【序】
中原諸節唯端午別稱最多。“端”者正也，“午”者中也，古人曆來崇尚中、正之道，故將諸多儀式歸並於是日。《越絕shu》記伍子胥為長江水仙，《拾遺記》稱屈原為湘江水仙，祭奠之日均在端午。自古端午臨江憑吊二位水仙之時多賦《臨江仙》。端午寫詞，已成騷客展露與文雅相關懷念與精神風度之儀式。
壬寅年端午，蘇子麵壁久已，躁欲生事，念無與為樂者，時逢橙公、子虛、公子煙、橘枳、絳公、安東公、北嶺、水分子、江老師、真水先生等亦未寢，相與成“端陽詞會”，以“逢端陽裁詩，何人才情高哇”十一字分韻作《臨江仙》。詞會之後，諸公命蘇子將大家詞作集結成輯。詞會十一人詩詞風格迥然不同，如同十一味草藥燴於一鍋供端午草藥煲水沐浴，是為“浴蘭”。諸公又命蘇子以點金成鐵手作評，如覆茅草於芝蘭之上，加蔥蒜於醴酪之間，掩珠玉之光而護目，蓋佳肴之香而驅蠅。蘇子欣然領命。遂成此《浴蘭集》。
【臨江仙\/分韻得逢】
◎子虛
雁引愁心煙靄去，平添新歲雲中。莫言夜漏惱人蹤。萬花鏡上引，無礙是衰翁。
更況馮唐由誰遣，香山香葉香楓。蜉蝣迷渡盡餘盅。長河橫槊矣，端午便相從。
★評：子虛對詞這種變化萬千的文體擁有神奇的駕馭力。他的詞風獨樹一幟且立可識別，富含色彩變化，在最輕柔縹緲處也不失激光般的聚焦與力度。他迷人抒情的句子之美經常會引得其他詞人們嫉妒不已。子虛充滿爭議的寫詞速度無疑是受他從心所欲的詞匯編織技巧影響。盡管幾分鍾一首的速度達到了“日試萬言，倚ma可待”的地步，但天馬行空、優雅而富有音樂性的句子也很少使他的作品呈現匆忙而急躁的感覺。
【臨江仙\/分韻得端】
◎橙黃橘綠
四世同堂祈瑞午，眉開慈母蒼顏。風清把酒且憑軒。院前艾草綠，頭上碧雲天。
明朝盡把塵冗掃，白衣偏守西園。福緣莫過老心閑。一竿煙雨氣，好個臨江仙。
★評：橙公詞作已入化境，詞會當時橙公正在家庭聚會，一曲《臨江仙》似信手拈來，口占而成般樸素直白，卻內涵高妙。詩詞工夫在詩外。橙公正如陸遊所謂“初學詩日，欲工藻繪，中年始悟，漸窺宏大”之境界，如今已然返璞歸真。
【臨江仙\/分韻得陽】
◎煙雨泛孤舟
笑語歡聲辭舊歲，生辰恰好端陽。點燃蠟燭泛紅光。壽星在許願，喜慶繞華堂。
歲歲今日來慶賀，年年相送安康。一生好運伴同窗。吉祥比地久，如意勝天長。
★評：公子作品以絕句居多，偶有詞作都格外珍貴。端陽詞會恰逢公子同學壽辰，遂席間酩酊成此詞。公子詩詞突出特點是采用現實主義與浪漫主義相結合的創作方法，在吸收古典詩詞、民歌和群眾口頭語言特點的基礎上，把抒情與敘事、描繪結合起來，把明朗與含蓄、粗獷與細膩統一起來，形成了自己的鮮明的語言風格。公子的這首《臨江仙》感情真摯，語言直白樸素，所用意向皆為群眾喜聞樂見之物，頗接地氣。與一些注重藻飾或是炫技式掉書袋的文人作品相比，公子的這首詞更注重其社會功能，非常符合在宴席上給老同學祝壽的場景，達到了語言風格、受眾特點、實用屬性三者之間的和諧統一。
【臨江仙\/分韻得裁】
◎幽人獨鹿
未解漁翁江上語，雲風雨雪難裁。縠紋清影複還來。月如今夜冷，花是去年開。
故國瀟湘都作土，孤帆銷盡沉埋。平生俠氣縱成埃。長吟千古恨，留鶴駐空台。
★評：蘇點心曾在其五言古體詩《和絳公七律》中對絳公的作品評價為——“獨鹿風月清，絳詞工且俏。千古短長詩，伊解其中妙”。西窗詞多尚“詞”而病於“理”，點心詞雖別成一家，尚“意”“興”而“理”在其中，卻病於“詞”。唯絳詞是在“詞”“理”“意”“興”之間中庸的範本，四者渾然一體，無棱無角。這首詞會分韻之作便是絳詞圓融風格的dai表，其外在形式雖延續唐宋詩歌套路，精神內核卻是與古樸自然、渾然一體的漢魏詩歌一脈相承的，氣象混沌，難以句摘，可謂佳作。
【臨江仙\/分韻得詩】
◎橘枳
浴蘭時節風兼雨，香蒲碧艾幾枝，榴花依舊似當時，畫堂煙水黯，簾外柳絲絲。
且把人間惆悵事，裁成幾句殘詩，暫將碧蟻酌鄉思，故人千裏遠，何處有新知？
★評：橘卿自西出玉門關後便很少有公開的新作，這首詞的出現結束了橘卿創作線上一段相當長的空白期，因此格外珍貴。橘卿早期作品受《納蘭詞》《珠玉詞》影響較大，自辛醜年後新作極少，且成詞尤多不羈，蓋因內心情感變化所致。端陽詞會時橘卿獨居異域蝸廬，住地風雨交加，頗似《寒食雨》中“小屋如漁舟，蒙蒙水雲裏”的處境。在這樣的環境裏，迴憶起中原端午節時煮草藥水、掛艾草等習俗，更加思念故土故人。上闕對離愁的表現尚且含蓄，下片則是長歌當哭，語言直白平實，感情真摯，具有很鮮明的現實主義特色。
【臨江仙\/分韻得何】
◎蘇點心
屈子牢憂聊抑誌，投江其奈公何。我出滄浪入煙蘿。靜心觀物變，垂釣效漁蓑。
富貴功名將底用？何如痛飲高歌。浩然風露一襟和。人生如寄耳，行樂且婆娑。
★評：點心詞多率然而成者，為席上酬和之作，往往一揮而就一句到底，與傳統詩詞創作所追求的“點的深入”不同，更加追求“麵的延展”，萬物皆可入詞，別是一家，但於非當事人的讀者而言，當時上下語境及往來酬和趣味往往不得而知，故鮮有傳統意義上的佳作。自辛醜以來點心心情孤鬱，正如其《水調歌頭-漫興（其二）》中所言，“寫盡悲中笑，數我是一流”。而這首端陽詩會上口占而成的《臨江仙》充分表現了這種心境平和表麵掩飾下的無奈和絕望。
【臨江仙\/分韻得人】
◎水分子
閑上小樓東向看，青鴉初渡滄津。煙波浩蕩競金鱗。搗衣新換夏，時候送三春。
昨夜幾聲憔悴雨，朱弦空對愁雲。墨洇花落畫中人。綿綿風正亂，吹柳入黃昏。
★評：“文章本天成，妙手偶得之“。水分子筆下生花，此詞行雲流水，唯美優雅。似深淺不一的墨色渲染出一幅唯美的山水畫。又如鬼斧神工，渾然天成。好詞如東風拂麵，令人舒適又清爽。看似平凡的字句，在作者的巧妙組合下，也生出了大氣磅礴之意。每個字都好像充滿了靈氣和無限的生命力，此詞之精巧，思之無限，如有神助。言有盡，意無窮，迴環流轉，暢然不惜，直令人拍案叫絕。
【臨江仙\/分韻得才】
◎江水平
夏裏楊花飛欲盡，窗前翠色成排。端陽今日恰重來。偏將花徑掃，陋室為君開。
醉飲滄浪千歲水，曾居無數英才。毅魂歸處楚江哀。欲知漁父姓，須有古人懷。
★評：江老師領韻後不久一氣嗬成即成此詞。讀之口感頗佳，一順到底。長短頓挫的詩句跳躍，特別是帶有韻致的文字符號，傳達著一種旋律般的聲音。此中所傳達的意境非真非幻，美感朦朧而不真切。讀江老師詞，如果硬要嚐試逐句逐字去白話翻譯，就南轅北轍失掉了極美的韻律和意境。端午已然臨近中考，此時能用大段的時間來推敲遣詞一首中調是非常奢chi的事情。江老師此詞在一定程度上憑著長期創作留下的肌肉記憶，編織這樣驚豔詭譎的秘笈，與其說是對漢語的互文、通感和誇飾等修辭手法的延展和放大，勿寧說是對潛在意識的喚醒和激放。有此意識，有此ji情，便有此詞。
【臨江仙\/分韻得情】
◎北嶺
如何道盡相思意，孤聽一夜寒笙。倚欄空撫滿天星。落花不勝雪，臥地引多情。
悵歎故友千裏遠，寄心明月初升。當年設酒對長亭。如今無話語，一人萬家燈。
★評：從來相思難訴，一曲臨江仙又如何承載。自古深情唯一癡，北嶺的這闕臨江仙，字字珠璣，一步一景，一言一思，情景交融，纏綿動人。將相思之情融情入景，珠璣含淚，字字憾心。言有盡而意無窮，渾然天成，思之無限。讓人如身臨其境，似乎也同作者一般悵惘不已。如此纏綿哀婉之詞句，非妙筆不可得。
【臨江仙\/分韻得高】
◎安東尼偉
寄抱空枝喧又起，幾時暗上林稍。慣爭朝夕奮嘶嘹，奪聲三月裏，歌霸九雲宵。
破土摶泥棲翠帳，淩風啖露居搖。不甘久寂未辭勞。驚人從匿舉，更喜一鳴高。
★評：古人認為蟬棲於高樹，餐風飲露，所以把它看作高潔的象征。唐代詩壇詠蟬詩以虞世南、駱賓王、李商隱的三首為dai表，並稱詠蟬三絕。詠物詩寫作難度較大，固須確切此物，尤貴遺貌得神，然必有命意寄托之處，方得詩人風旨。安東這首詠蟬詞在歌頌蟬的同時，也以蟬自喻，立意巧妙，托物比興，借蟬言誌，沿襲了安東詩詞一貫的風格清華雋朗，筆墨集中，觀點鮮明。此詞如其尾句“驚人從匿舉，更喜一鳴高”，自能名聲遠聞也。
【臨江仙\/分韻得哇】
◎真水無香
仲夏值班人影亂，接警立案無暇。華燈漸滅酒旗斜，步巡過靜巷，桂魄罩輕紗。
夜闌更深聞警訊，困乏皆赴爪哇。**閃爍耀窗花，月高星數點，歸途見棲鴉。
★評：楊誠齋曰：“從來天分低拙之人，好談格調，而不解風趣。何也？格調是空架子，有腔口易描；風趣專寫性靈，非天才不辦。”不以文害辭，不以辭害誌。真水先生此詞生動活潑，恰如山野泉間之奇石野花。有不事雕琢的天真樸拙之美。若以平仄格律論，則未免落流俗。袁枚先生亦雲“須知有性情，便有格律；格律不在性情外。《三百篇》半是勞人思婦率意言情之事；誰為之格，誰為之律？而今之談格調者，能出其範圍否？況皋、禹之歌，不同乎《三百篇》；《國風》之格，不同乎《雅》、《頌》：格豈有一定哉？許渾雲：“吟詩好似成仙骨，骨裏無詩莫浪吟。”詩在骨不在格也。......有性情，便有格律，格律不在性情外。”有事有景，有情有性，非真水先生之率性不可得此詞。
【後記】
詞會當時，十一人相隔千裏，處境皆異，有人四世同堂其樂融融，有人獨居異鄉風雨飄搖，有人緊張備考如劍高懸，有人途窮而返飲酒遣懷，但相同的是創作的真實與鮮活。壬寅端午當日的心情狀態被定格在一曲曲《臨江仙》中，而十一首《臨江仙》又如十一味草藥會於一爐，浴身浴心。
“和而不同”的人本取向作為人文價值的基礎的時候，是沒有排他性的。這與某些文明形式中的自我價值中心論的傾向很不相同。在某些文化群體中，常常以自我的價值標準為樣板，批評其他不同於自己的價值標準的文化類型，甚至質疑不同價值標準之存在的合理性。但《浴蘭集》沒有這樣的特征，所以包容力非常強。而這正是“和”的魅力之所在。所謂萬物並育而不相害，道並行而不相悖。正如端午一節，可以擁有二十多個名字，詩詞，也同樣可以有百千萬種麵孔。
中原諸節唯端午別稱最多。“端”者正也，“午”者中也，古人曆來崇尚中、正之道，故將諸多儀式歸並於是日。《越絕shu》記伍子胥為長江水仙，《拾遺記》稱屈原為湘江水仙，祭奠之日均在端午。自古端午臨江憑吊二位水仙之時多賦《臨江仙》。端午寫詞，已成騷客展露與文雅相關懷念與精神風度之儀式。
壬寅年端午，蘇子麵壁久已，躁欲生事，念無與為樂者，時逢橙公、子虛、公子煙、橘枳、絳公、安東公、北嶺、水分子、江老師、真水先生等亦未寢，相與成“端陽詞會”，以“逢端陽裁詩，何人才情高哇”十一字分韻作《臨江仙》。詞會之後，諸公命蘇子將大家詞作集結成輯。詞會十一人詩詞風格迥然不同，如同十一味草藥燴於一鍋供端午草藥煲水沐浴，是為“浴蘭”。諸公又命蘇子以點金成鐵手作評，如覆茅草於芝蘭之上，加蔥蒜於醴酪之間，掩珠玉之光而護目，蓋佳肴之香而驅蠅。蘇子欣然領命。遂成此《浴蘭集》。
【臨江仙\/分韻得逢】
◎子虛
雁引愁心煙靄去，平添新歲雲中。莫言夜漏惱人蹤。萬花鏡上引，無礙是衰翁。
更況馮唐由誰遣，香山香葉香楓。蜉蝣迷渡盡餘盅。長河橫槊矣，端午便相從。
★評：子虛對詞這種變化萬千的文體擁有神奇的駕馭力。他的詞風獨樹一幟且立可識別，富含色彩變化，在最輕柔縹緲處也不失激光般的聚焦與力度。他迷人抒情的句子之美經常會引得其他詞人們嫉妒不已。子虛充滿爭議的寫詞速度無疑是受他從心所欲的詞匯編織技巧影響。盡管幾分鍾一首的速度達到了“日試萬言，倚ma可待”的地步，但天馬行空、優雅而富有音樂性的句子也很少使他的作品呈現匆忙而急躁的感覺。
【臨江仙\/分韻得端】
◎橙黃橘綠
四世同堂祈瑞午，眉開慈母蒼顏。風清把酒且憑軒。院前艾草綠，頭上碧雲天。
明朝盡把塵冗掃，白衣偏守西園。福緣莫過老心閑。一竿煙雨氣，好個臨江仙。
★評：橙公詞作已入化境，詞會當時橙公正在家庭聚會，一曲《臨江仙》似信手拈來，口占而成般樸素直白，卻內涵高妙。詩詞工夫在詩外。橙公正如陸遊所謂“初學詩日，欲工藻繪，中年始悟，漸窺宏大”之境界，如今已然返璞歸真。
【臨江仙\/分韻得陽】
◎煙雨泛孤舟
笑語歡聲辭舊歲，生辰恰好端陽。點燃蠟燭泛紅光。壽星在許願，喜慶繞華堂。
歲歲今日來慶賀，年年相送安康。一生好運伴同窗。吉祥比地久，如意勝天長。
★評：公子作品以絕句居多，偶有詞作都格外珍貴。端陽詞會恰逢公子同學壽辰，遂席間酩酊成此詞。公子詩詞突出特點是采用現實主義與浪漫主義相結合的創作方法，在吸收古典詩詞、民歌和群眾口頭語言特點的基礎上，把抒情與敘事、描繪結合起來，把明朗與含蓄、粗獷與細膩統一起來，形成了自己的鮮明的語言風格。公子的這首《臨江仙》感情真摯，語言直白樸素，所用意向皆為群眾喜聞樂見之物，頗接地氣。與一些注重藻飾或是炫技式掉書袋的文人作品相比，公子的這首詞更注重其社會功能，非常符合在宴席上給老同學祝壽的場景，達到了語言風格、受眾特點、實用屬性三者之間的和諧統一。
【臨江仙\/分韻得裁】
◎幽人獨鹿
未解漁翁江上語，雲風雨雪難裁。縠紋清影複還來。月如今夜冷，花是去年開。
故國瀟湘都作土，孤帆銷盡沉埋。平生俠氣縱成埃。長吟千古恨，留鶴駐空台。
★評：蘇點心曾在其五言古體詩《和絳公七律》中對絳公的作品評價為——“獨鹿風月清，絳詞工且俏。千古短長詩，伊解其中妙”。西窗詞多尚“詞”而病於“理”，點心詞雖別成一家，尚“意”“興”而“理”在其中，卻病於“詞”。唯絳詞是在“詞”“理”“意”“興”之間中庸的範本，四者渾然一體，無棱無角。這首詞會分韻之作便是絳詞圓融風格的dai表，其外在形式雖延續唐宋詩歌套路，精神內核卻是與古樸自然、渾然一體的漢魏詩歌一脈相承的，氣象混沌，難以句摘，可謂佳作。
【臨江仙\/分韻得詩】
◎橘枳
浴蘭時節風兼雨，香蒲碧艾幾枝，榴花依舊似當時，畫堂煙水黯，簾外柳絲絲。
且把人間惆悵事，裁成幾句殘詩，暫將碧蟻酌鄉思，故人千裏遠，何處有新知？
★評：橘卿自西出玉門關後便很少有公開的新作，這首詞的出現結束了橘卿創作線上一段相當長的空白期，因此格外珍貴。橘卿早期作品受《納蘭詞》《珠玉詞》影響較大，自辛醜年後新作極少，且成詞尤多不羈，蓋因內心情感變化所致。端陽詞會時橘卿獨居異域蝸廬，住地風雨交加，頗似《寒食雨》中“小屋如漁舟，蒙蒙水雲裏”的處境。在這樣的環境裏，迴憶起中原端午節時煮草藥水、掛艾草等習俗，更加思念故土故人。上闕對離愁的表現尚且含蓄，下片則是長歌當哭，語言直白平實，感情真摯，具有很鮮明的現實主義特色。
【臨江仙\/分韻得何】
◎蘇點心
屈子牢憂聊抑誌，投江其奈公何。我出滄浪入煙蘿。靜心觀物變，垂釣效漁蓑。
富貴功名將底用？何如痛飲高歌。浩然風露一襟和。人生如寄耳，行樂且婆娑。
★評：點心詞多率然而成者，為席上酬和之作，往往一揮而就一句到底，與傳統詩詞創作所追求的“點的深入”不同，更加追求“麵的延展”，萬物皆可入詞，別是一家，但於非當事人的讀者而言，當時上下語境及往來酬和趣味往往不得而知，故鮮有傳統意義上的佳作。自辛醜以來點心心情孤鬱，正如其《水調歌頭-漫興（其二）》中所言，“寫盡悲中笑，數我是一流”。而這首端陽詩會上口占而成的《臨江仙》充分表現了這種心境平和表麵掩飾下的無奈和絕望。
【臨江仙\/分韻得人】
◎水分子
閑上小樓東向看，青鴉初渡滄津。煙波浩蕩競金鱗。搗衣新換夏，時候送三春。
昨夜幾聲憔悴雨，朱弦空對愁雲。墨洇花落畫中人。綿綿風正亂，吹柳入黃昏。
★評：“文章本天成，妙手偶得之“。水分子筆下生花，此詞行雲流水，唯美優雅。似深淺不一的墨色渲染出一幅唯美的山水畫。又如鬼斧神工，渾然天成。好詞如東風拂麵，令人舒適又清爽。看似平凡的字句，在作者的巧妙組合下，也生出了大氣磅礴之意。每個字都好像充滿了靈氣和無限的生命力，此詞之精巧，思之無限，如有神助。言有盡，意無窮，迴環流轉，暢然不惜，直令人拍案叫絕。
【臨江仙\/分韻得才】
◎江水平
夏裏楊花飛欲盡，窗前翠色成排。端陽今日恰重來。偏將花徑掃，陋室為君開。
醉飲滄浪千歲水，曾居無數英才。毅魂歸處楚江哀。欲知漁父姓，須有古人懷。
★評：江老師領韻後不久一氣嗬成即成此詞。讀之口感頗佳，一順到底。長短頓挫的詩句跳躍，特別是帶有韻致的文字符號，傳達著一種旋律般的聲音。此中所傳達的意境非真非幻，美感朦朧而不真切。讀江老師詞，如果硬要嚐試逐句逐字去白話翻譯，就南轅北轍失掉了極美的韻律和意境。端午已然臨近中考，此時能用大段的時間來推敲遣詞一首中調是非常奢chi的事情。江老師此詞在一定程度上憑著長期創作留下的肌肉記憶，編織這樣驚豔詭譎的秘笈，與其說是對漢語的互文、通感和誇飾等修辭手法的延展和放大，勿寧說是對潛在意識的喚醒和激放。有此意識，有此ji情，便有此詞。
【臨江仙\/分韻得情】
◎北嶺
如何道盡相思意，孤聽一夜寒笙。倚欄空撫滿天星。落花不勝雪，臥地引多情。
悵歎故友千裏遠，寄心明月初升。當年設酒對長亭。如今無話語，一人萬家燈。
★評：從來相思難訴，一曲臨江仙又如何承載。自古深情唯一癡，北嶺的這闕臨江仙，字字珠璣，一步一景，一言一思，情景交融，纏綿動人。將相思之情融情入景，珠璣含淚，字字憾心。言有盡而意無窮，渾然天成，思之無限。讓人如身臨其境，似乎也同作者一般悵惘不已。如此纏綿哀婉之詞句，非妙筆不可得。
【臨江仙\/分韻得高】
◎安東尼偉
寄抱空枝喧又起，幾時暗上林稍。慣爭朝夕奮嘶嘹，奪聲三月裏，歌霸九雲宵。
破土摶泥棲翠帳，淩風啖露居搖。不甘久寂未辭勞。驚人從匿舉，更喜一鳴高。
★評：古人認為蟬棲於高樹，餐風飲露，所以把它看作高潔的象征。唐代詩壇詠蟬詩以虞世南、駱賓王、李商隱的三首為dai表，並稱詠蟬三絕。詠物詩寫作難度較大，固須確切此物，尤貴遺貌得神，然必有命意寄托之處，方得詩人風旨。安東這首詠蟬詞在歌頌蟬的同時，也以蟬自喻，立意巧妙，托物比興，借蟬言誌，沿襲了安東詩詞一貫的風格清華雋朗，筆墨集中，觀點鮮明。此詞如其尾句“驚人從匿舉，更喜一鳴高”，自能名聲遠聞也。
【臨江仙\/分韻得哇】
◎真水無香
仲夏值班人影亂，接警立案無暇。華燈漸滅酒旗斜，步巡過靜巷，桂魄罩輕紗。
夜闌更深聞警訊，困乏皆赴爪哇。**閃爍耀窗花，月高星數點，歸途見棲鴉。
★評：楊誠齋曰：“從來天分低拙之人，好談格調，而不解風趣。何也？格調是空架子，有腔口易描；風趣專寫性靈，非天才不辦。”不以文害辭，不以辭害誌。真水先生此詞生動活潑，恰如山野泉間之奇石野花。有不事雕琢的天真樸拙之美。若以平仄格律論，則未免落流俗。袁枚先生亦雲“須知有性情，便有格律；格律不在性情外。《三百篇》半是勞人思婦率意言情之事；誰為之格，誰為之律？而今之談格調者，能出其範圍否？況皋、禹之歌，不同乎《三百篇》；《國風》之格，不同乎《雅》、《頌》：格豈有一定哉？許渾雲：“吟詩好似成仙骨，骨裏無詩莫浪吟。”詩在骨不在格也。......有性情，便有格律，格律不在性情外。”有事有景，有情有性，非真水先生之率性不可得此詞。
【後記】
詞會當時，十一人相隔千裏，處境皆異，有人四世同堂其樂融融，有人獨居異鄉風雨飄搖，有人緊張備考如劍高懸，有人途窮而返飲酒遣懷，但相同的是創作的真實與鮮活。壬寅端午當日的心情狀態被定格在一曲曲《臨江仙》中，而十一首《臨江仙》又如十一味草藥會於一爐，浴身浴心。
“和而不同”的人本取向作為人文價值的基礎的時候，是沒有排他性的。這與某些文明形式中的自我價值中心論的傾向很不相同。在某些文化群體中，常常以自我的價值標準為樣板，批評其他不同於自己的價值標準的文化類型，甚至質疑不同價值標準之存在的合理性。但《浴蘭集》沒有這樣的特征，所以包容力非常強。而這正是“和”的魅力之所在。所謂萬物並育而不相害，道並行而不相悖。正如端午一節，可以擁有二十多個名字，詩詞，也同樣可以有百千萬種麵孔。