團隊我已經快要找好了，電影院、電台、專業的評論家和電影雜誌、周刊等等，我都已經溝通過了。包括我一開始想要李英愛，努力去找她，就是因為，她是我們最好的宣傳點。”
“夕顏，你是作家，說故事是你的能力。我是導演，可我也是一個商人，如何販賣商品，是我的天賦。忘記了麽，我可是在一個月，就拿著五億找你，說我準備好了一切，就差一個好故事的柳楠晴。”
“文英楠前輩的主業還在電視劇上，電影的套路她懂，但水有多深，她未必真的有我清楚。《熟食果》針對的觀眾群導致了，我們大範圍鋪天蓋地的宣傳，見效慢不說，還浪費錢。那些每天就著飯看電視，討論東家長李家短的人，不是我們的消費者，或者說是觀眾。”
“有一定的教育背景，對自己的喜好有認同感，並且試圖尋找小眾的、獨特的那些人，才是我們的觀眾。李英愛的樣貌和名氣很合適，我最初是打算用她做切入點，進行宣傳。但是如果論觀眾的選擇，薑惠真比李英愛更合適，她的臉本身就代表一批小眾人的喜好。”
“記得之前給你看的薑惠真的電影出道作麽，《蝴蝶》裏麵的薑惠真，本身就是特別的存在，以這部電影出道的她，在一些文藝片的愛好者裏，自帶名氣和關注度，這也是她能拿到樸贊鬱前輩《老男孩》涉外的原因。沒有導演是不關注票房的，即使再藝術，再注重作品完整性的導演，也不免做出一些妥協。”
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