獲獎感言——伴名練
自己本不可能成為小說家的。投送原稿到日本恐怖小說大賽之後，心裏也隻是感到一陣漠然。得知獲得最佳短篇獎至今，也沒感到絲毫實感，恐怕今後，以作家之名自居的日子也遙遙無期了。
雖然我自己秉著“興趣是讀書”，喜歡這世間的平凡小說，但是從來沒有特別希望自己去寫小說。“想把世界上存在的許多震撼人心的美妙故事讓更多人知道”這樣的願望，是獲獎感言者們常用的話。
《遠咒》是受想把自己腦內浮現的世界給誰看看的驅使，以拙劣的文筆經過千辛萬苦寫出的。對我來說，這是一次未知的體驗。
我的作品很明顯略青澀，文筆與構成也尚未成熟。對於評委會的諸位如此抬舉，在下誠惶誠恐。同時，也感到了責任，希望不會背叛大家對我的期待。
雖然還未確定今後會再出版幾個作品，但我相信我會緊緊抓住每個給予我的機會，按照大家所期待的那樣，不斷精益求精。
第17迴日本恐怖小說大賽 評選
極高水平的競賽——荒俁宏
本年度的候補作品都達到了相當高的水準。本來，作品的風格還是與往年一樣，偏向以讓人血液都為之凍結的陰鬱為主，緊接著用簡單的殘暴來替換恐怖。即便如此，我們還是收獲了立意新穎，別出心裁的幾部作品，希望借此來表達我的稱讚與激勵。
在長篇裏，我們一致認為，描述近期在腦科學內引發話題的“qualia”，也就是關於有實體感卻並非實際存在事物問題的《同時両所存在に見るゾンビ的哲學考》可獲第一。在此提示一點，雖說是圍繞在同一時間存在兩地的兩個“自己”的故事，與過去的分身不同，這次是叫做“bilocation”的新的二重存在。由於這個主題本身就帶有哲學類的恐怖，因此不需要用對話來說明恐怖和不合理，隻需要不斷地重複用具體的場景畫麵描寫來將兩者的不同具體化。守護本體的保鏢，救助被分身糾纏的人的互助會之類荒誕的怪異應該更加強化，比如可以參照“トリストラム?シャンディ”中不合理的描寫手法。在那部作品中，通過描寫尚未出世的主人公幫助產婆的過去來順利推動故事的發展。假如本作品能營造更多不合理的日常瑣碎問題，例如二重存在如何吃飯，如何上廁所之類，那麽將更加精彩。緊緊圍繞“本體”由於突然出現的“複製”，逐漸不能分清哪邊是本體的過程，並且以此為切入點，勢必能像劇本一樣相互聯動。現在看來，隻要能充分利用小說前半篇幅中的伏線，後半篇幅裏還存在做出這種劇本的辦法，更有利於情節的跌宕起伏。
在這點上，長篇部門二把手個人力推《あゝ人不著紬》，這本書巧妙的使用敘述的口吻，描繪出眾多女工人不同的性格以及營造恐怖的氛圍。故事主要講述有關明治時期紡織工廠的都市傳說，雖然很令人懷念，也充滿劇本的要素，但是反過來說，過分依賴敘述表達，同時也缺乏新鮮的驚喜。類似食肉性的“蠶”這樣簡易的設定，假如能多琢磨琢磨，獨創出一種“奇形種蠶”，本書必成傑作。
在短篇裏，《遠咒》獨領風騷。發生在異世界的詛咒波及現實世界，這樣的設定非常有趣，而且兩個世界的交流不單單通過詛咒，還可以通過痛苦這個點子也讓人耳目一新。隻是，本故事借用少女戀愛故事，以綁在一起的“愛的戒指”為結尾，對於像我這樣的老人，感到這太過欠缺思量了。
正在進化的恐怖——貴誌佑介
雖然從本次起，我以吊車尾的參選評委的身份參加這個活動，但是光光能與之前選擇我的三位老師同台就夠恐怖的了。心中謹記千萬不能搗亂評選，盡我所能，希望能夠為大家做些什麽。
抱著巨大的期待拜讀了原稿。首先，引人注目的是參加決賽的選手以五十多歲居多。這也就證明與推理小說一樣，在寫恐怖小說的時候，人生經驗是強大的武器。雖然很多作品都有僵屍的設定，不過在小說和電影中恐怖對象不斷減少的今日，題材重複也是無可奈何的。但是，僵屍也好，死神或者分身也罷，作者們並沒有單純的把有形之物按照文獻或者神話進行補充，而是把自己腦中的所想設定成實際存在，然後堂而皇之的登場，最後是硬碰硬決出勝負，我覺得大家都是按照這樣的套路來進行創作的。這也是由於在過去的恐怖大賽裏摸索過各種各樣的恐怖方式的結果，說不定大家很自然的想到一起。就像綜合格鬥技一樣，恐怖也是在不斷進化的。
大獎獲獎作品《あゝ人不著紬》，大膽的活用“女工人的悲哀曆史”這個設定，作為日本的哥特式恐怖也有較高的完成度，自然出類拔萃。雖然感覺已經猜得到結局，但是巧妙的人物描寫和通過語言營造出的獨特氛圍，足夠有獲大獎的風格。而且本作獲獎是全員高分通過的結果，對於新才能的登場，大家都萬分歡迎。
長篇獎獲獎作品《同時両所存在に見るゾンビ的哲學考》不但在文字和情節發展上給人安定感，而且語言通俗易懂。比起恐怖更偏向科幻的設定也讓文章充滿神秘感，雖然直接描寫恐怖的總量沒能到達大獎作品，不過我感到這個作者和這部作品前途無限。
短篇獲獎作品《遠咒》是為數不多由二十多歲的人寫的作品，大家一致認為這篇文章具有的新鮮感是老練的五十多歲作者筆下沒有的。以完全被咒術所支配的異世界為舞台，像遊戲一樣的世界觀也許更能吸引讀者，而且還有打算跟“另一邊”也就是死亡世界通信這個點子，的確相當令人戰栗。非常期待下個作品。
除此之外的作品也是各有所長，難以取舍。雖然這次是擇優獲獎，但是我認為其他作品跟獲獎的三個作品相比並沒有絕對的實力懸殊。
非常期待各位再起挑戰。
王道——高橋克彥
讀完《あゝ人不著紬》之後，整個人興奮不已。這真是一部實至名歸的得獎作品嗎？說實在的，我心中關於裁定是否是一部好作品的價值觀出現了搖擺。我來當這個比賽的裁判已經十七次了，說不定這是我第一次感到動搖。如果這個作品被當年那個激情四射的我看到的話，我肯定會說“真是的，快去發掘點新的恐怖要素”，然後肯定毫不猶豫的把它刷掉。實在是太過古典的展開。與時代背道而行。這部作品裏完全不認同“嶄新的奇想”或者“發現新的恐怖”。還沒讀完十分之一就已經能預測到之後設定好的結局。然後翻頁的手卻停不下來。這到底是怎麽一迴事呢。心神不寧就跟上癮的人一樣被故事所吸引進去。這種感覺也隻曾發生過一次。
大概是中學時代。有本書是bram stoker的《drac》，明明已經看了好幾遍電影，知道了大體情節，但還是把卷入其中的主人公的恐懼傳遞了出來，讓我感同身受。那個本體隻有在被知曉之後才更加恐怖。人類比起未知事物，更加害怕已知事物。那個《四穀怪談》也是，隻有知道了梳妝台和崩壞的臉才會感到害怕。想到這裏也就理解了，“原來是這樣啊”。這個作者全部都知道。恐怖小說大賽的獲獎作品當然必須是怪奇小說。讀者想要的就是閱讀恐怖的小說。這樣一來，隱晦遮掩這些都是不需要的。“想不到的恐怖”反而是使整體恐怖氛圍稀薄的要因。內容九成以上都是普通日常，隻有一成是恐怖，近期這類怪奇小說很多。以“恐怖的意外性”來評判好壞這個認識，作者和讀者都太過拘泥了。
這部作品絕不是照搬古典，而是用正統的鬼故事堂堂正正的突進。同時也教導大家，“恐怖的意外性”會讓恐怖小說無限接近無味。由於無味，所以要在調料裏加入大量的肉沫飛濺和鮮血橫飛。
古老的新作這句話當之無愧的應該給予這部作品。
あゝ人不著紬——林真理子
今年的恐怖小說大賽水平相當高，構思完整，展現在文章表現力上的技巧都發揮出來了。
那本獲大獎作品，ふりーくかな先生的《あゝ人不著紬》，即使文章的結局已經在某種程度上猜到了，但是能讓作品體現出蠶的那種臭味以及飄蕩著的暖空氣，非常厲害。然後貧窮的少女們在製絲工廠裏不斷展開各種各樣的糾葛，讀起來就像青春偶像小說一樣。每一個角色都描寫的相當好。標題的《あゝ人不著紬》是惡搞《あゝ麥野峠》。會場不禁發出一陣，沒感覺這個品位有多好，其實我也有同感。
說道標題，《同時両所存在に見るゾンビ的哲學考》也不能說是個好標題。不過這一篇以bilocation為主題，而且登場人物刻畫的十分巧妙，是非常有趣的一篇。人氣肯定會大幅上升。
短篇獎選的是《遠咒》，給人的第一印象就非常古老。本以為又是活祭品呀咒術呀一類，或者是使用老一套的小道具，真希望來點新鮮的東西嚇嚇人。但是這樣也能讓人饒有趣味的讀到最後，這也體現了這篇文字的優秀。
最後提一點，這次也收到了不少寫有對幼女進行性虐待的作品。即使被你們說我像老太婆那樣也沒關係，不好意思，我就是不能容忍。圍繞有關描寫對兒童的性描寫的漫畫或者網上的電影，即使放眼國外，所有的實際作家們都是反對的。在這樣的大潮中，對於小說中寫有殘酷對待奄奄一息的少女的文章，我絕對不認為這是健全的。恐怖小說中允許存在的不健全，應該是朝著別的方向去發揮的然後得到的。
自己本不可能成為小說家的。投送原稿到日本恐怖小說大賽之後，心裏也隻是感到一陣漠然。得知獲得最佳短篇獎至今，也沒感到絲毫實感，恐怕今後，以作家之名自居的日子也遙遙無期了。
雖然我自己秉著“興趣是讀書”，喜歡這世間的平凡小說，但是從來沒有特別希望自己去寫小說。“想把世界上存在的許多震撼人心的美妙故事讓更多人知道”這樣的願望，是獲獎感言者們常用的話。
《遠咒》是受想把自己腦內浮現的世界給誰看看的驅使，以拙劣的文筆經過千辛萬苦寫出的。對我來說，這是一次未知的體驗。
我的作品很明顯略青澀，文筆與構成也尚未成熟。對於評委會的諸位如此抬舉，在下誠惶誠恐。同時，也感到了責任，希望不會背叛大家對我的期待。
雖然還未確定今後會再出版幾個作品，但我相信我會緊緊抓住每個給予我的機會，按照大家所期待的那樣，不斷精益求精。
第17迴日本恐怖小說大賽 評選
極高水平的競賽——荒俁宏
本年度的候補作品都達到了相當高的水準。本來，作品的風格還是與往年一樣，偏向以讓人血液都為之凍結的陰鬱為主，緊接著用簡單的殘暴來替換恐怖。即便如此，我們還是收獲了立意新穎，別出心裁的幾部作品，希望借此來表達我的稱讚與激勵。
在長篇裏，我們一致認為，描述近期在腦科學內引發話題的“qualia”，也就是關於有實體感卻並非實際存在事物問題的《同時両所存在に見るゾンビ的哲學考》可獲第一。在此提示一點，雖說是圍繞在同一時間存在兩地的兩個“自己”的故事，與過去的分身不同，這次是叫做“bilocation”的新的二重存在。由於這個主題本身就帶有哲學類的恐怖，因此不需要用對話來說明恐怖和不合理，隻需要不斷地重複用具體的場景畫麵描寫來將兩者的不同具體化。守護本體的保鏢，救助被分身糾纏的人的互助會之類荒誕的怪異應該更加強化，比如可以參照“トリストラム?シャンディ”中不合理的描寫手法。在那部作品中，通過描寫尚未出世的主人公幫助產婆的過去來順利推動故事的發展。假如本作品能營造更多不合理的日常瑣碎問題，例如二重存在如何吃飯，如何上廁所之類，那麽將更加精彩。緊緊圍繞“本體”由於突然出現的“複製”，逐漸不能分清哪邊是本體的過程，並且以此為切入點，勢必能像劇本一樣相互聯動。現在看來，隻要能充分利用小說前半篇幅中的伏線，後半篇幅裏還存在做出這種劇本的辦法，更有利於情節的跌宕起伏。
在這點上，長篇部門二把手個人力推《あゝ人不著紬》，這本書巧妙的使用敘述的口吻，描繪出眾多女工人不同的性格以及營造恐怖的氛圍。故事主要講述有關明治時期紡織工廠的都市傳說，雖然很令人懷念，也充滿劇本的要素，但是反過來說，過分依賴敘述表達，同時也缺乏新鮮的驚喜。類似食肉性的“蠶”這樣簡易的設定，假如能多琢磨琢磨，獨創出一種“奇形種蠶”，本書必成傑作。
在短篇裏，《遠咒》獨領風騷。發生在異世界的詛咒波及現實世界，這樣的設定非常有趣，而且兩個世界的交流不單單通過詛咒，還可以通過痛苦這個點子也讓人耳目一新。隻是，本故事借用少女戀愛故事，以綁在一起的“愛的戒指”為結尾，對於像我這樣的老人，感到這太過欠缺思量了。
正在進化的恐怖——貴誌佑介
雖然從本次起，我以吊車尾的參選評委的身份參加這個活動，但是光光能與之前選擇我的三位老師同台就夠恐怖的了。心中謹記千萬不能搗亂評選，盡我所能，希望能夠為大家做些什麽。
抱著巨大的期待拜讀了原稿。首先，引人注目的是參加決賽的選手以五十多歲居多。這也就證明與推理小說一樣，在寫恐怖小說的時候，人生經驗是強大的武器。雖然很多作品都有僵屍的設定，不過在小說和電影中恐怖對象不斷減少的今日，題材重複也是無可奈何的。但是，僵屍也好，死神或者分身也罷，作者們並沒有單純的把有形之物按照文獻或者神話進行補充，而是把自己腦中的所想設定成實際存在，然後堂而皇之的登場，最後是硬碰硬決出勝負，我覺得大家都是按照這樣的套路來進行創作的。這也是由於在過去的恐怖大賽裏摸索過各種各樣的恐怖方式的結果，說不定大家很自然的想到一起。就像綜合格鬥技一樣，恐怖也是在不斷進化的。
大獎獲獎作品《あゝ人不著紬》，大膽的活用“女工人的悲哀曆史”這個設定，作為日本的哥特式恐怖也有較高的完成度，自然出類拔萃。雖然感覺已經猜得到結局，但是巧妙的人物描寫和通過語言營造出的獨特氛圍，足夠有獲大獎的風格。而且本作獲獎是全員高分通過的結果，對於新才能的登場，大家都萬分歡迎。
長篇獎獲獎作品《同時両所存在に見るゾンビ的哲學考》不但在文字和情節發展上給人安定感，而且語言通俗易懂。比起恐怖更偏向科幻的設定也讓文章充滿神秘感，雖然直接描寫恐怖的總量沒能到達大獎作品，不過我感到這個作者和這部作品前途無限。
短篇獲獎作品《遠咒》是為數不多由二十多歲的人寫的作品，大家一致認為這篇文章具有的新鮮感是老練的五十多歲作者筆下沒有的。以完全被咒術所支配的異世界為舞台，像遊戲一樣的世界觀也許更能吸引讀者，而且還有打算跟“另一邊”也就是死亡世界通信這個點子，的確相當令人戰栗。非常期待下個作品。
除此之外的作品也是各有所長，難以取舍。雖然這次是擇優獲獎，但是我認為其他作品跟獲獎的三個作品相比並沒有絕對的實力懸殊。
非常期待各位再起挑戰。
王道——高橋克彥
讀完《あゝ人不著紬》之後，整個人興奮不已。這真是一部實至名歸的得獎作品嗎？說實在的，我心中關於裁定是否是一部好作品的價值觀出現了搖擺。我來當這個比賽的裁判已經十七次了，說不定這是我第一次感到動搖。如果這個作品被當年那個激情四射的我看到的話，我肯定會說“真是的，快去發掘點新的恐怖要素”，然後肯定毫不猶豫的把它刷掉。實在是太過古典的展開。與時代背道而行。這部作品裏完全不認同“嶄新的奇想”或者“發現新的恐怖”。還沒讀完十分之一就已經能預測到之後設定好的結局。然後翻頁的手卻停不下來。這到底是怎麽一迴事呢。心神不寧就跟上癮的人一樣被故事所吸引進去。這種感覺也隻曾發生過一次。
大概是中學時代。有本書是bram stoker的《drac》，明明已經看了好幾遍電影，知道了大體情節，但還是把卷入其中的主人公的恐懼傳遞了出來，讓我感同身受。那個本體隻有在被知曉之後才更加恐怖。人類比起未知事物，更加害怕已知事物。那個《四穀怪談》也是，隻有知道了梳妝台和崩壞的臉才會感到害怕。想到這裏也就理解了，“原來是這樣啊”。這個作者全部都知道。恐怖小說大賽的獲獎作品當然必須是怪奇小說。讀者想要的就是閱讀恐怖的小說。這樣一來，隱晦遮掩這些都是不需要的。“想不到的恐怖”反而是使整體恐怖氛圍稀薄的要因。內容九成以上都是普通日常，隻有一成是恐怖，近期這類怪奇小說很多。以“恐怖的意外性”來評判好壞這個認識，作者和讀者都太過拘泥了。
這部作品絕不是照搬古典，而是用正統的鬼故事堂堂正正的突進。同時也教導大家，“恐怖的意外性”會讓恐怖小說無限接近無味。由於無味，所以要在調料裏加入大量的肉沫飛濺和鮮血橫飛。
古老的新作這句話當之無愧的應該給予這部作品。
あゝ人不著紬——林真理子
今年的恐怖小說大賽水平相當高，構思完整，展現在文章表現力上的技巧都發揮出來了。
那本獲大獎作品，ふりーくかな先生的《あゝ人不著紬》，即使文章的結局已經在某種程度上猜到了，但是能讓作品體現出蠶的那種臭味以及飄蕩著的暖空氣，非常厲害。然後貧窮的少女們在製絲工廠裏不斷展開各種各樣的糾葛，讀起來就像青春偶像小說一樣。每一個角色都描寫的相當好。標題的《あゝ人不著紬》是惡搞《あゝ麥野峠》。會場不禁發出一陣，沒感覺這個品位有多好，其實我也有同感。
說道標題，《同時両所存在に見るゾンビ的哲學考》也不能說是個好標題。不過這一篇以bilocation為主題，而且登場人物刻畫的十分巧妙，是非常有趣的一篇。人氣肯定會大幅上升。
短篇獎選的是《遠咒》，給人的第一印象就非常古老。本以為又是活祭品呀咒術呀一類，或者是使用老一套的小道具，真希望來點新鮮的東西嚇嚇人。但是這樣也能讓人饒有趣味的讀到最後，這也體現了這篇文字的優秀。
最後提一點，這次也收到了不少寫有對幼女進行性虐待的作品。即使被你們說我像老太婆那樣也沒關係，不好意思，我就是不能容忍。圍繞有關描寫對兒童的性描寫的漫畫或者網上的電影，即使放眼國外，所有的實際作家們都是反對的。在這樣的大潮中，對於小說中寫有殘酷對待奄奄一息的少女的文章，我絕對不認為這是健全的。恐怖小說中允許存在的不健全，應該是朝著別的方向去發揮的然後得到的。