沒錯，這就是本次唐修為了洛絨拉姆選擇創作出來的作品。
《身騎白馬》，這首放在前世樂壇，在唐修眼中，算是為數不多近年來質量達到標準的歌曲。
前世地球世界的樂壇，和現在的函夏樂壇，情況非常相似,也是相當退化的一個境地，精品越來越少。
但是《身騎白馬》絕對算是地球世界的那個華語樂壇近年來為數不多的精品之一。
這首歌，也是相當的有故事。
此曲是華語女歌手徐佳瑩演唱的歌曲，由徐佳瑩及其老師蘇通達共同創作，並收錄在徐佳瑩首張專輯《創作專輯》。
這首歌其最大的特點是改編自台灣的民間劇種歌仔戲，具有一定的戲曲元素。
該曲於2009年05月29日在大陸發行，並於2010年獲得第十屆華語音樂傳媒年度國語歌曲。
仔細算來，其實也是前世十年前的作品了。
這首歌，其實描述的故事，也是一段膾炙人口的故事，靈感來自於《紅樓夢》中的薛平貴與王寶釧的故事。
故事的來源就是，王寶釧嫁薛平貴後，平貴從軍。
於是寶釧在家苦守，薛平貴收到王寶釧血書，遂單騎走三關直奔長安城，與王寶釧寒窯相會。
他們之間那真摯的愛情，造就了這首歌。
當然，這個世界可沒有《紅樓夢》。
這個問題也很好解決，唐修找了一圈，發現了一個很相似的故事，把其中的人名拆了出來，進行了代替。
無疑，此曲很適合洛絨拉姆。
因為洛絨拉姆本身的嗓音條件就非常的幹淨，是沒有受到什麽汙染的那種，很少有的幹淨。
這種嗓音本就不多見，頗有早期嗓音條件還沒被煙酒過多侵蝕的徐佳瑩的味道。
這本身就是很難得的一個特質，那麽唐修自然會想盡辦法的把這種特質展現出來。
畢竟要是單純的比唱功,洛絨拉姆本來就沒法和那些動輒童子功出身，要麽就是科班出來的其他選手比。
不過所幸的是，唱歌，唱功始終也隻是一個輔助罷了。
於是，唐修打算讓洛絨拉姆從自身嗓音特質，還有無比貼合的特質入手，盡可能的拉小和別的選手之間的差距！
當然，唐修也不是一點都沒有考慮過技巧和內核的東西。
這首歌，本身也是寫的十分專業，並且藝術分很高的一首歌。
不論是走向還是編排，都很有新意，也很有獨創性。
加上本身的旋律就有很濃厚的傳統文化的味道，加上閩南語的民戲，再糅合現代流行樂的襯托，更是讓其相得益彰。
所以，唐修對於這首歌，還有洛絨拉姆,很是自信。
它根本就沒想過洛絨拉姆會在這首歌中，被淘汰下來。
事實證明也的確如此。
在洛絨拉姆那一句“我身騎白馬呀，走三關”的歌詞一出來的時候。
幾乎所有坐在電視機前觀看的觀眾，都倒吸了一口涼氣。
雞皮疙瘩！滿身的雞皮疙瘩！
不同於其他的選手，洛絨拉姆唱歌完全不一樣。
沒有別人那麽多randb的表達，也沒有那麽多刻意的彰顯唱功的轉音和怒音的技巧。
更沒有什麽技巧十足的布魯斯的唱法。
有的，就隻有平鋪直敘放表達，盡可能凸顯嗓音的那種幹淨的表達！
還有那種撲麵而來的畫麵感。
透過洛絨拉姆唱出來的語境，人們仿佛可以看見那楚楚動人的少女，朝思暮想的等待著她的郎。
“這首歌太美了。”
正在看電視的格桑呢喃的說道。
此時，沒有人出聲打擾這種氣氛。
所有人都停下了手中的筷子，入迷的聽著洛絨拉姆的歌聲。
他們，被帶入進去了。
這一幕不知道發生在了多少電視機前的觀眾身上。
當然，觀眾們是聽進去了，聽入迷了。
可是，觀眾們有多被這首歌吸引，就有人多著急、多不滿！
他們知道，不能再這樣等下去了。
“開始吧。”
某一位導演組的播導下達了指令。
然後，很快，指令就層層下達發布了下去。
於是，幾乎在同一時間。
觀眾們本來聽的十分入迷的，洛絨拉姆的第一段也演唱完畢了，進入到了歌曲的間奏模塊。
觀眾們很是享受洛絨拉姆帶來的演唱。
他們非常滿意！
方正源也在不住的點頭，看樣子也十分欣慰。
很快，短暫的僅有幾秒的間奏過後，就到了歌曲的第二段。
洛絨拉姆舉起了話筒，深深吸氣，繼續唱了出來。
“我身騎白馬呀，走三關。”
第二段的歌唱狀態，要求與前麵略有不同，洛絨拉姆也把那種戚戚然，又期待無比，對自己心愛的郎的祈盼的感覺唱了出來。
本來呢，這第一句的狀態，還是很正常的，不論是觀眾還是坐在導師席位上的方正源，也都很滿意。
但是就在這時，畫麵中的洛絨拉姆突然摸了摸自己耳邊的耳返，秀眉輕輕皺了一下。
當然，這點小小的動作，並沒有多少觀眾注意到，畢竟很容易被當做台風。
洛絨拉姆很快也放下了手，美眸中有了一絲慌亂。
但她還是唱了下去。
“我改換素衣喲~迴中原...”
“放下西涼沒人管...”
但是，導師席上的方正源卻皺起了眉頭。
鏡頭很是迅速的就來了個特寫，就好似知道方正源會皺眉一樣。
不過就在方正源對著遠處抬起了手，做出用手指指了指洛絨拉姆，又指了指自己的耳朵，繞了兩圈的手勢的時候，鏡頭又迅速的移開了。
演唱還在繼續。
然後還有就是，電視機前的觀眾，此時也聽到了不一樣。
洛絨拉姆的聲音，不穩了。
相對於前麵的穩定發揮，從第二段的第二句開始，洛絨拉姆的聲線就帶有了些許抖動，還有一些時值拉的都超過伴奏了。
也就是說，節奏都沒卡穩。
還有就是，相比於前第一段那種毫無混響，無限還原真聲的感覺，第二段自從洛絨拉姆開口一開始。
就帶有很濃烈的混響。
就是那種，好似在大型現場聽人家唱歌的感覺。
又比如的那種感覺。
當然，live現場那種獨有的能夠聽出來的一些瑕疵，比如氣息和尾調處理的不同，也能聽出來了。
打個比方就是說，從第二段開始，這首歌就變得完全不同了。
“怎麽迴事？”
格桑哪裏懂這些，皺起了眉頭：“拉姆怎麽唱的這麽不好了？”
普通觀眾，肯定第一反應就是，洛絨拉姆發揮失常了。
《身騎白馬》，這首放在前世樂壇，在唐修眼中，算是為數不多近年來質量達到標準的歌曲。
前世地球世界的樂壇，和現在的函夏樂壇，情況非常相似,也是相當退化的一個境地，精品越來越少。
但是《身騎白馬》絕對算是地球世界的那個華語樂壇近年來為數不多的精品之一。
這首歌，也是相當的有故事。
此曲是華語女歌手徐佳瑩演唱的歌曲，由徐佳瑩及其老師蘇通達共同創作，並收錄在徐佳瑩首張專輯《創作專輯》。
這首歌其最大的特點是改編自台灣的民間劇種歌仔戲，具有一定的戲曲元素。
該曲於2009年05月29日在大陸發行，並於2010年獲得第十屆華語音樂傳媒年度國語歌曲。
仔細算來，其實也是前世十年前的作品了。
這首歌，其實描述的故事，也是一段膾炙人口的故事，靈感來自於《紅樓夢》中的薛平貴與王寶釧的故事。
故事的來源就是，王寶釧嫁薛平貴後，平貴從軍。
於是寶釧在家苦守，薛平貴收到王寶釧血書，遂單騎走三關直奔長安城，與王寶釧寒窯相會。
他們之間那真摯的愛情，造就了這首歌。
當然，這個世界可沒有《紅樓夢》。
這個問題也很好解決，唐修找了一圈，發現了一個很相似的故事，把其中的人名拆了出來，進行了代替。
無疑，此曲很適合洛絨拉姆。
因為洛絨拉姆本身的嗓音條件就非常的幹淨，是沒有受到什麽汙染的那種，很少有的幹淨。
這種嗓音本就不多見，頗有早期嗓音條件還沒被煙酒過多侵蝕的徐佳瑩的味道。
這本身就是很難得的一個特質，那麽唐修自然會想盡辦法的把這種特質展現出來。
畢竟要是單純的比唱功,洛絨拉姆本來就沒法和那些動輒童子功出身，要麽就是科班出來的其他選手比。
不過所幸的是，唱歌，唱功始終也隻是一個輔助罷了。
於是，唐修打算讓洛絨拉姆從自身嗓音特質，還有無比貼合的特質入手，盡可能的拉小和別的選手之間的差距！
當然，唐修也不是一點都沒有考慮過技巧和內核的東西。
這首歌，本身也是寫的十分專業，並且藝術分很高的一首歌。
不論是走向還是編排，都很有新意，也很有獨創性。
加上本身的旋律就有很濃厚的傳統文化的味道，加上閩南語的民戲，再糅合現代流行樂的襯托，更是讓其相得益彰。
所以，唐修對於這首歌，還有洛絨拉姆,很是自信。
它根本就沒想過洛絨拉姆會在這首歌中，被淘汰下來。
事實證明也的確如此。
在洛絨拉姆那一句“我身騎白馬呀，走三關”的歌詞一出來的時候。
幾乎所有坐在電視機前觀看的觀眾，都倒吸了一口涼氣。
雞皮疙瘩！滿身的雞皮疙瘩！
不同於其他的選手，洛絨拉姆唱歌完全不一樣。
沒有別人那麽多randb的表達，也沒有那麽多刻意的彰顯唱功的轉音和怒音的技巧。
更沒有什麽技巧十足的布魯斯的唱法。
有的，就隻有平鋪直敘放表達，盡可能凸顯嗓音的那種幹淨的表達！
還有那種撲麵而來的畫麵感。
透過洛絨拉姆唱出來的語境，人們仿佛可以看見那楚楚動人的少女，朝思暮想的等待著她的郎。
“這首歌太美了。”
正在看電視的格桑呢喃的說道。
此時，沒有人出聲打擾這種氣氛。
所有人都停下了手中的筷子，入迷的聽著洛絨拉姆的歌聲。
他們，被帶入進去了。
這一幕不知道發生在了多少電視機前的觀眾身上。
當然，觀眾們是聽進去了，聽入迷了。
可是，觀眾們有多被這首歌吸引，就有人多著急、多不滿！
他們知道，不能再這樣等下去了。
“開始吧。”
某一位導演組的播導下達了指令。
然後，很快，指令就層層下達發布了下去。
於是，幾乎在同一時間。
觀眾們本來聽的十分入迷的，洛絨拉姆的第一段也演唱完畢了，進入到了歌曲的間奏模塊。
觀眾們很是享受洛絨拉姆帶來的演唱。
他們非常滿意！
方正源也在不住的點頭，看樣子也十分欣慰。
很快，短暫的僅有幾秒的間奏過後，就到了歌曲的第二段。
洛絨拉姆舉起了話筒，深深吸氣，繼續唱了出來。
“我身騎白馬呀，走三關。”
第二段的歌唱狀態，要求與前麵略有不同，洛絨拉姆也把那種戚戚然，又期待無比，對自己心愛的郎的祈盼的感覺唱了出來。
本來呢，這第一句的狀態，還是很正常的，不論是觀眾還是坐在導師席位上的方正源，也都很滿意。
但是就在這時，畫麵中的洛絨拉姆突然摸了摸自己耳邊的耳返，秀眉輕輕皺了一下。
當然，這點小小的動作，並沒有多少觀眾注意到，畢竟很容易被當做台風。
洛絨拉姆很快也放下了手，美眸中有了一絲慌亂。
但她還是唱了下去。
“我改換素衣喲~迴中原...”
“放下西涼沒人管...”
但是，導師席上的方正源卻皺起了眉頭。
鏡頭很是迅速的就來了個特寫，就好似知道方正源會皺眉一樣。
不過就在方正源對著遠處抬起了手，做出用手指指了指洛絨拉姆，又指了指自己的耳朵，繞了兩圈的手勢的時候，鏡頭又迅速的移開了。
演唱還在繼續。
然後還有就是，電視機前的觀眾，此時也聽到了不一樣。
洛絨拉姆的聲音，不穩了。
相對於前麵的穩定發揮，從第二段的第二句開始，洛絨拉姆的聲線就帶有了些許抖動，還有一些時值拉的都超過伴奏了。
也就是說，節奏都沒卡穩。
還有就是，相比於前第一段那種毫無混響，無限還原真聲的感覺，第二段自從洛絨拉姆開口一開始。
就帶有很濃烈的混響。
就是那種，好似在大型現場聽人家唱歌的感覺。
又比如的那種感覺。
當然，live現場那種獨有的能夠聽出來的一些瑕疵，比如氣息和尾調處理的不同，也能聽出來了。
打個比方就是說，從第二段開始，這首歌就變得完全不同了。
“怎麽迴事？”
格桑哪裏懂這些，皺起了眉頭：“拉姆怎麽唱的這麽不好了？”
普通觀眾，肯定第一反應就是，洛絨拉姆發揮失常了。