影片播放完畢，燈光重新亮起。
抬手鼓掌，王然轉頭看向妻子，彼此互換一個眼神。
接著，他轉向湯佳怡，爽快道：“這版比我自己剪的要好，公映就用它吧！”
後者麵色不變，心裏卻也暗鬆口氣。人家夫婦倆害怕她這個投資人亂折騰，她自己同樣也在擔心對方鬧小性子搞抵製，要是因此導致電影搞砸賠錢，湯佳怡身為老板娘的麵子掛不住不說，還會淪為整個電影圈的笑柄，少不了被人掛起來嘲笑好幾年。
一年前，她偶然聽說有這麽個“不墮胎不流血的二次元青春片”，起了興趣的她想辦法找來劇本看了看。本來她隻是出於好奇，後來卻發現這麽個片子非常適合gyz——作為校園青春片，《閃光少女》中大量出現了jk/dk校服、軟妹私服、lo服、cos服，與後者的經營範圍高度重合。
jk是日語羅馬音jyoshikoukousei的縮寫，意指女高中生，相應的男高中生的簡稱則是dk。而所謂jk校服，便是島國女中學生日常穿著的水手服、西服套裙，而男生的dk製服則是小西裝和詰襟製服（漢名學蘭，立領對襟係扣，源自19世紀普魯士軍裝）。至於軟妹私服和lo服，同樣出自島國的時裝概念，前者是萌化、少女風、甜膩可愛風格的女時裝的泛稱，整體更加偏向日常穿著；後者則是現代改進的古典裙裝，隨著時代發展，元素風格越來也多，洛可可、巴洛克、拜占庭、哥特，甚至旗袍、漢服都能施以萌化改造，通常都強調華麗、反腐、唯美，不過因為畫風獨特，通常隻會出現在漫展、拍片等同好聚會場合。
因為島國動漫遊影視音的長期渲染，這些服裝也隨之傳入國內，在青少年群體中擁有相當數量的受眾。其中男帥氣女可愛的日式校服麵對肥大老土的運動校服更是取得壓倒性優勢，不但在各地中學逐漸普及，更進一步攻入影視圈，成為校園偶像劇和青春片的標配道具，到了《閃光少女》這裏，更是上演了一出二次元服裝秀，前麵提到的幾種衣服都有高密度亮相。
然後，這個項目就湯佳怡從原本的製片公司安樂手裏買下，委托給蜜蜂影業代為製作，家派遣主力設計師加入服裝團隊，深度定製出場服裝，二站則為影片提供全程宣傳支持，從籌備階段就高度關注這個項目，想盡辦法吸引廣大宅眾的注意力。
湯女士成了事實上的“出品人”，她自然要為影片的最終質量和效果負責，所以才有了眼下這個新版本。
眼見目的達成，女士微微頷首，打算說幾句場麵話緩和下氣氛：“其實京京姐的劇本，還有王哥的導演都很好，新版也隻是拾遺補漏、小修小補，這一點相信兩位也能看出來。所以……”
略微停頓吸引注意，她這才接上話頭：“我建議最終版本直接掛王導名字就好，這樣……”
話沒說完，就被兩位客人粗暴打斷，鮑京京急道“不行”，王然也說“不用！”
圈子裏的確不乏冒名頂替、占用他人成果和榮譽的情況，編劇圈的槍手問題更是人盡皆知——太多投資人缺乏劇本鑒賞能力，隻知道找名編劇買本子，後者再把任務“低價外包”給新人。然而麵前這兩口子卻都有著濃重的文青情懷，卻是不好這一口，當下一口拒絕。
提議被否，湯佳怡也不著惱，無所謂地擺擺手，“不願意那就算了，那家夥不願署名，本來還想著肥水不流外人田的。”
鮑京京眼珠一轉，坐直身體好奇問道：“對了，這個版本有些島國動漫的味道，那位剪輯師是不是你從島國找的外援？”
女士優雅搖頭，“不是，我沒找外國人。”
“那我就猜不出了，”前者有些泄氣，向後摔在椅背上，轉頭看向自家先生，“你怎麽看？能認出是什麽人麽？”
導演的一項必備技能就是多多看片，通過大量觀賞開闊眼界，借助細致拉片（逐幀分析）偷師學藝，如此才能保證自己的技藝能夠緊隨潮流、與時俱進。看得多了，逐漸積累下經驗，有時候就能憑借手法細節猜出創作者是誰。
王然搖頭，“這人的剪輯手法很成熟很正統，全都是教科書式的處理方式，我看不出來是那位名家。”
說到這裏，他眨了眨眼，把掌中手機遞給妻子，“真要我說，我覺得應該就是‘流浪地球’的剪輯師，一幀多餘畫麵都沒有，這麽強烈的強迫症我之前隻在‘流浪’的預告片上見到過。”
借助數字工作台，誰都能對每幀畫麵進行操作，不過卻少有剪輯師會這麽做。至於原因，自然是投入產出比太低，劃不來帳。如果影片時長120分鍾，幀數就多達17萬，要是把數倍於正片長度的素材也算進去，總數就是百萬級別。數量如此之多，一幀一幀操作顯然不太現實。通常隻有特效鏡頭才會精確到幀——後期按幀算錢，幀數越少越省錢。
不過《流浪地球》的剪輯卻是例外，不但特效鏡頭逐幀剪輯，普通鏡頭亦是如此處理，也自然讓業內對它的剪輯團隊充滿好奇，大家都想知道他們到底用了多少位剪輯師，才完成了如此浩大的工程。不過劇組卻對此三緘其口，職員表上剪輯師一欄直接放了個麵具圖標，也是溜得不行。
親眼看著自己拍的電影，王然很快發現異常，很多熟悉的鏡頭長度都有細微的變化，等他掏出手機打開秒表，這種直覺立即得到證實。
看著兩女，王導滿臉神往地說道：“這位剪輯師簡直大才！‘流浪’被他剪成太空歌劇，‘閃少’又被他剪成了鬼畜片。他用補幀抽幀調整人物動作，既讓畫麵變化與音樂節奏配合無間，也使得人物身上的二次元氣息變得更加濃厚，完全可以說是神來之筆！”
“隻可惜，如此神人，卻無緣一見，實在令人遺憾。”
湯佳怡心裏偷笑，出言寬慰道：“將來總有機會的，隻希望你到時候不要太過驚訝。”
“有什麽好驚訝的？”鮑鯨鯨聞言笑了起來，拿起自己手機打開二站客戶端，點擊幾下遞到老公麵前，“你看看這個！”
王然低頭看像屏幕，然後有些驚訝地抬頭看了湯佳怡一眼，這才點擊播放。
後者本來還在納悶，等到《星間飛行》歡快的前奏響起，她瞬間明白那兩口子在看什麽。
這首歌是島國知名動畫《超時空要塞f》第17集的主題曲以及重要插曲，劇情當中，宇宙歌姬蘭卡·李靠著這首歌風靡全宇宙萌到無數人，就連正在進行的戰爭也因為她的歌聲而暫時中止。因為旋律輕快、萌力超強，這首歌在當年也曾火爆一時，深受早期舞見喜愛。作為後者中的一員，湯佳怡當年也反跳過這首歌的宅舞。
看了一會兒，王然了然地點點頭，抬頭看向湯女士，“那位神秘的剪輯師，便是您先生吧？”
手機上這段視頻的簡介寫的很清楚，特效剪輯都是馬競，而它的風格依稀可以看到熟悉的影子。
眼見小秘密被戳破，湯佳怡也不再隱瞞，點頭承認：“的確是他。”
馬老板有著常人沒有的外掛，能夠把大量影片批量下載到腦子裏麵，借助e7u以及外置超算的強大算力，進行逐幀分析關聯比對，進而做到“熟記影片五萬部，不會拍片也會剪”並不算是多麽稀奇的事情。
不過他對製片人、導演、剪輯師這些身份沒什麽興趣，博采眾長的剪輯技巧始終沒有用武之地。要不是《流浪地球》投資巨大不容有失，這份能力可能還會埋沒下去，就和他身上其他技能一樣。不過有一就有二，然後他就接到了重剪《閃光少女》的任務。
“嗬嗬，要不是聽見這首歌，我都差點忘了還有這迴事。哎呀，都是當年的黑曆史呀！”
“我覺得還好啊，你跳的不錯，”鮑京京接上話頭，“我可是你的鐵粉，從一開始就又關注你呢！對了，馬先生為什麽不願意在電影上署名呢？”
“這個問題我也問過他，他說是不想分散觀眾注意力也不想挨罵。畢竟這年頭進入影視圈的行外人實在太多了，‘跨界’這個詞都快被他們玩壞了。要是再來個‘it公司老板不務正業充當製片人，自己剪片子’，觀眾很可能會先入為主產生反感情緒。索性不放名字讓大家去猜，效果可能會更好一些。京京姐，拜托你個事兒，這件事情先不要往外透露好麽？”
“沒問題！”女編劇想也沒想就爽快答應了下來，非但如此，她還轉頭看向自家老公，給了後者一個“你也別亂說”的眼神。
既然聊到了《流浪地球》，她便順勢問道：“佳怡，‘流浪’的海外票房現在有多少了？”
國內票房很好查，隨便一搜就能知道事實票房已經超過14億，海外票房就要麻煩很多，與其一個國家一個國家的找過去，不如詢問麵前這個內部人士。
“沒多少，”湯佳怡撇撇嘴，“剛剛過了千萬美元。”
聽見這話，王家夫婦的反應卻是各不相同，妻子驚唿“這麽少？”，丈夫反問“這麽多？”
轉頭看向丈夫，鮑京京問道：“很多麽？”
好萊塢大片的海外票房動輒上億美刀，近幾年的國產影片卻隻能在幾百、幾十萬美元的低層次打轉，始終沒有影片能夠複製《英雄》、《臥虎藏龍》等經典功夫片當年的成功。
“已經很不錯了，據我所知，‘流浪’在海外走的是點映路線，影院數量有限。就這樣還能取得千萬票房，真心不容易，”說到這裏，王然看了眼湯佳怡，“說起來，‘流浪’也是趕上了一個好時候啊，今年的暑期檔明顯有些不給力，美國觀眾對續集電影的興趣似乎在下降，小成本喜劇還有流量明星對國內觀眾的吸引力也在下降，‘流浪’的出現也是正當其時。當然，這裏麵應該也有蜜蜂海外影響力的功勞，我記得海外版的海報好像把馬競放到了中間？”
“是有這迴事，”湯佳怡點點頭，“歪果仁對亞洲臉有臉盲症，熟悉的演員更容易被接受。”
聽到倆人說起馬競，鮑京京不由好奇問道：“對了，他人呢，出差了？”
“嗯，的確是出差去了，”湯佳怡點點頭，“而且也和咱們這部電影有一定的關係。”
“嗯？”這話成功勾起了王家夫婦的興趣，紛紛扭頭看向她。
“按照總局上個月發布的規範點播院線的專項通知，所有點播影院、點播院線都要在30天內完成合規整改，然後分別向不同級別的管理部門申請專門的放映和發行許可證。蜜蜂星影正在想辦法運作第一張跨省點播院線執照，然後那家夥就被叫去站台背書了。”
“原來如此，”這麽一說，王家兩口子就都明白了。點播影院有些像是互聯網時代的升級版錄像廳，它的影廳更小、放映更加靈活，很適合文藝片以及《閃光少女》這樣的小眾影片。
在此之前，全國陸續出現上萬家點播影院，但因為文化部門和電影總局的管轄權之爭，這一塊始終處於灰色地帶，放映的影片多以未經授權的歐**級片為主，很少能夠為國內電影人帶來切實的利益。現在總局終於拿下管轄權，把這一塊歸入電影發行放映環節，應該能為文藝片和小眾片市場帶來一絲轉機。
蜜蜂旗下的星空/深空院線本來就有眾籌點播業務，之前礙於法律風險沒有正式涉足“影吧/影咖”行業，隻賣設備不開店。現在政策終於明確了，早就食髓知味的他們自然無法忍耐，立即揮舞金元大棒大舉殺入這一領域。傳統院線格局已定，而點播院線卻是一片藍海，正是跑馬圈地爭做霸主的好時候，更何況個性化的點播模式也比集中公映更適合出身互聯網，擁有大量視頻資源以及用戶的蜜蜂。
(本章完)
抬手鼓掌，王然轉頭看向妻子，彼此互換一個眼神。
接著，他轉向湯佳怡，爽快道：“這版比我自己剪的要好，公映就用它吧！”
後者麵色不變，心裏卻也暗鬆口氣。人家夫婦倆害怕她這個投資人亂折騰，她自己同樣也在擔心對方鬧小性子搞抵製，要是因此導致電影搞砸賠錢，湯佳怡身為老板娘的麵子掛不住不說，還會淪為整個電影圈的笑柄，少不了被人掛起來嘲笑好幾年。
一年前，她偶然聽說有這麽個“不墮胎不流血的二次元青春片”，起了興趣的她想辦法找來劇本看了看。本來她隻是出於好奇，後來卻發現這麽個片子非常適合gyz——作為校園青春片，《閃光少女》中大量出現了jk/dk校服、軟妹私服、lo服、cos服，與後者的經營範圍高度重合。
jk是日語羅馬音jyoshikoukousei的縮寫，意指女高中生，相應的男高中生的簡稱則是dk。而所謂jk校服，便是島國女中學生日常穿著的水手服、西服套裙，而男生的dk製服則是小西裝和詰襟製服（漢名學蘭，立領對襟係扣，源自19世紀普魯士軍裝）。至於軟妹私服和lo服，同樣出自島國的時裝概念，前者是萌化、少女風、甜膩可愛風格的女時裝的泛稱，整體更加偏向日常穿著；後者則是現代改進的古典裙裝，隨著時代發展，元素風格越來也多，洛可可、巴洛克、拜占庭、哥特，甚至旗袍、漢服都能施以萌化改造，通常都強調華麗、反腐、唯美，不過因為畫風獨特，通常隻會出現在漫展、拍片等同好聚會場合。
因為島國動漫遊影視音的長期渲染，這些服裝也隨之傳入國內，在青少年群體中擁有相當數量的受眾。其中男帥氣女可愛的日式校服麵對肥大老土的運動校服更是取得壓倒性優勢，不但在各地中學逐漸普及，更進一步攻入影視圈，成為校園偶像劇和青春片的標配道具，到了《閃光少女》這裏，更是上演了一出二次元服裝秀，前麵提到的幾種衣服都有高密度亮相。
然後，這個項目就湯佳怡從原本的製片公司安樂手裏買下，委托給蜜蜂影業代為製作，家派遣主力設計師加入服裝團隊，深度定製出場服裝，二站則為影片提供全程宣傳支持，從籌備階段就高度關注這個項目，想盡辦法吸引廣大宅眾的注意力。
湯女士成了事實上的“出品人”，她自然要為影片的最終質量和效果負責，所以才有了眼下這個新版本。
眼見目的達成，女士微微頷首，打算說幾句場麵話緩和下氣氛：“其實京京姐的劇本，還有王哥的導演都很好，新版也隻是拾遺補漏、小修小補，這一點相信兩位也能看出來。所以……”
略微停頓吸引注意，她這才接上話頭：“我建議最終版本直接掛王導名字就好，這樣……”
話沒說完，就被兩位客人粗暴打斷，鮑京京急道“不行”，王然也說“不用！”
圈子裏的確不乏冒名頂替、占用他人成果和榮譽的情況，編劇圈的槍手問題更是人盡皆知——太多投資人缺乏劇本鑒賞能力，隻知道找名編劇買本子，後者再把任務“低價外包”給新人。然而麵前這兩口子卻都有著濃重的文青情懷，卻是不好這一口，當下一口拒絕。
提議被否，湯佳怡也不著惱，無所謂地擺擺手，“不願意那就算了，那家夥不願署名，本來還想著肥水不流外人田的。”
鮑京京眼珠一轉，坐直身體好奇問道：“對了，這個版本有些島國動漫的味道，那位剪輯師是不是你從島國找的外援？”
女士優雅搖頭，“不是，我沒找外國人。”
“那我就猜不出了，”前者有些泄氣，向後摔在椅背上，轉頭看向自家先生，“你怎麽看？能認出是什麽人麽？”
導演的一項必備技能就是多多看片，通過大量觀賞開闊眼界，借助細致拉片（逐幀分析）偷師學藝，如此才能保證自己的技藝能夠緊隨潮流、與時俱進。看得多了，逐漸積累下經驗，有時候就能憑借手法細節猜出創作者是誰。
王然搖頭，“這人的剪輯手法很成熟很正統，全都是教科書式的處理方式，我看不出來是那位名家。”
說到這裏，他眨了眨眼，把掌中手機遞給妻子，“真要我說，我覺得應該就是‘流浪地球’的剪輯師，一幀多餘畫麵都沒有，這麽強烈的強迫症我之前隻在‘流浪’的預告片上見到過。”
借助數字工作台，誰都能對每幀畫麵進行操作，不過卻少有剪輯師會這麽做。至於原因，自然是投入產出比太低，劃不來帳。如果影片時長120分鍾，幀數就多達17萬，要是把數倍於正片長度的素材也算進去，總數就是百萬級別。數量如此之多，一幀一幀操作顯然不太現實。通常隻有特效鏡頭才會精確到幀——後期按幀算錢，幀數越少越省錢。
不過《流浪地球》的剪輯卻是例外，不但特效鏡頭逐幀剪輯，普通鏡頭亦是如此處理，也自然讓業內對它的剪輯團隊充滿好奇，大家都想知道他們到底用了多少位剪輯師，才完成了如此浩大的工程。不過劇組卻對此三緘其口，職員表上剪輯師一欄直接放了個麵具圖標，也是溜得不行。
親眼看著自己拍的電影，王然很快發現異常，很多熟悉的鏡頭長度都有細微的變化，等他掏出手機打開秒表，這種直覺立即得到證實。
看著兩女，王導滿臉神往地說道：“這位剪輯師簡直大才！‘流浪’被他剪成太空歌劇，‘閃少’又被他剪成了鬼畜片。他用補幀抽幀調整人物動作，既讓畫麵變化與音樂節奏配合無間，也使得人物身上的二次元氣息變得更加濃厚，完全可以說是神來之筆！”
“隻可惜，如此神人，卻無緣一見，實在令人遺憾。”
湯佳怡心裏偷笑，出言寬慰道：“將來總有機會的，隻希望你到時候不要太過驚訝。”
“有什麽好驚訝的？”鮑鯨鯨聞言笑了起來，拿起自己手機打開二站客戶端，點擊幾下遞到老公麵前，“你看看這個！”
王然低頭看像屏幕，然後有些驚訝地抬頭看了湯佳怡一眼，這才點擊播放。
後者本來還在納悶，等到《星間飛行》歡快的前奏響起，她瞬間明白那兩口子在看什麽。
這首歌是島國知名動畫《超時空要塞f》第17集的主題曲以及重要插曲，劇情當中，宇宙歌姬蘭卡·李靠著這首歌風靡全宇宙萌到無數人，就連正在進行的戰爭也因為她的歌聲而暫時中止。因為旋律輕快、萌力超強，這首歌在當年也曾火爆一時，深受早期舞見喜愛。作為後者中的一員，湯佳怡當年也反跳過這首歌的宅舞。
看了一會兒，王然了然地點點頭，抬頭看向湯女士，“那位神秘的剪輯師，便是您先生吧？”
手機上這段視頻的簡介寫的很清楚，特效剪輯都是馬競，而它的風格依稀可以看到熟悉的影子。
眼見小秘密被戳破，湯佳怡也不再隱瞞，點頭承認：“的確是他。”
馬老板有著常人沒有的外掛，能夠把大量影片批量下載到腦子裏麵，借助e7u以及外置超算的強大算力，進行逐幀分析關聯比對，進而做到“熟記影片五萬部，不會拍片也會剪”並不算是多麽稀奇的事情。
不過他對製片人、導演、剪輯師這些身份沒什麽興趣，博采眾長的剪輯技巧始終沒有用武之地。要不是《流浪地球》投資巨大不容有失，這份能力可能還會埋沒下去，就和他身上其他技能一樣。不過有一就有二，然後他就接到了重剪《閃光少女》的任務。
“嗬嗬，要不是聽見這首歌，我都差點忘了還有這迴事。哎呀，都是當年的黑曆史呀！”
“我覺得還好啊，你跳的不錯，”鮑京京接上話頭，“我可是你的鐵粉，從一開始就又關注你呢！對了，馬先生為什麽不願意在電影上署名呢？”
“這個問題我也問過他，他說是不想分散觀眾注意力也不想挨罵。畢竟這年頭進入影視圈的行外人實在太多了，‘跨界’這個詞都快被他們玩壞了。要是再來個‘it公司老板不務正業充當製片人，自己剪片子’，觀眾很可能會先入為主產生反感情緒。索性不放名字讓大家去猜，效果可能會更好一些。京京姐，拜托你個事兒，這件事情先不要往外透露好麽？”
“沒問題！”女編劇想也沒想就爽快答應了下來，非但如此，她還轉頭看向自家老公，給了後者一個“你也別亂說”的眼神。
既然聊到了《流浪地球》，她便順勢問道：“佳怡，‘流浪’的海外票房現在有多少了？”
國內票房很好查，隨便一搜就能知道事實票房已經超過14億，海外票房就要麻煩很多，與其一個國家一個國家的找過去，不如詢問麵前這個內部人士。
“沒多少，”湯佳怡撇撇嘴，“剛剛過了千萬美元。”
聽見這話，王家夫婦的反應卻是各不相同，妻子驚唿“這麽少？”，丈夫反問“這麽多？”
轉頭看向丈夫，鮑京京問道：“很多麽？”
好萊塢大片的海外票房動輒上億美刀，近幾年的國產影片卻隻能在幾百、幾十萬美元的低層次打轉，始終沒有影片能夠複製《英雄》、《臥虎藏龍》等經典功夫片當年的成功。
“已經很不錯了，據我所知，‘流浪’在海外走的是點映路線，影院數量有限。就這樣還能取得千萬票房，真心不容易，”說到這裏，王然看了眼湯佳怡，“說起來，‘流浪’也是趕上了一個好時候啊，今年的暑期檔明顯有些不給力，美國觀眾對續集電影的興趣似乎在下降，小成本喜劇還有流量明星對國內觀眾的吸引力也在下降，‘流浪’的出現也是正當其時。當然，這裏麵應該也有蜜蜂海外影響力的功勞，我記得海外版的海報好像把馬競放到了中間？”
“是有這迴事，”湯佳怡點點頭，“歪果仁對亞洲臉有臉盲症，熟悉的演員更容易被接受。”
聽到倆人說起馬競，鮑京京不由好奇問道：“對了，他人呢，出差了？”
“嗯，的確是出差去了，”湯佳怡點點頭，“而且也和咱們這部電影有一定的關係。”
“嗯？”這話成功勾起了王家夫婦的興趣，紛紛扭頭看向她。
“按照總局上個月發布的規範點播院線的專項通知，所有點播影院、點播院線都要在30天內完成合規整改，然後分別向不同級別的管理部門申請專門的放映和發行許可證。蜜蜂星影正在想辦法運作第一張跨省點播院線執照，然後那家夥就被叫去站台背書了。”
“原來如此，”這麽一說，王家兩口子就都明白了。點播影院有些像是互聯網時代的升級版錄像廳，它的影廳更小、放映更加靈活，很適合文藝片以及《閃光少女》這樣的小眾影片。
在此之前，全國陸續出現上萬家點播影院，但因為文化部門和電影總局的管轄權之爭，這一塊始終處於灰色地帶，放映的影片多以未經授權的歐**級片為主，很少能夠為國內電影人帶來切實的利益。現在總局終於拿下管轄權，把這一塊歸入電影發行放映環節，應該能為文藝片和小眾片市場帶來一絲轉機。
蜜蜂旗下的星空/深空院線本來就有眾籌點播業務，之前礙於法律風險沒有正式涉足“影吧/影咖”行業，隻賣設備不開店。現在政策終於明確了，早就食髓知味的他們自然無法忍耐，立即揮舞金元大棒大舉殺入這一領域。傳統院線格局已定，而點播院線卻是一片藍海，正是跑馬圈地爭做霸主的好時候，更何況個性化的點播模式也比集中公映更適合出身互聯網，擁有大量視頻資源以及用戶的蜜蜂。
(本章完)