《秋天的童話》講述的是生活在紐約的幾個華人間一段平凡感人的愛情故事。
她隻身到紐約找男友讀書，卻發現男友阿偉已經另結新歡。她那麽傷心，那麽難過，陪在她身邊的，卻是個粗俗不堪的船頭尺。他知道自己配不上她，他不敢說，他隻是默默的陪伴她。整天一副玩世不恭的樣子，卻在用自己的方式安靜的愛著她。
看她吃的不好了，給她加餐；怕她受委屈，去她打工的餐館看她；
看她被欺負了，給她出頭、打架；陪她去路邊擺攤賺錢；
一起在海邊散步，說著自己的夢想：“我最希望有一天，在這裏開家小餐館，門口對著大西洋，每天晚上收工，搬張凳子，坐在門口，吹吹海風，喝喝啤酒”他說，“那時候大概朋友都走光了，也許連你也走了。”她說，也許我還在呢。“你在，那就一起看海了。”簡單而平淡的美好。
他要開party，卻不告訴她是因為他要過生日。party上，來了很多人，很熱鬧，他卻顯得那麽孤單，在狂歡的人群裏，形單影隻的默默用目光追隨著她。她的前男友也來了，他默默的出去了，那麽低落，那麽無奈。
她關心他時，他卻擺出一副大大咧咧的小混混姿態，他不需要她可憐他。她在追趕他時，險些被車撞到，他雖然一句話沒說的繼續走掉了，卻是一臉的緊張擔心。
他看到她給他收拾好的房間，瞬間像個孩子般的開心起來。用自己的汽車換來了他們心儀的表帶。迴來時，卻發現她要離去了。他未敢挽留，隻是送上禮物，祝她一路順風。看著她離去，追了好遠的路。
兩人拆開禮物，一個是表帶，一個是沒有表帶的手表。
多年後，當她舊地重遊時，看著那家叫做sampan的小飯館，他終於實現了夢想。他們再次相逢，千言萬語，卻相視無言，隻是一句“table_for_two”，那麽自然，毫無尷尬。
.....................................
這部後世被評為香港有史以來最受歡迎的十大電影第二位的愛情片，在上映後立刻引起了轟動，無數觀眾被電影裏的情節和男女主角間淡淡的溫馨所感動著。影評人士對這部影片更是愛不釋手，報紙雜誌上全是一邊倒的好評。
“金像新影帝周閏發在給我們塑造了一個槍林彈雨中豪情萬丈勇猛無畏的小馬哥後，又迅速轉換了表演風格，片中這個滿口髒話、外表粗俗的碼頭混混，我們在他身上可以看到熱情、自卑、果敢、童趣各種性情心理的綜合表達。他在紐約街頭長跑的那一節動人心弦，動作與表情融為一體，更與心情一脈相通：想見到意中人的驚喜，想表達愛意後的釋然，狂喜令他的腳步如同舞步。而眼看意中人卻搬了東西離開時，落寞與悵惘全寫在了臉上，令人感懷。跑步本是平常不過的動作，卻被周潤發演得如此動人，不得不說，周閏發在戲裏的表演已經達到了爐火純青的地步。”
“秋天的紐約街頭，披一件普通的黑外套，寬鬆的毛衣長褲，天然濃眉黑眼睛，唇是淡的，看似一點妝也沒有的樣子，迎著風微微眯起眼睛，抿著唇——再次證明真正的美女不用華服也是美的。鍾楚虹有種自然的風情，布衣素麵都是性感的。”
“張凡和杜祺峰聯手為我打造出一部細膩得發指的愛情故事，片裏到處都是細微而感人的橋段，每一個細節都在為主題服務，導演的手法含蓄而婉約，除了巧妙細致地掌握了男女主角的心理反應之外，而且也用準確的美國華僑生活的風俗細節貫穿全片，使我們真切地體會到片中寫實的生活氣息，同時精美的攝影畫麵也營造出導演想要表達的成人童話味道。”
“從影片的畫麵鏡頭上可以看到，導演力圖描繪一種不張揚的、沉默的、堅忍的中國式愛情。和任何一部愛情影片比較，《秋天的童話》全片幾乎都看不到男女主人公牽手的鏡頭，更沒有其他任何親熱的場麵。我們所看到的愛情表演是純粹心靈的對話和交流。自始至終，主角都沒有按照愛情片的慣例說一聲“我愛你”或者“我很喜歡你”，在紐約這個代表開放和個性的國際大都市的背景對比下，兩個人的感情更是顯得纖塵不染，純淨之極，或許，這就是導演的最終目的吧。”
在這些影評裏，也有音樂人對影片裏出現的音樂評價的。電影作曲人電影作曲人，在後世裏寫出《大話西遊》那首《一生所愛》的盧冠霆發文寫道：“《秋天的童話》電影裏片尾的那首同名國語歌曲還是由張凡創作的，這首歌讓我想起他以前寫的幾首歌曲，每一首似乎都是為電影或者電視所作，非常應景，隻不過張凡寫的都是國語歌，在香港流行音樂以粵語為主時反行其道，或許有什麽其他的原因。”
張凡看到這篇評論了癟癟嘴，居然敢懷疑哥不會寫粵語歌，什麽時候哥抄個幾十首四大天王的經典歌曲出來嚇死你。其實張凡隻是後世對國語歌更加熟悉而已，每次自己寫出劇本後腦中就會聯係到能夠應景的歌來。
張凡為《秋天的童話》寫的是後世一首愛樂團的同名歌曲，張凡覺得這首歌簡直為電影定身量做的，估計作者就是看了《秋天的童話》電影才寫的這首歌。
秋天的落葉，一片一片，不停牽動我心弦。
依偎的身影，還在昨天，暖暖的你的笑臉。
我願意，停在這裏，望著你，深情的眼睛
不願意，睡在夢裏，對你說：
想你的冷夜，對月嗚咽，迴憶的感覺，一秒一天；
牽手的畫麵，閃在眼前，秋天的童話，何以再寫。
.................................
當初寫好後，因為對香港這個時期的國語歌手沒啥印象，幹脆給台灣的合作夥伴秦誌文打了個電話，他在台灣找個聲音比較幹淨清亮的女歌手，不用太出名的。
直爽的秦誌文放下電話後就馬上跑去自己一個朋友開的唱片公司，這家叫“點將”的唱片公司成立沒多久，秦誌文的那位發小聽了秦誌文的要求後考慮了一會，就選出了今年年初才簽下的一位還不到19歲的新人。
她的聲音晶瑩剔透、純淨高亢，很符合張凡的要求，也是點將很看好的歌手，公司已經準備今年為她發行一張唱片，也是點將的第一張正式專輯。
秦誌文很熱心地親自帶著這個小歌手飛來香港，在接機時張凡就覺得有幾分麵熟。一聽介紹才知道秦誌文隨手抓來的這個小歌手就是張箐芳，未來華語流行音樂史上最傑出的天後之一，發行的約張30個人專輯累積銷售量達到1300萬張，有華語樂壇“東方不敗”的美稱。那首和林誌鉉合唱的《出嫁》讓許多人對這個音色甜美清純、婉轉高亢的女歌手記憶猶新。
張箐芳演唱的《秋天的童話》比原作少了幾許哀愁，多了幾分甜蜜，放在影片結尾男女主角重逢時更加具有感染力。這首歌隨著電影很快地在街頭巷尾流傳開來，就連張箐芳也出了名，當然最高興的還是點將唱片。
《秋天的童話》在香港突破了3000萬票房大關，最終為3054萬，台灣3780萬，東南亞為3650萬，日韓兩地聯手貢獻了5200萬，票房共計1.56億港幣。
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她隻身到紐約找男友讀書，卻發現男友阿偉已經另結新歡。她那麽傷心，那麽難過，陪在她身邊的，卻是個粗俗不堪的船頭尺。他知道自己配不上她，他不敢說，他隻是默默的陪伴她。整天一副玩世不恭的樣子，卻在用自己的方式安靜的愛著她。
看她吃的不好了，給她加餐；怕她受委屈，去她打工的餐館看她；
看她被欺負了，給她出頭、打架；陪她去路邊擺攤賺錢；
一起在海邊散步，說著自己的夢想：“我最希望有一天，在這裏開家小餐館，門口對著大西洋，每天晚上收工，搬張凳子，坐在門口，吹吹海風，喝喝啤酒”他說，“那時候大概朋友都走光了，也許連你也走了。”她說，也許我還在呢。“你在，那就一起看海了。”簡單而平淡的美好。
他要開party，卻不告訴她是因為他要過生日。party上，來了很多人，很熱鬧，他卻顯得那麽孤單，在狂歡的人群裏，形單影隻的默默用目光追隨著她。她的前男友也來了，他默默的出去了，那麽低落，那麽無奈。
她關心他時，他卻擺出一副大大咧咧的小混混姿態，他不需要她可憐他。她在追趕他時，險些被車撞到，他雖然一句話沒說的繼續走掉了，卻是一臉的緊張擔心。
他看到她給他收拾好的房間，瞬間像個孩子般的開心起來。用自己的汽車換來了他們心儀的表帶。迴來時，卻發現她要離去了。他未敢挽留，隻是送上禮物，祝她一路順風。看著她離去，追了好遠的路。
兩人拆開禮物，一個是表帶，一個是沒有表帶的手表。
多年後，當她舊地重遊時，看著那家叫做sampan的小飯館，他終於實現了夢想。他們再次相逢，千言萬語，卻相視無言，隻是一句“table_for_two”，那麽自然，毫無尷尬。
.....................................
這部後世被評為香港有史以來最受歡迎的十大電影第二位的愛情片，在上映後立刻引起了轟動，無數觀眾被電影裏的情節和男女主角間淡淡的溫馨所感動著。影評人士對這部影片更是愛不釋手，報紙雜誌上全是一邊倒的好評。
“金像新影帝周閏發在給我們塑造了一個槍林彈雨中豪情萬丈勇猛無畏的小馬哥後，又迅速轉換了表演風格，片中這個滿口髒話、外表粗俗的碼頭混混，我們在他身上可以看到熱情、自卑、果敢、童趣各種性情心理的綜合表達。他在紐約街頭長跑的那一節動人心弦，動作與表情融為一體，更與心情一脈相通：想見到意中人的驚喜，想表達愛意後的釋然，狂喜令他的腳步如同舞步。而眼看意中人卻搬了東西離開時，落寞與悵惘全寫在了臉上，令人感懷。跑步本是平常不過的動作，卻被周潤發演得如此動人，不得不說，周閏發在戲裏的表演已經達到了爐火純青的地步。”
“秋天的紐約街頭，披一件普通的黑外套，寬鬆的毛衣長褲，天然濃眉黑眼睛，唇是淡的，看似一點妝也沒有的樣子，迎著風微微眯起眼睛，抿著唇——再次證明真正的美女不用華服也是美的。鍾楚虹有種自然的風情，布衣素麵都是性感的。”
“張凡和杜祺峰聯手為我打造出一部細膩得發指的愛情故事，片裏到處都是細微而感人的橋段，每一個細節都在為主題服務，導演的手法含蓄而婉約，除了巧妙細致地掌握了男女主角的心理反應之外，而且也用準確的美國華僑生活的風俗細節貫穿全片，使我們真切地體會到片中寫實的生活氣息，同時精美的攝影畫麵也營造出導演想要表達的成人童話味道。”
“從影片的畫麵鏡頭上可以看到，導演力圖描繪一種不張揚的、沉默的、堅忍的中國式愛情。和任何一部愛情影片比較，《秋天的童話》全片幾乎都看不到男女主人公牽手的鏡頭，更沒有其他任何親熱的場麵。我們所看到的愛情表演是純粹心靈的對話和交流。自始至終，主角都沒有按照愛情片的慣例說一聲“我愛你”或者“我很喜歡你”，在紐約這個代表開放和個性的國際大都市的背景對比下，兩個人的感情更是顯得纖塵不染，純淨之極，或許，這就是導演的最終目的吧。”
在這些影評裏，也有音樂人對影片裏出現的音樂評價的。電影作曲人電影作曲人，在後世裏寫出《大話西遊》那首《一生所愛》的盧冠霆發文寫道：“《秋天的童話》電影裏片尾的那首同名國語歌曲還是由張凡創作的，這首歌讓我想起他以前寫的幾首歌曲，每一首似乎都是為電影或者電視所作，非常應景，隻不過張凡寫的都是國語歌，在香港流行音樂以粵語為主時反行其道，或許有什麽其他的原因。”
張凡看到這篇評論了癟癟嘴，居然敢懷疑哥不會寫粵語歌，什麽時候哥抄個幾十首四大天王的經典歌曲出來嚇死你。其實張凡隻是後世對國語歌更加熟悉而已，每次自己寫出劇本後腦中就會聯係到能夠應景的歌來。
張凡為《秋天的童話》寫的是後世一首愛樂團的同名歌曲，張凡覺得這首歌簡直為電影定身量做的，估計作者就是看了《秋天的童話》電影才寫的這首歌。
秋天的落葉，一片一片，不停牽動我心弦。
依偎的身影，還在昨天，暖暖的你的笑臉。
我願意，停在這裏，望著你，深情的眼睛
不願意，睡在夢裏，對你說：
想你的冷夜，對月嗚咽，迴憶的感覺，一秒一天；
牽手的畫麵，閃在眼前，秋天的童話，何以再寫。
.................................
當初寫好後，因為對香港這個時期的國語歌手沒啥印象，幹脆給台灣的合作夥伴秦誌文打了個電話，他在台灣找個聲音比較幹淨清亮的女歌手，不用太出名的。
直爽的秦誌文放下電話後就馬上跑去自己一個朋友開的唱片公司，這家叫“點將”的唱片公司成立沒多久，秦誌文的那位發小聽了秦誌文的要求後考慮了一會，就選出了今年年初才簽下的一位還不到19歲的新人。
她的聲音晶瑩剔透、純淨高亢，很符合張凡的要求，也是點將很看好的歌手，公司已經準備今年為她發行一張唱片，也是點將的第一張正式專輯。
秦誌文很熱心地親自帶著這個小歌手飛來香港，在接機時張凡就覺得有幾分麵熟。一聽介紹才知道秦誌文隨手抓來的這個小歌手就是張箐芳，未來華語流行音樂史上最傑出的天後之一，發行的約張30個人專輯累積銷售量達到1300萬張，有華語樂壇“東方不敗”的美稱。那首和林誌鉉合唱的《出嫁》讓許多人對這個音色甜美清純、婉轉高亢的女歌手記憶猶新。
張箐芳演唱的《秋天的童話》比原作少了幾許哀愁，多了幾分甜蜜，放在影片結尾男女主角重逢時更加具有感染力。這首歌隨著電影很快地在街頭巷尾流傳開來，就連張箐芳也出了名，當然最高興的還是點將唱片。
《秋天的童話》在香港突破了3000萬票房大關，最終為3054萬，台灣3780萬，東南亞為3650萬，日韓兩地聯手貢獻了5200萬，票房共計1.56億港幣。
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