舒伯特寫了很多的作品，不管是藝術歌曲，還是室內樂作品，這些作品不僅僅在當時，就算在現代，也依舊占領著非常高的地位。</p>
他最為出名的一首作品，不，或許不是最為出名，而是藝術成就最高的一首室內樂作品，便是這一首鱒魚，鱒魚五重奏。</p>
這一首作品原本是一首聲樂上的藝術作品，原名就為《鱒魚》</p>
後麵舒伯特對於這一首作品進行了更改，將這一首作品之中的一些主旋律提取出來，進行邊走，從而變成了世人目光中的《鱒魚》五重奏。</p>
如果說藝術作品之中，特別是室內樂作品之中，最經久不息，最能代表室內樂的作品。</p>
或許，隻有《鱒魚》才最適合。</p>
藝術價值幾乎頂天，藝術語言表達極具特色，音樂性無人能及。</p>
可以說，如果不是這一首作品是室內樂，這一首作品成為交響樂，也獲得同樣存在價值的話。</p>
那麽時間根本就不是兩年能打住的，這一首作品，將會是十年起步，乃至於奔向時間最高價，二十年的那一塊區域！</p>
嶽理拿起放在一邊的五線譜紙，開始在紙上進行勾勒。</p>
第一樂章，Allegro Vivace，活潑的快版，古典奏鳴曲式。</p>
第二樂章，Andante，行板，二段曲式，F大調，三四拍。</p>
第三樂章，Trio---Presto，急板，詼諧曲，A大調，三四拍，複合三段體。</p>
第四樂章，小行板，變奏曲式，D大調，2/4拍，主題六段變奏，是《鱒魚》的旋律改變，全曲的母體。</p>
第五樂章，Allegro Giusto，終曲，適度的快版，二四拍，二段體，A大調。</p>
每一個樂章都是不可多得的寶物，甚至可以算得上是古典音樂的奇跡。</p>
而這五個樂章合在一起的時候，那麽這一首作品，便是一首絕對的傳世佳作。</p>
音樂整體的情緒可以讓人感覺到親近，也可以讓人感覺到一抹澹澹的悲傷。</p>
內容非常的深厚，非常的厚實。</p>
也正因如此，音樂之中充斥著無比巨大的，震撼人心的力量！</p>
不過現在有一個問題，嶽理選擇哪一個樂章？</p>
江洲作曲大賽第二輪的時長，根據之前的經驗，並不需要特別長，大概十分鍾左右即可。</p>
由於創作者寫作的時間並不會特別久，隻有五天的時間給作曲家寫作。</p>
這些時間，作曲家能夠寫出一首十分鍾的作品已經非常了不起。</p>
如果要求作曲家本人寫出整整40分鍾的大型作品，簡直就是在折磨人。</p>
除了作品本身的質量不會特別高之外，作品也會變得特別無聊，讓人生厭。</p>
不是隻有小說作者會灌水，這些作曲家灌水的本領可是一個比一個騷。</p>
重複樂段，魚咬尾，發展部。</p>
種種的一切都是無限的衍生下去。</p>
但是無限的衍生，則會讓音樂最為精華的部分消散，變得不再那麽純粹完美。</p>
</p>
因此，作曲從來不會按照曲子的長短收費，作曲大賽組委會，也不會以曲子的長短作為衡量一首作品的標準。</p>
他們也給作品本身，定下了10分鍾左右的長度。</p>
這五個樂章之中……究竟哪個樂章，才能夠代表這一首《鱒魚》呢？</p>
嶽理想了想，最終決定，還是將他那一首《暖暖》中所引用的片段，《鱒魚》五重奏第四樂章給拿出來，寫給眾人。</p>
第四樂章是原來的聲樂藝術作品的改編，也更適合舞台。</p>
當然，他本人是要將全部的樂章寫出，第四樂章隻是作為比賽用罷了。</p>
畢竟比賽的排練時間也不長，他完全沒用必要為了整體的完整性，讓他的作品陷入一個演出困難的局麵。</p>
並且……他還有時間，他完全可以等比賽結束後，再找這些人重新錄製一首完整版。</p>
到時候，就可以好好地折磨……不對，調教他的那些樂團成員了。</p>
嶽理捏著手中的鉛筆，一點一點地將腦海中的音符刻錄到自己麵前的樂譜之上。</p>
他的速度並不快，甚至可以說，非常慢。</p>
除了一直沒用停之外，他的速度比其他人要慢上太多。</p>
但是，隨著他一筆一劃地將腦海中的音樂刻在自己麵前的樂譜之上，他對於作品的理解，也逐漸變得越來越深刻。</p>
每一個音樂強弱的變化，節奏的變化，都出現在了他的腦海之中，讓他深刻理解這一首作品究竟在講著什麽。</p>
遊魚，漁夫，溪水……</p>
所有的一切在他的腦海中，共同構建出一個極為純淨與完美的世界。</p>
音樂在他的腦中緩緩流淌，讓嶽理逐漸忽略了他身上的疼痛，讓他將自己的全部注意力，都放在自己麵前的音樂之上。</p>
時間，正在快速流逝。</p>
這一首作品的曲量，也是特別大，特別難以寫作。</p>
嶽理每天都是一睡醒便開始寫作，一直寫作到大腦實在沒有辦法支撐他的體力，支撐他完成作品，這才睡下。</p>
連續三四天，每天都是如此。</p>
期間裴泣帶著嶽理的邀請函來，想要看看嶽理寫作的情況。</p>
結果他就那麽從早上看著嶽理寫作，看著他一直寫作到晚上。</p>
看著嶽理就算吃飯的時候，也沒用抬頭，一直認認真真地寫作的時候，他不知道為什麽，總感覺心裏堵的慌。</p>
嶽理比他年輕，嶽理的天賦比他還高，嶽理的壽命，可能比他要短上太多。</p>
就算這樣，嶽理依舊不停地寫作，沒用任何一絲絲的停頓。</p>
嶽理對於音樂與藝術的認真程度，可能完全超過了他……</p>
裴泣就這麽看著嶽理寫到困乏，直接躺在桌上捏著鉛筆睡覺的模樣，緩緩搖了搖頭。</p>
他沒有等護士進來查房的時候幫嶽理複原，而是直接起身，用著自己並不算特別健朗的身體，把嶽理的床恢複平躺的狀態。</p>
輕輕抱著嶽理的頭，將他的頭放在枕頭上，確認嶽理脖子不會落枕後，這才將橫在病床上的小桌子收起，放迴床的側邊，而嶽理的曲譜，則是被裴泣捏在手中。</p>
嶽理就這麽昏沉沉地睡去，裴泣站在燈光下看著嶽理沒有說話。</p>
他走到了自己原本的病床附近，伸手打開了一個床頭燈，從床頭櫃中掏出一副老花眼鏡，對著樂譜上麵的內容細細研究。</p>
樂譜，寫的非常公正，沒用任何一絲絲亂塗亂畫的痕跡，很明顯是非常用心，非常認真寫的結果。</p>
其中很多地方都做了標記，寫出了嶽理他想要的效果。</p>
他需要音樂在這個地方，做出一點點變化，為什麽需要這些變化，這些變化又會帶來什麽？</p>
裴泣一邊看著樂譜，一邊在腦中構建嶽理所寫的這一切應該有的音效。</p>
不知道為什麽，他突然感覺自己心中沉浸著一抹澹澹的憂傷與暗然。</p>
所有的一切，似乎都非常好，非常舒適，但是不知道為什麽，他總是感覺樂曲的背後，還有著什麽深意。</p>
似乎所有的一切都被注定一般。</p>
作品還沒有寫完，他現在並不知道作品最終會呈現出一個什麽樣的效果。</p>
但是，從嶽理他現在已經寫出來的東西來看，嶽理他對於音樂語言，似乎已經有了獨屬於他自己的答桉。</p>
他最為出名的一首作品，不，或許不是最為出名，而是藝術成就最高的一首室內樂作品，便是這一首鱒魚，鱒魚五重奏。</p>
這一首作品原本是一首聲樂上的藝術作品，原名就為《鱒魚》</p>
後麵舒伯特對於這一首作品進行了更改，將這一首作品之中的一些主旋律提取出來，進行邊走，從而變成了世人目光中的《鱒魚》五重奏。</p>
如果說藝術作品之中，特別是室內樂作品之中，最經久不息，最能代表室內樂的作品。</p>
或許，隻有《鱒魚》才最適合。</p>
藝術價值幾乎頂天，藝術語言表達極具特色，音樂性無人能及。</p>
可以說，如果不是這一首作品是室內樂，這一首作品成為交響樂，也獲得同樣存在價值的話。</p>
那麽時間根本就不是兩年能打住的，這一首作品，將會是十年起步，乃至於奔向時間最高價，二十年的那一塊區域！</p>
嶽理拿起放在一邊的五線譜紙，開始在紙上進行勾勒。</p>
第一樂章，Allegro Vivace，活潑的快版，古典奏鳴曲式。</p>
第二樂章，Andante，行板，二段曲式，F大調，三四拍。</p>
第三樂章，Trio---Presto，急板，詼諧曲，A大調，三四拍，複合三段體。</p>
第四樂章，小行板，變奏曲式，D大調，2/4拍，主題六段變奏，是《鱒魚》的旋律改變，全曲的母體。</p>
第五樂章，Allegro Giusto，終曲，適度的快版，二四拍，二段體，A大調。</p>
每一個樂章都是不可多得的寶物，甚至可以算得上是古典音樂的奇跡。</p>
而這五個樂章合在一起的時候，那麽這一首作品，便是一首絕對的傳世佳作。</p>
音樂整體的情緒可以讓人感覺到親近，也可以讓人感覺到一抹澹澹的悲傷。</p>
內容非常的深厚，非常的厚實。</p>
也正因如此，音樂之中充斥著無比巨大的，震撼人心的力量！</p>
不過現在有一個問題，嶽理選擇哪一個樂章？</p>
江洲作曲大賽第二輪的時長，根據之前的經驗，並不需要特別長，大概十分鍾左右即可。</p>
由於創作者寫作的時間並不會特別久，隻有五天的時間給作曲家寫作。</p>
這些時間，作曲家能夠寫出一首十分鍾的作品已經非常了不起。</p>
如果要求作曲家本人寫出整整40分鍾的大型作品，簡直就是在折磨人。</p>
除了作品本身的質量不會特別高之外，作品也會變得特別無聊，讓人生厭。</p>
不是隻有小說作者會灌水，這些作曲家灌水的本領可是一個比一個騷。</p>
重複樂段，魚咬尾，發展部。</p>
種種的一切都是無限的衍生下去。</p>
但是無限的衍生，則會讓音樂最為精華的部分消散，變得不再那麽純粹完美。</p>
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因此，作曲從來不會按照曲子的長短收費，作曲大賽組委會，也不會以曲子的長短作為衡量一首作品的標準。</p>
他們也給作品本身，定下了10分鍾左右的長度。</p>
這五個樂章之中……究竟哪個樂章，才能夠代表這一首《鱒魚》呢？</p>
嶽理想了想，最終決定，還是將他那一首《暖暖》中所引用的片段，《鱒魚》五重奏第四樂章給拿出來，寫給眾人。</p>
第四樂章是原來的聲樂藝術作品的改編，也更適合舞台。</p>
當然，他本人是要將全部的樂章寫出，第四樂章隻是作為比賽用罷了。</p>
畢竟比賽的排練時間也不長，他完全沒用必要為了整體的完整性，讓他的作品陷入一個演出困難的局麵。</p>
並且……他還有時間，他完全可以等比賽結束後，再找這些人重新錄製一首完整版。</p>
到時候，就可以好好地折磨……不對，調教他的那些樂團成員了。</p>
嶽理捏著手中的鉛筆，一點一點地將腦海中的音符刻錄到自己麵前的樂譜之上。</p>
他的速度並不快，甚至可以說，非常慢。</p>
除了一直沒用停之外，他的速度比其他人要慢上太多。</p>
但是，隨著他一筆一劃地將腦海中的音樂刻在自己麵前的樂譜之上，他對於作品的理解，也逐漸變得越來越深刻。</p>
每一個音樂強弱的變化，節奏的變化，都出現在了他的腦海之中，讓他深刻理解這一首作品究竟在講著什麽。</p>
遊魚，漁夫，溪水……</p>
所有的一切在他的腦海中，共同構建出一個極為純淨與完美的世界。</p>
音樂在他的腦中緩緩流淌，讓嶽理逐漸忽略了他身上的疼痛，讓他將自己的全部注意力，都放在自己麵前的音樂之上。</p>
時間，正在快速流逝。</p>
這一首作品的曲量，也是特別大，特別難以寫作。</p>
嶽理每天都是一睡醒便開始寫作，一直寫作到大腦實在沒有辦法支撐他的體力，支撐他完成作品，這才睡下。</p>
連續三四天，每天都是如此。</p>
期間裴泣帶著嶽理的邀請函來，想要看看嶽理寫作的情況。</p>
結果他就那麽從早上看著嶽理寫作，看著他一直寫作到晚上。</p>
看著嶽理就算吃飯的時候，也沒用抬頭，一直認認真真地寫作的時候，他不知道為什麽，總感覺心裏堵的慌。</p>
嶽理比他年輕，嶽理的天賦比他還高，嶽理的壽命，可能比他要短上太多。</p>
就算這樣，嶽理依舊不停地寫作，沒用任何一絲絲的停頓。</p>
嶽理對於音樂與藝術的認真程度，可能完全超過了他……</p>
裴泣就這麽看著嶽理寫到困乏，直接躺在桌上捏著鉛筆睡覺的模樣，緩緩搖了搖頭。</p>
他沒有等護士進來查房的時候幫嶽理複原，而是直接起身，用著自己並不算特別健朗的身體，把嶽理的床恢複平躺的狀態。</p>
輕輕抱著嶽理的頭，將他的頭放在枕頭上，確認嶽理脖子不會落枕後，這才將橫在病床上的小桌子收起，放迴床的側邊，而嶽理的曲譜，則是被裴泣捏在手中。</p>
嶽理就這麽昏沉沉地睡去，裴泣站在燈光下看著嶽理沒有說話。</p>
他走到了自己原本的病床附近，伸手打開了一個床頭燈，從床頭櫃中掏出一副老花眼鏡，對著樂譜上麵的內容細細研究。</p>
樂譜，寫的非常公正，沒用任何一絲絲亂塗亂畫的痕跡，很明顯是非常用心，非常認真寫的結果。</p>
其中很多地方都做了標記，寫出了嶽理他想要的效果。</p>
他需要音樂在這個地方，做出一點點變化，為什麽需要這些變化，這些變化又會帶來什麽？</p>
裴泣一邊看著樂譜，一邊在腦中構建嶽理所寫的這一切應該有的音效。</p>
不知道為什麽，他突然感覺自己心中沉浸著一抹澹澹的憂傷與暗然。</p>
所有的一切，似乎都非常好，非常舒適，但是不知道為什麽，他總是感覺樂曲的背後，還有著什麽深意。</p>
似乎所有的一切都被注定一般。</p>
作品還沒有寫完，他現在並不知道作品最終會呈現出一個什麽樣的效果。</p>
但是，從嶽理他現在已經寫出來的東西來看，嶽理他對於音樂語言，似乎已經有了獨屬於他自己的答桉。</p>