曾經在唐修生長的世界當中，有這樣四位年輕人，他們以夢為名，以夢出發。
他們爬到了亞洲搖滾的頂峰，走出了國際。
那四位年輕人，用行動證明了國產搖滾的強勢之處。
他們有一個名字，叫beyond.....
這個名字，應當不需要太多介紹，他們是很多人的青春和童年，還有最深刻的記憶。
包括唐修在內。
不過很可惜，他們身上有一個很多同樣大牌的樂隊都有的debuff，就是主唱英年早逝。
黃家駒，那個年輕人，倒在了自己夢想的道路上，一如很多搖滾人。
beyond這支樂隊，其實無所謂什麽風格，因為這支樂隊什麽風格基本都會嚐試，都有涉獵。
流行搖滾，是他們主打的方向，但是早年間也做過金屬作品，例如《我是憤怒》，還有《金屬狂人》，都是屬於金屬樂。
還有硬搖滾、民謠搖滾、甚至是小眾到無以複加的宗教搖滾，他們都有相應的作品。
《種菜骷髏的異域開荒》
甚至離譜到在前世，他們的某些歌都被列入了琴行禁曲。
因為每個試琴的人都會彈那些歌，彈來彈去的，就到處都是這種歌曲。
可以想象，他們的歌曲流傳程度到底達到了一個什麽地步。
————所有人都會唱。
這是一個絲毫沒有誇張的說法。
而今天，唐修選擇的，就是他們的作品，還是那首曾經激勵了很多人的作品。
前世，國內的音樂人在那時候都喜歡copy隔壁島國，大家都在copy島國。
隻有他們，反過來用自己的作品，闖進了島國，並且在那擁有了無數的粉絲。
他們在那個全民copy的時代，反過來讓別人copy了他們！
他們反戰，他們支持平權運動，他們為第三世界國家發聲，他們在所有人都在寫愛情的時候，寫勵誌。
他們也代表了一個時代。
唐修坐在midi鍵盤前，輕輕落下了彈奏的手指。
他緩緩開口，唱了出來。
平鋪直敘，完全的大白嗓。
今天我，寒夜裏看雪飄過。
懷著冷卻了的心窩漂遠方。
風雨裏追趕，霧裏分不清影蹤。
天空海闊你與我，可會變。
(誰沒在變)。
多少次，迎著冷眼與嘲笑。
從沒有放棄過心中的理想。
一刹那恍忽，若有所失的感覺。
不知不覺已變澹，心裏愛。
原諒我這一生不羈放縱愛自由，也會怕有一天會跌倒，背棄了理想，誰人都可以，哪會怕有一天隻你共我。
“嘶——”
所有人都聽呆了。
剛剛還在奇怪這首歌為什麽不押韻的他們，紛紛泛起了一陣雞皮疙瘩。
唐修淺淺的演唱了一小段，就放下了彈奏的手。
“這首歌很頂。”陳啟和最先說道：“屬於流搖嗎？”
“對，流搖。”唐修點頭道：“它的主要特點就是在二四的地方有一個切，在演奏方麵來說並不難，主要的難點在於它的揉弦比較細，你揉的不一樣的話，那麽彈出來的旋律雖然一樣，可是效果是肯定不會一樣的，對於你來說可能需要一定的磨合。”
“很有感覺的一首歌。”何波波也附和道：“真羨慕你，隨隨便便動動手都能有這些質量的歌，我們的都沒入選專輯。”
可以聽得出，何波波的語氣中有些心酸的感覺。
“好了，會有機會的。”唐修安撫道：“其實我能理解和明白你們急於為樂隊做貢獻的心理，但是這種心態其實完全沒必要有，我們本來就是一個整體，moonlight不是我一個人的moonlight，大家都是moonlight。”
唐修很清楚，自己的隊友們為什麽要這樣殷勤的想要讓自己的作品也跟著一起發布。
就是因為，或許是因為唐修做的太多了，也做的太好了，讓他們有種完全被蓋過的感覺，他們很擔心，哪一天唐修會說他們沒用。
但是其實事實不是這樣的。
誠然，moonlight的歌大部分都唐修帶來的，但是作為主創，這是唐修的本職工作，這是他應該要做到的。
可是其他人就不重要嗎？
自然不會。
樂隊的每一個人都有自己的位置，他們都有自己的職責，缺一不可。
比如陳啟和，身為吉他手，他的水平，屬於非常高的那一批，而且他強烈的個人風格還有能力，往往很簡單的就能把唐修內心的設想實現出來，並且作為主音吉他，給樂隊形成一個紐帶。
換一個吉他手，就完全不會有這種效果了。
而何波波，他的鼓非常非常穩，也不是譜將鼓手，他打鼓，是不會照著譜子來的。
乍一看這好像很任性的樣子，但實則不然。
就是因為何波波的風格多變，還有極具創造力的現場能力，讓他們的整體水平往上走了一個檔次。
一個不按規矩來的鼓手，這可是大牌樂隊才擁有的。
更何況，何波波身上還有一個很艱巨的任務，那就是和聲。
何波波負責的是所有作品的最高聲部的和聲，他的音域比病了的唐修都要恐怖。
因為唐修的身體原因，他病了，所以有些音域他是上不去的，所以這時候就需要何波波在現場幫他頂上去。
再然後，是餘梓茵。
她的存在，比唐修都要重要。
別看貝斯手是最容易被忽視的那一個，很多人也不知道貝斯手的作用是什麽。
很多人都認為貝斯不過是四條弦的吉他，會放屁的樂器，聲音隻有去廁所才能認出來。
但是實際上，貝斯手，才是一個樂隊當中真正的核心。
它串聯著所有人，沒有餘梓茵的貝斯，整個moonlight瞬間就會癱瘓掉。
所以，moonlight的每個人都很重要，隻不過各有職責。
不得不說，唐修其實挺幸運的，這幾個隊友不論放到哪，就算是國外的樂隊，水平都非常高，這群人被他全匯聚在一起了，他自然對此感到非常滿意。
他開導了一下自己的隊友們。
畢竟樂隊心態上的變化，或許是所有樂隊都會經曆的，有太多人隻注意主唱，而忽視樂隊的其他人的作用了。
這時候就需要主唱的介入進行疏導。
唐修給他們講述了很多他們自身的作用，還有未來的方向。
最後，事情順利解決，他們想清楚了，也不再拘泥於非得寫歌出來為樂隊做貢獻。
錄音工作，才是得以進行下去。
他們爬到了亞洲搖滾的頂峰，走出了國際。
那四位年輕人，用行動證明了國產搖滾的強勢之處。
他們有一個名字，叫beyond.....
這個名字，應當不需要太多介紹，他們是很多人的青春和童年，還有最深刻的記憶。
包括唐修在內。
不過很可惜，他們身上有一個很多同樣大牌的樂隊都有的debuff，就是主唱英年早逝。
黃家駒，那個年輕人，倒在了自己夢想的道路上，一如很多搖滾人。
beyond這支樂隊，其實無所謂什麽風格，因為這支樂隊什麽風格基本都會嚐試，都有涉獵。
流行搖滾，是他們主打的方向，但是早年間也做過金屬作品，例如《我是憤怒》，還有《金屬狂人》，都是屬於金屬樂。
還有硬搖滾、民謠搖滾、甚至是小眾到無以複加的宗教搖滾，他們都有相應的作品。
《種菜骷髏的異域開荒》
甚至離譜到在前世，他們的某些歌都被列入了琴行禁曲。
因為每個試琴的人都會彈那些歌，彈來彈去的，就到處都是這種歌曲。
可以想象，他們的歌曲流傳程度到底達到了一個什麽地步。
————所有人都會唱。
這是一個絲毫沒有誇張的說法。
而今天，唐修選擇的，就是他們的作品，還是那首曾經激勵了很多人的作品。
前世，國內的音樂人在那時候都喜歡copy隔壁島國，大家都在copy島國。
隻有他們，反過來用自己的作品，闖進了島國，並且在那擁有了無數的粉絲。
他們在那個全民copy的時代，反過來讓別人copy了他們！
他們反戰，他們支持平權運動，他們為第三世界國家發聲，他們在所有人都在寫愛情的時候，寫勵誌。
他們也代表了一個時代。
唐修坐在midi鍵盤前，輕輕落下了彈奏的手指。
他緩緩開口，唱了出來。
平鋪直敘，完全的大白嗓。
今天我，寒夜裏看雪飄過。
懷著冷卻了的心窩漂遠方。
風雨裏追趕，霧裏分不清影蹤。
天空海闊你與我，可會變。
(誰沒在變)。
多少次，迎著冷眼與嘲笑。
從沒有放棄過心中的理想。
一刹那恍忽，若有所失的感覺。
不知不覺已變澹，心裏愛。
原諒我這一生不羈放縱愛自由，也會怕有一天會跌倒，背棄了理想，誰人都可以，哪會怕有一天隻你共我。
“嘶——”
所有人都聽呆了。
剛剛還在奇怪這首歌為什麽不押韻的他們，紛紛泛起了一陣雞皮疙瘩。
唐修淺淺的演唱了一小段，就放下了彈奏的手。
“這首歌很頂。”陳啟和最先說道：“屬於流搖嗎？”
“對，流搖。”唐修點頭道：“它的主要特點就是在二四的地方有一個切，在演奏方麵來說並不難，主要的難點在於它的揉弦比較細，你揉的不一樣的話，那麽彈出來的旋律雖然一樣，可是效果是肯定不會一樣的，對於你來說可能需要一定的磨合。”
“很有感覺的一首歌。”何波波也附和道：“真羨慕你，隨隨便便動動手都能有這些質量的歌，我們的都沒入選專輯。”
可以聽得出，何波波的語氣中有些心酸的感覺。
“好了，會有機會的。”唐修安撫道：“其實我能理解和明白你們急於為樂隊做貢獻的心理，但是這種心態其實完全沒必要有，我們本來就是一個整體，moonlight不是我一個人的moonlight，大家都是moonlight。”
唐修很清楚，自己的隊友們為什麽要這樣殷勤的想要讓自己的作品也跟著一起發布。
就是因為，或許是因為唐修做的太多了，也做的太好了，讓他們有種完全被蓋過的感覺，他們很擔心，哪一天唐修會說他們沒用。
但是其實事實不是這樣的。
誠然，moonlight的歌大部分都唐修帶來的，但是作為主創，這是唐修的本職工作，這是他應該要做到的。
可是其他人就不重要嗎？
自然不會。
樂隊的每一個人都有自己的位置，他們都有自己的職責，缺一不可。
比如陳啟和，身為吉他手，他的水平，屬於非常高的那一批，而且他強烈的個人風格還有能力，往往很簡單的就能把唐修內心的設想實現出來，並且作為主音吉他，給樂隊形成一個紐帶。
換一個吉他手，就完全不會有這種效果了。
而何波波，他的鼓非常非常穩，也不是譜將鼓手，他打鼓，是不會照著譜子來的。
乍一看這好像很任性的樣子，但實則不然。
就是因為何波波的風格多變，還有極具創造力的現場能力，讓他們的整體水平往上走了一個檔次。
一個不按規矩來的鼓手，這可是大牌樂隊才擁有的。
更何況，何波波身上還有一個很艱巨的任務，那就是和聲。
何波波負責的是所有作品的最高聲部的和聲，他的音域比病了的唐修都要恐怖。
因為唐修的身體原因，他病了，所以有些音域他是上不去的，所以這時候就需要何波波在現場幫他頂上去。
再然後，是餘梓茵。
她的存在，比唐修都要重要。
別看貝斯手是最容易被忽視的那一個，很多人也不知道貝斯手的作用是什麽。
很多人都認為貝斯不過是四條弦的吉他，會放屁的樂器，聲音隻有去廁所才能認出來。
但是實際上，貝斯手，才是一個樂隊當中真正的核心。
它串聯著所有人，沒有餘梓茵的貝斯，整個moonlight瞬間就會癱瘓掉。
所以，moonlight的每個人都很重要，隻不過各有職責。
不得不說，唐修其實挺幸運的，這幾個隊友不論放到哪，就算是國外的樂隊，水平都非常高，這群人被他全匯聚在一起了，他自然對此感到非常滿意。
他開導了一下自己的隊友們。
畢竟樂隊心態上的變化，或許是所有樂隊都會經曆的，有太多人隻注意主唱，而忽視樂隊的其他人的作用了。
這時候就需要主唱的介入進行疏導。
唐修給他們講述了很多他們自身的作用，還有未來的方向。
最後，事情順利解決，他們想清楚了，也不再拘泥於非得寫歌出來為樂隊做貢獻。
錄音工作，才是得以進行下去。