第九十一章 劇本創作中
我真是軍藝校草，不許笑！ 作者：雪色香檳 投票推薦 加入書簽 留言反饋
橫店酒店的會議室內，直到深夜寂靜的氣氛才被一個聲音所打破：
“張導！張導！收視率出來了！”
“好！快說說！！！”
“額這個第一名：《地下交通站》，收視率1.62%！
“第二：《穆桂英掛帥》，收視率1.23%！
第三：《飛虎神鷹》，收視率1.18%！”
“不…………不是，你意思我們的劇才排到第四名，連前三都沒進？？？”張導激動的神情啥時間僵硬，張大的嘴巴顯得格外滑稽。
“沒有張導您稍微有點樂觀了，第四名是《國色天香》，收視率1.03％。”
“第五名《風雲之徒》收視率…………”
“你就說咱們劇拍第幾吧。”一旁的工作人員看著張導越來越黑的臉，拉了一下說話的人低聲道。
“這個導演一般不是說讓咱們嚴謹…………哦行行行，咱們的劇排在第九名，收視率0.78％。”
全場的工作人員慢慢的都是低下了頭，已經不敢再看張導黑如煤炭一般的臉色了。
“不…………不對啊！！！我這部劇光劇本就準備了有五年之久，還找了這麽好的演員陣容，這是為什麽啊？之前很多工作人員都看過這部劇，反響都很好啊！！！”
聽著張導不可置信，幾欲瘋狂的神情。
之前剛看完《地下交通站》的幾人無奈的聳了聳肩道：“隻能是跟著低聲附和。”
“啊…………對對對…………”
………………
………………
此時泰國的酒店裏邊，看完兩集《地下交通站》的許錚看著黃波和寶強沉吟半晌道：“寶強、波啊…………為什麽我突然再看你倆變帥了很多啊…………”
“你這話說的，我明明就帥好不好。”黃波瀟灑的一甩額前的劉海得意道。
寶強看完連續劇有些沒有自信的看著許錚道：“那咋辦許導，都現在了我總不能去整容吧？⊙︿⊙”
“唉算了，人家那是天賦，老天賞飯吃學不來，再說了人家都是往好了整，整醜人家也不會啊…………
“沒事兒咱們又自己的特點，比方說波兒的土且自信，比方說你的呆啊，咱們不跟別人比，跟自己比…………”
“誒不是錚哥我怎麽土且自信了，我以前還當過歌手呢！”黃波有些不服道。
“行行行我知道的…………現在影視業難搞啊，喜劇行當竟然都內卷起來了…………”
………………
………………
而反觀另外一邊處於事件中心的主角？看到收視率後的反應卻是比較的淡定。
有著喜劇導演英達加上顏冠英和幾位老演員的組合，再加上自己經過前世一代代喜劇作品變遷，慢慢提煉出來的喜劇包袱，劇不好那基本上就是沒有天理了。
真要說沒底的話，其實反倒是目前為止他所要全麵主導的這部《覺醒年代》。
之前演的三部戲，畢竟有前世的經驗作為參考，本身就是質量和口碑俱佳…………嗯《迴家的誘惑》也算，畢竟那部劇主打的就是雷和虐，從這個點上出發，迴家口碑和質量確實非常夠打。
反觀是《覺醒年代》，在前世的評價中，要說出圈和熱度，這部劇其中是做的比較成功的，評分也是所有劇集中最高的。
但瑕不掩瑜，這部劇排除掉國家布置的任務，拉開題材下的光環和情懷分後，其實整部劇中觀眾的真實評價並不是很理想。
觀眾可以說於何偉飾演的陳仲甫好，他自己設計了好多煙火氣十足的小動作，特別真實接地氣，也讓這個人物顯得很鮮活。
讓觀眾看到了陳仲甫這個角色本身就並不是那麽完美:他家庭不睦，他封建大家長，他偶爾出言不遜，他做事不按套路來，他對政治避而不談，他狂傲，還小孩子氣。
比如劇中經典的片段吃了瓜子把皮兒掃給老兔子，他把孩子抱一邊兒去自己睡媳婦膝枕，他把閨女最喜歡的小鴿子給放跑了，他蹭兒子飯不給錢等等…………
但同時編劇也用春秋筆法弱化了很多陳仲甫實際上的問題，比如他兒子陳延年為什麽這麽討厭陳仲甫，為啥陳延年叫她後媽為小姨。
實際上看過劇集的觀眾隨便查一查資料就知道，因為他爸娶了他媽的妹妹而且還是在懷孕延年時候好上的。
自己從小就被母親說生父的不好，你生父又沒盡撫養責任，換你會給啥好臉色，所以在曆史上陳延年和陳仲甫一直隻是黨內同誌關係。
明明一句話就能解決的事情，卻被編劇畏首畏尾東拉西扯，直接將劇中父子二人矛盾關係弄得又別扭又離譜。
而守常先生，借飾演者張桐一句話就是:他扮演的是觀眾心目中的守常先生。
這句話分開兩說，一來他們確實打中了大部分不了解那個時代，符合看慣了精致畫麵，精致裝扮的年輕人審美，用既定的現實，上帝視角再往迴盤，去幫助到更多的觀眾去更快理解劇情，再進行解析。
二來卻也讓整部以講述還原曆史的劇，和原來的初衷完全背道而馳了。
就像是抗戰神劇裏邊的神片段：同誌們，8年抗戰就要開始了。”
“8年抗戰已經進行到最後一年了。”
懷著這樣的視角去講述整個的故事，就好像屌絲在幻想夢中的女神生活中應該隻吃飯不拉屎，一天二十四小時全部都是全裝最美麗，身體永遠香香的時刻。
劇裏表現的是英雄和烈士變成了隻有堅定沒有彷徨的聖人。
有些角色表現的像個穿越者，端著的神態和那種主角感，台詞的那股儀式感，好像生來就知道自己走的路一定會成功，也許他們想表現的是革命者對路線的堅定，但在觀眾看來就是在演聖人。
要知道，那段時間的曆史為什麽叫《覺醒年代》為什麽比喻成黑暗中摸索？。
黑暗中誰知道對錯？大家的思想都在改變，有消極、有積極、還有背叛。
根本沒人能告訴他們犧牲和付出到底有沒有結果，甚至沒人能告訴他們對錯。
即使是他們死的時候，都完全不知道龍國是不是真的還有未來，自己走的路到底是不是正確。
正是因為在這麽大的不確定性的情況襯托下，才越發能讓觀眾體會到這些烈士和英雄為了自己的信仰，百死不悔為人民求得一線生機的精神和意誌是有多麽的珍貴和悲壯。
“張導！張導！收視率出來了！”
“好！快說說！！！”
“額這個第一名：《地下交通站》，收視率1.62%！
“第二：《穆桂英掛帥》，收視率1.23%！
第三：《飛虎神鷹》，收視率1.18%！”
“不…………不是，你意思我們的劇才排到第四名，連前三都沒進？？？”張導激動的神情啥時間僵硬，張大的嘴巴顯得格外滑稽。
“沒有張導您稍微有點樂觀了，第四名是《國色天香》，收視率1.03％。”
“第五名《風雲之徒》收視率…………”
“你就說咱們劇拍第幾吧。”一旁的工作人員看著張導越來越黑的臉，拉了一下說話的人低聲道。
“這個導演一般不是說讓咱們嚴謹…………哦行行行，咱們的劇排在第九名，收視率0.78％。”
全場的工作人員慢慢的都是低下了頭，已經不敢再看張導黑如煤炭一般的臉色了。
“不…………不對啊！！！我這部劇光劇本就準備了有五年之久，還找了這麽好的演員陣容，這是為什麽啊？之前很多工作人員都看過這部劇，反響都很好啊！！！”
聽著張導不可置信，幾欲瘋狂的神情。
之前剛看完《地下交通站》的幾人無奈的聳了聳肩道：“隻能是跟著低聲附和。”
“啊…………對對對…………”
………………
………………
此時泰國的酒店裏邊，看完兩集《地下交通站》的許錚看著黃波和寶強沉吟半晌道：“寶強、波啊…………為什麽我突然再看你倆變帥了很多啊…………”
“你這話說的，我明明就帥好不好。”黃波瀟灑的一甩額前的劉海得意道。
寶強看完連續劇有些沒有自信的看著許錚道：“那咋辦許導，都現在了我總不能去整容吧？⊙︿⊙”
“唉算了，人家那是天賦，老天賞飯吃學不來，再說了人家都是往好了整，整醜人家也不會啊…………
“沒事兒咱們又自己的特點，比方說波兒的土且自信，比方說你的呆啊，咱們不跟別人比，跟自己比…………”
“誒不是錚哥我怎麽土且自信了，我以前還當過歌手呢！”黃波有些不服道。
“行行行我知道的…………現在影視業難搞啊，喜劇行當竟然都內卷起來了…………”
………………
………………
而反觀另外一邊處於事件中心的主角？看到收視率後的反應卻是比較的淡定。
有著喜劇導演英達加上顏冠英和幾位老演員的組合，再加上自己經過前世一代代喜劇作品變遷，慢慢提煉出來的喜劇包袱，劇不好那基本上就是沒有天理了。
真要說沒底的話，其實反倒是目前為止他所要全麵主導的這部《覺醒年代》。
之前演的三部戲，畢竟有前世的經驗作為參考，本身就是質量和口碑俱佳…………嗯《迴家的誘惑》也算，畢竟那部劇主打的就是雷和虐，從這個點上出發，迴家口碑和質量確實非常夠打。
反觀是《覺醒年代》，在前世的評價中，要說出圈和熱度，這部劇其中是做的比較成功的，評分也是所有劇集中最高的。
但瑕不掩瑜，這部劇排除掉國家布置的任務，拉開題材下的光環和情懷分後，其實整部劇中觀眾的真實評價並不是很理想。
觀眾可以說於何偉飾演的陳仲甫好，他自己設計了好多煙火氣十足的小動作，特別真實接地氣，也讓這個人物顯得很鮮活。
讓觀眾看到了陳仲甫這個角色本身就並不是那麽完美:他家庭不睦，他封建大家長，他偶爾出言不遜，他做事不按套路來，他對政治避而不談，他狂傲，還小孩子氣。
比如劇中經典的片段吃了瓜子把皮兒掃給老兔子，他把孩子抱一邊兒去自己睡媳婦膝枕，他把閨女最喜歡的小鴿子給放跑了，他蹭兒子飯不給錢等等…………
但同時編劇也用春秋筆法弱化了很多陳仲甫實際上的問題，比如他兒子陳延年為什麽這麽討厭陳仲甫，為啥陳延年叫她後媽為小姨。
實際上看過劇集的觀眾隨便查一查資料就知道，因為他爸娶了他媽的妹妹而且還是在懷孕延年時候好上的。
自己從小就被母親說生父的不好，你生父又沒盡撫養責任，換你會給啥好臉色，所以在曆史上陳延年和陳仲甫一直隻是黨內同誌關係。
明明一句話就能解決的事情，卻被編劇畏首畏尾東拉西扯，直接將劇中父子二人矛盾關係弄得又別扭又離譜。
而守常先生，借飾演者張桐一句話就是:他扮演的是觀眾心目中的守常先生。
這句話分開兩說，一來他們確實打中了大部分不了解那個時代，符合看慣了精致畫麵，精致裝扮的年輕人審美，用既定的現實，上帝視角再往迴盤，去幫助到更多的觀眾去更快理解劇情，再進行解析。
二來卻也讓整部以講述還原曆史的劇，和原來的初衷完全背道而馳了。
就像是抗戰神劇裏邊的神片段：同誌們，8年抗戰就要開始了。”
“8年抗戰已經進行到最後一年了。”
懷著這樣的視角去講述整個的故事，就好像屌絲在幻想夢中的女神生活中應該隻吃飯不拉屎，一天二十四小時全部都是全裝最美麗，身體永遠香香的時刻。
劇裏表現的是英雄和烈士變成了隻有堅定沒有彷徨的聖人。
有些角色表現的像個穿越者，端著的神態和那種主角感，台詞的那股儀式感，好像生來就知道自己走的路一定會成功，也許他們想表現的是革命者對路線的堅定，但在觀眾看來就是在演聖人。
要知道，那段時間的曆史為什麽叫《覺醒年代》為什麽比喻成黑暗中摸索？。
黑暗中誰知道對錯？大家的思想都在改變，有消極、有積極、還有背叛。
根本沒人能告訴他們犧牲和付出到底有沒有結果，甚至沒人能告訴他們對錯。
即使是他們死的時候，都完全不知道龍國是不是真的還有未來，自己走的路到底是不是正確。
正是因為在這麽大的不確定性的情況襯托下，才越發能讓觀眾體會到這些烈士和英雄為了自己的信仰，百死不悔為人民求得一線生機的精神和意誌是有多麽的珍貴和悲壯。