“年輕人，我告訴你，擊倒對手最好的方法就是用手槍，練武的目的是為了將人的體能推向最高極限，如果你想能達到這種境界，就必須了解宇宙蒼生。”
付藝偉站在易青身後，看著他在稿紙上寫下這段話，好奇的念了出來。
“這什麽意思啊？”
易青正寫的入神，聽到身後付藝偉在說話，也從故事當中脫離了出來，要是以前，易青最煩的就是他在寫作的時候，有人打擾他，但是現在付藝偉懷著孕，他總要多了幾分耐心。
“意思就是，當你追求極致的話，都有瞥見宇宙蒼生本質的可能，也隻有當你知曉這些，才不會為了超越而超越，以致迷失自己。”
付藝偉聽了，還是沒明白，幹脆也就不去鑽牛角尖了：“你這是又在寫劇本？”
“嗯！已經寫了一半了，要去京影廠，總不能空著手。”
“哦！”付藝偉應了一聲，繼續站在後麵看，“陳真？你要寫的是精武門？”
準確來說應該是。
沒錯，就是李連潔前世出演的那一部。
內地要和香江在電影上合作，最容易讓雙方都達成共識的題材就是功夫片了，不需要考慮太多的政治因素，也沒有太多需要避諱的，兩邊都輕鬆。
而提到功夫片，易青印象最為深刻的兩部，一個是周星池的，還有一部就是李連潔的了。
前世這部電影在香江上映之後，正值功夫片式微，雖然其中的打鬥場麵采取了全新的模式，卻依然沒能討好香江的觀眾，並沒有取得太好的成績。
但是，拋開關於影片成績不談，在這部包著民族英雄傳奇故事的華麗外表，實則在探討武術精神的電影中，帶給觀眾最大的感受就是功夫觀念的更新，這在以往的功夫片中是很少見的。
一種更具時代感，與時俱進的觀念在這部電影中被進行了初步的探討，那就是，實戰的精神。
在影片中，飾演陳真的李連潔多次談到了“搏擊”這個詞，而並未拘泥於“武術”，而關於武術精神與哲理的探討，則更多地是在修為的層次上。
而思考的主題，則交給了代表著上一代智者的船越文夫身上，他的黯然離去，他最後的一句話，也代表著一種在武術本體上的觀念更替，強調精神，修為的武術觀念的人，在現代搏擊中已經不是最強的了。
如他所說，把人打倒最簡單而有效的方法是用手槍，他們更強調在思想上的作為。
而以陳真為代表的年輕一代，所強調的則是以實戰為主的“搏擊”觀念。
陳真最具代表性的一句話來說，就是：“能打倒你的就是好拳法。”
這與中國傳統武術的觀念是完全背道而馳的，國人在這方麵的迂腐也使得自己在觀念上麵落後於世界的整體水平。
就像李連潔說的，中國傳統武術最講究的是套路，你來我往，見招拆招，所以他進武術隊，都是從套路開始練起的。而這種根深蒂固的傳統觀念，實際上也成為了阻礙中國格鬥水平發展的最大絆腳石。
這也是為什麽未來在代表著現今世界格鬥最高水平的諸如k-1，ufc，pride之類的頂級賽事，裏麵很難見到中國人的身影。
這是為什麽？
很大的原因就是中國對於實戰的忽視。
現在的格鬥講的是實效，出的每一拳，踢的每一腳，都務求簡潔，有效，所有的各種技巧，也都是建立在實戰有效的基礎上的。
第一次將實戰引入到了電影當中，沒有飛天遁地，沒有太多你來我往，一招一式的拆打，基本上都是拳拳到肉，拳拳見血，用最簡單的方式將對手擊倒。
隻可惜前世這部電影上映的時間不對，票房成績糟糕，如果不是後來以錄像帶的方式被引入了內地，也許這樣一部好作品就被埋沒了。
重新迴到電影本身，前世很多人觀眾在看這部電影的時候，或許隻留意到了那些精彩的打鬥場麵，卻忽略了電影的本質。
這部電影展現的不僅僅是一個英雄的傳奇故事，更是那個艱苦時代下個人所展現出的民族大義。
流暢的動作戲，絲毫不拖泥帶水，台詞幹淨利落，劇情節奏緊湊，這正是易青喜歡這部電影的原因。
故事內容講述了在日本學習的陳真得知了霍元甲不幸離世的消息，迴到了風雲變幻的中國調查師傅的死因。
在調查期間，陳真去挑戰了和師傅比武的芥川龍一，發現其根本不是師傅的對手，後來芥川龍一被藤田剛打死栽贓給陳真，幸好陳真在日本留學期間認識的光子出手救了他，陳真決定照顧這個為他奮不顧身的日本女孩。
可惜在那個時代下的人們，對日本人都充滿了仇恨，認為日本人沒有一個好東西，所以善良的光子也並不被待見，陳真不惜背負叛徒，好色之徒的罵名，帶著光子跑到山上的破屋居住。
在故事當中加入這一段並不是空穴來風，實際上正應了那句話“無情未必真豪傑”，有了這段內容，也豐滿陳真的人物個性。
因為有了李曉龍的珠玉在先，當然內地觀眾更加熟悉的還是梁曉龍版的陳真，在很多觀眾的心目當中，陳真就是一個愛國青年、熱血男子漢，為了民族大義公私分明。
可李連潔這一版的陳真，並沒有直接展現陳真的熱血和正義，而是加入了光子這個在當時的時代背景之下，極具爭議的人物，展現出來陳真作為男人的一麵，同時豐滿了這個民族英雄，他不再隻是一個隻有一腔熱血的青年，在不為人知的背後，更有男人柔情的一麵。
另外電影當中，還有一個重要的人物霍庭恩，霍元甲的兒子，精武門的第二代掌門人，陳真迴來之後，因為他在精武門的聲望太高，很多時候搶了霍庭恩的風頭，霍庭恩雖然心中有些不快，也試過想要擠走陳真，但是他本意不壞。
他十分信任和仰仗這位父親的親傳弟子，雖然後來陳真離開了精武門，但是他內心是不希望陳真離開的，但是迫於精武門裏的人和外界人的壓力，他不得不趕走陳真和光子。
陳真和他的兄弟感情也不會因為一次不愉快而結束，在得知霍庭恩要去找藤田剛決鬥的時候，陳真還是陪他一起去了，並且最終打敗了藤田剛。
藤田剛這個反派是那個時代下必不可少的縮影，他和單純的日本武士芥川龍一不一樣。芥川龍一還算是一個堂堂正正的日本武士，希望通過公平的手段來取得勝利，打敗霍元甲，可是藤田剛插手了，比武之前提前給霍元甲下了毒。
藤田剛這個角色從出場就透露著一股不擇手段的狠辣，是一個非常經典的日本軍頭嘴臉。
在他的眼中沒有卑不卑鄙，隻有勝利和失敗，也間接諷刺了那個時代，日本人在中國所傳揚的武士道精神，實則根本經不起考驗。
然而藤田剛的陰險狠辣和善良可愛的光子也形成了鮮明的對比，並且光子對陳真一往情深，放棄一切，隻身一人來到中國找到陳真，並且在危難之時救了陳真一命，然而就是這樣一個日本女人，在那個時代並不能被國人所接受，這是那個時代下的無奈，這也是那個時代下的悲哀。
雖然光子一直比較反對陳真去做危險的事情，但是同時她又深明大義，她知道陳真並不是一個負心人，在陳真最左右為難的時候，她選擇了獨自離開，讓陳真毫無顧忌地去完成自己的最想做的事，那就是趕走侵略者。
另外，李連潔版的這個電影最讓易青喜歡的一個部分就是對結局的處理，完全不同於其他版本。
在之前的各個版本當中，陳真打死藤田剛為師傅報了仇，但是自己也受到日本軍方的追究，因為他打死的是一個日本軍人，為了不讓日本人再有借口對中國進一步侵略，他以命抵命，因此也成了人們口中津津樂道的民族英雄。
然而中，陳真並沒有英勇就義，而是找了一個叛徒當替死鬼，自己則離開了當地，去了那個時代日本人最多的東三省。
這個改動既讓人意外，也滿足了大家的期待。觀眾們當然希望，民族英雄陳真沒有死，他隻是換了個身份，繼續為國家效力，奮鬥在抗日的前線。
唯一讓人覺得遺憾的是，陳真和光子是不是注定不可能在抗戰勝利的那一天等到彼此，或許這段本不該存在的愛情，在那個時期，才是最難能可貴的吧。在民族大義之前，這些小情小愛又算得了什麽呢？
易青隻用了一天的時間就寫完了劇本，之前在抄那些劇本的時候，他多少都會做出一些改動，但是，這次寫，他是從頭到尾一字沒動，因為也實在是沒什麽好改的了。
付藝偉站在易青身後，看著他在稿紙上寫下這段話，好奇的念了出來。
“這什麽意思啊？”
易青正寫的入神，聽到身後付藝偉在說話，也從故事當中脫離了出來，要是以前，易青最煩的就是他在寫作的時候，有人打擾他，但是現在付藝偉懷著孕，他總要多了幾分耐心。
“意思就是，當你追求極致的話，都有瞥見宇宙蒼生本質的可能，也隻有當你知曉這些，才不會為了超越而超越，以致迷失自己。”
付藝偉聽了，還是沒明白，幹脆也就不去鑽牛角尖了：“你這是又在寫劇本？”
“嗯！已經寫了一半了，要去京影廠，總不能空著手。”
“哦！”付藝偉應了一聲，繼續站在後麵看，“陳真？你要寫的是精武門？”
準確來說應該是。
沒錯，就是李連潔前世出演的那一部。
內地要和香江在電影上合作，最容易讓雙方都達成共識的題材就是功夫片了，不需要考慮太多的政治因素，也沒有太多需要避諱的，兩邊都輕鬆。
而提到功夫片，易青印象最為深刻的兩部，一個是周星池的，還有一部就是李連潔的了。
前世這部電影在香江上映之後，正值功夫片式微，雖然其中的打鬥場麵采取了全新的模式，卻依然沒能討好香江的觀眾，並沒有取得太好的成績。
但是，拋開關於影片成績不談，在這部包著民族英雄傳奇故事的華麗外表，實則在探討武術精神的電影中，帶給觀眾最大的感受就是功夫觀念的更新，這在以往的功夫片中是很少見的。
一種更具時代感，與時俱進的觀念在這部電影中被進行了初步的探討，那就是，實戰的精神。
在影片中，飾演陳真的李連潔多次談到了“搏擊”這個詞，而並未拘泥於“武術”，而關於武術精神與哲理的探討，則更多地是在修為的層次上。
而思考的主題，則交給了代表著上一代智者的船越文夫身上，他的黯然離去，他最後的一句話，也代表著一種在武術本體上的觀念更替，強調精神，修為的武術觀念的人，在現代搏擊中已經不是最強的了。
如他所說，把人打倒最簡單而有效的方法是用手槍，他們更強調在思想上的作為。
而以陳真為代表的年輕一代，所強調的則是以實戰為主的“搏擊”觀念。
陳真最具代表性的一句話來說，就是：“能打倒你的就是好拳法。”
這與中國傳統武術的觀念是完全背道而馳的，國人在這方麵的迂腐也使得自己在觀念上麵落後於世界的整體水平。
就像李連潔說的，中國傳統武術最講究的是套路，你來我往，見招拆招，所以他進武術隊，都是從套路開始練起的。而這種根深蒂固的傳統觀念，實際上也成為了阻礙中國格鬥水平發展的最大絆腳石。
這也是為什麽未來在代表著現今世界格鬥最高水平的諸如k-1，ufc，pride之類的頂級賽事，裏麵很難見到中國人的身影。
這是為什麽？
很大的原因就是中國對於實戰的忽視。
現在的格鬥講的是實效，出的每一拳，踢的每一腳，都務求簡潔，有效，所有的各種技巧，也都是建立在實戰有效的基礎上的。
第一次將實戰引入到了電影當中，沒有飛天遁地，沒有太多你來我往，一招一式的拆打，基本上都是拳拳到肉，拳拳見血，用最簡單的方式將對手擊倒。
隻可惜前世這部電影上映的時間不對，票房成績糟糕，如果不是後來以錄像帶的方式被引入了內地，也許這樣一部好作品就被埋沒了。
重新迴到電影本身，前世很多人觀眾在看這部電影的時候，或許隻留意到了那些精彩的打鬥場麵，卻忽略了電影的本質。
這部電影展現的不僅僅是一個英雄的傳奇故事，更是那個艱苦時代下個人所展現出的民族大義。
流暢的動作戲，絲毫不拖泥帶水，台詞幹淨利落，劇情節奏緊湊，這正是易青喜歡這部電影的原因。
故事內容講述了在日本學習的陳真得知了霍元甲不幸離世的消息，迴到了風雲變幻的中國調查師傅的死因。
在調查期間，陳真去挑戰了和師傅比武的芥川龍一，發現其根本不是師傅的對手，後來芥川龍一被藤田剛打死栽贓給陳真，幸好陳真在日本留學期間認識的光子出手救了他，陳真決定照顧這個為他奮不顧身的日本女孩。
可惜在那個時代下的人們，對日本人都充滿了仇恨，認為日本人沒有一個好東西，所以善良的光子也並不被待見，陳真不惜背負叛徒，好色之徒的罵名，帶著光子跑到山上的破屋居住。
在故事當中加入這一段並不是空穴來風，實際上正應了那句話“無情未必真豪傑”，有了這段內容，也豐滿陳真的人物個性。
因為有了李曉龍的珠玉在先，當然內地觀眾更加熟悉的還是梁曉龍版的陳真，在很多觀眾的心目當中，陳真就是一個愛國青年、熱血男子漢，為了民族大義公私分明。
可李連潔這一版的陳真，並沒有直接展現陳真的熱血和正義，而是加入了光子這個在當時的時代背景之下，極具爭議的人物，展現出來陳真作為男人的一麵，同時豐滿了這個民族英雄，他不再隻是一個隻有一腔熱血的青年，在不為人知的背後，更有男人柔情的一麵。
另外電影當中，還有一個重要的人物霍庭恩，霍元甲的兒子，精武門的第二代掌門人，陳真迴來之後，因為他在精武門的聲望太高，很多時候搶了霍庭恩的風頭，霍庭恩雖然心中有些不快，也試過想要擠走陳真，但是他本意不壞。
他十分信任和仰仗這位父親的親傳弟子，雖然後來陳真離開了精武門，但是他內心是不希望陳真離開的，但是迫於精武門裏的人和外界人的壓力，他不得不趕走陳真和光子。
陳真和他的兄弟感情也不會因為一次不愉快而結束，在得知霍庭恩要去找藤田剛決鬥的時候，陳真還是陪他一起去了，並且最終打敗了藤田剛。
藤田剛這個反派是那個時代下必不可少的縮影，他和單純的日本武士芥川龍一不一樣。芥川龍一還算是一個堂堂正正的日本武士，希望通過公平的手段來取得勝利，打敗霍元甲，可是藤田剛插手了，比武之前提前給霍元甲下了毒。
藤田剛這個角色從出場就透露著一股不擇手段的狠辣，是一個非常經典的日本軍頭嘴臉。
在他的眼中沒有卑不卑鄙，隻有勝利和失敗，也間接諷刺了那個時代，日本人在中國所傳揚的武士道精神，實則根本經不起考驗。
然而藤田剛的陰險狠辣和善良可愛的光子也形成了鮮明的對比，並且光子對陳真一往情深，放棄一切，隻身一人來到中國找到陳真，並且在危難之時救了陳真一命，然而就是這樣一個日本女人，在那個時代並不能被國人所接受，這是那個時代下的無奈，這也是那個時代下的悲哀。
雖然光子一直比較反對陳真去做危險的事情，但是同時她又深明大義，她知道陳真並不是一個負心人，在陳真最左右為難的時候，她選擇了獨自離開，讓陳真毫無顧忌地去完成自己的最想做的事，那就是趕走侵略者。
另外，李連潔版的這個電影最讓易青喜歡的一個部分就是對結局的處理，完全不同於其他版本。
在之前的各個版本當中，陳真打死藤田剛為師傅報了仇，但是自己也受到日本軍方的追究，因為他打死的是一個日本軍人，為了不讓日本人再有借口對中國進一步侵略，他以命抵命，因此也成了人們口中津津樂道的民族英雄。
然而中，陳真並沒有英勇就義，而是找了一個叛徒當替死鬼，自己則離開了當地，去了那個時代日本人最多的東三省。
這個改動既讓人意外，也滿足了大家的期待。觀眾們當然希望，民族英雄陳真沒有死，他隻是換了個身份，繼續為國家效力，奮鬥在抗日的前線。
唯一讓人覺得遺憾的是，陳真和光子是不是注定不可能在抗戰勝利的那一天等到彼此，或許這段本不該存在的愛情，在那個時期，才是最難能可貴的吧。在民族大義之前，這些小情小愛又算得了什麽呢？
易青隻用了一天的時間就寫完了劇本，之前在抄那些劇本的時候，他多少都會做出一些改動，但是，這次寫，他是從頭到尾一字沒動，因為也實在是沒什麽好改的了。