這兩年，電視劇市場不怎麽流行年代劇了。
主要是因為年代劇缺乏網絡爆點！
電視台、視頻平台、媒體平台都需要生存下去，因此收視率、點擊率、重播率等各種kpi接踵而至且日益繁雜多樣化，可謂套路滿滿。
最近今年，市場討論度比較高的題材，網說文劇、甜寵劇、玄幻劇、仙俠劇等。
年代劇投資成本高，專業要求嚴格，與此同時，市場效益不一定比得上一般的網文劇！
漸漸地，願意做這種劇集的團隊也越來越少了…
《紅高齡》，鐵定屬於年代劇。
《紅高粱》、《白鹿原》、《平凡的世界》這幾部的電視劇改編權都在沈夢溪手上，為什麽現在立項《紅高粱》？
因為莫言明年會拿諾貝爾！
這股熱度現在不蹭，難道等他拿完獎再蹭？
他拿完獎，就不是現在這個價碼了…
沈夢溪邀請莫言老師擔任文學顧問…
導演定了孔笙，至於鄭小龍導演，說實在的，他那個版本的《紅高粱》過於草率——本身就很短，要擴容電視劇，必然加上一些情節，為了趕上諾貝爾獎的餘溫，時間短任務急，倉促上馬，所以，一部能成經典的劇集，僅僅過得去…
為什麽1.2億？
因為要請周訊主演啊！
趙勁鬆還想說點什麽，沈夢溪一句話把他想說的話堵上了：“你什麽時候見我判斷失誤過？”
……
10月的電影市場有《建築學概論》帶熱度，勉強保持了不錯的大盤熱度，至少比較起上個月的8億，不會差到哪…
跟暑期檔沒法比，暑期檔三個月，平均在15億以上。
《建築學概論》，也不算黑馬，柳亦非主演的電影，除了《功夫之王》，票房都在3億以上。
《那些年》、《重返二十歲》、《建築學概論》，三部電影加一塊，累計票房已經破了十億，放在女演員主演作品票房統計裏麵，僅次於周訊、趙巴菲——後兩者有《畫皮》係列。
當然，如果算上《盜夢空間》、《猩球崛起》，她的全球數據超過一百億…
團隊不是傻的，不可能營銷這玩意！
蓮花營銷過一陣子百億票房女主的新聞，被群嘲了——蓮花次再次轟動好萊塢，以狂猛趨勢收百億成為一代票房巨星！
說得好像《變形金剛4》能大賣是因為她的加盟…
這就跟趙又挺團隊宣傳自己是30億票房男主一樣——資源堆的！
那怎麽宣傳呢？
剛好《猩球崛起》28號上映，《我的黑色小禮服》12月24號，《碟中諜4》1月28號上映…
三部電影刷屏了！
不吹成績，隻吹資源…
還沒等消息發酵呢，《我和貝爾演床戲》的一篇新聞稿上了熱搜，迅速引發熱議…
沒錯，《金陵十三釵》的前期宣傳開啟了，逮著床戲宣傳！
甚至包括海報，都是貝爾盯著妮妮的胸…
難怪被人帖大字報——張一某的青色愛國主義！
張衛平現在意氣風華，接受采訪時候得意表示這就是他的套路：“我說床戲是電影的需要，你肯定半信半疑。我看了劇本，男女主人公生死關頭接吻就了事了。我覺得這會讓觀眾失望的，我覺得應該給觀眾一個交代，應該給力。”
順便還吹：“電影一定要走出去，真正走出去不是空話，在實際的行動，包括影片故事的國際化和製作的國際化都得有。包括這次請貝爾參與演出以及請威廉姆斯團隊的參與製作，這在中國電影史上也是從來沒有過的，奧斯卡的新出爐的金像獎獲得者為中國電影打工。”
“十億就是起步。我跟中影、華夏這兩家公司是以發行美國大片的方式來發行《十三釵》的，全國分甲乙區，隻有發行美國大片的時候中影、華夏才會采用這種以甲乙區發行的方式！”
“現在中國電影就是沒完沒了的複製和模仿，非得把觀眾看惡心了為止，看吐了為止，這不是自毀前程嘛！當年我為什麽沒拍《英雄2》？就是因為我們拿不出一個創新的思路。我們當年拍《英雄2》肯定是掙錢，多少人都跟我說過。現在很多片子都是隻要第一部紅了，馬上就二三四五，直到拍爛了為止，把觀眾看吐了為止。”
“像那什麽《畫皮》，拍了一二三三部電影，觀眾怎麽可能對國產電影有好感？”
時時不忘拉《畫皮》下水…
很可惜，沒能如他所願造成轟動效應…
從微博熱度來看，大眾顯然更關心柳亦非的《猩球崛起》…
……
洛杉磯，晴。
沈夢溪來美國不是為了宣傳《狩獵》，而是製定公關策略…
坦白講，《狩獵》拿獎的概率極低…
不符合奧斯卡的口味。
奧斯卡什麽口味？
反戰、反歧視，價值觀上的正確。
《月光男孩》完全按照這了路子走：“黑人”、“同性戀”、“找到真正自我”…
好萊塢最喜歡的政治正確三段論。
另一部跟它完全相反的片子《血戰鋼鋸嶺》：上映後，被一堆人指責疑似種族歧視，並且因為“過度宣揚基督教精神”而被好萊塢精英所鄙夷。
但今年的最大對手…居然是《藝術家》…
哈維·韋恩斯坦！
“今年的對手又是哈維？”
“對，他的《藝術家》，完全契合了評委們的心態，默片、好萊塢黃金時代…”
沈夢溪聳了聳肩：“所以，最佳影片沒戲了…那最佳導演呢？”
南茜苦笑一下：“估計也是《藝術家》…”
“麻蛋，”沈夢溪翻了翻白眼：“哈維能一手遮天嗎？”
“那倒不能，但《藝術家》…很火！”
“很火？我看它的票房很一般啊！”
南茜搖了搖頭，拿出一張報紙，遞給他。
沈夢溪掃了一眼，是哈維狂噴影評人！
《藝術家》上映之後，被影評人各種批評，說這是一部‘嘩眾取寵，為了迎合奧斯卡而拍攝的電影！’，或者說‘並不是賣弄情懷就應該獲得讚譽的，奧斯卡應該提防這種類型的電影！’
誰都知道《藝術家》就是為了衝奧！
部片子對平均年齡高達近六十歲的美國電影學院投票者來說，簡直就是量身訂做的禮物黑白、無聲、模擬好萊塢經典時代明星的舉手投足…
奧斯卡是保守的，高齡評委們總在懷念過去。
可是影評人們覺得自己有責任引導觀眾！
哈維跟他們正麵撕了起來…
這陣子北美的影評人分成兩派，一派人欣賞《藝術家》，另一派人覺得《藝術家》就是臭狗屎…
吵得不可開膠…
主要是因為年代劇缺乏網絡爆點！
電視台、視頻平台、媒體平台都需要生存下去，因此收視率、點擊率、重播率等各種kpi接踵而至且日益繁雜多樣化，可謂套路滿滿。
最近今年，市場討論度比較高的題材，網說文劇、甜寵劇、玄幻劇、仙俠劇等。
年代劇投資成本高，專業要求嚴格，與此同時，市場效益不一定比得上一般的網文劇！
漸漸地，願意做這種劇集的團隊也越來越少了…
《紅高齡》，鐵定屬於年代劇。
《紅高粱》、《白鹿原》、《平凡的世界》這幾部的電視劇改編權都在沈夢溪手上，為什麽現在立項《紅高粱》？
因為莫言明年會拿諾貝爾！
這股熱度現在不蹭，難道等他拿完獎再蹭？
他拿完獎，就不是現在這個價碼了…
沈夢溪邀請莫言老師擔任文學顧問…
導演定了孔笙，至於鄭小龍導演，說實在的，他那個版本的《紅高粱》過於草率——本身就很短，要擴容電視劇，必然加上一些情節，為了趕上諾貝爾獎的餘溫，時間短任務急，倉促上馬，所以，一部能成經典的劇集，僅僅過得去…
為什麽1.2億？
因為要請周訊主演啊！
趙勁鬆還想說點什麽，沈夢溪一句話把他想說的話堵上了：“你什麽時候見我判斷失誤過？”
……
10月的電影市場有《建築學概論》帶熱度，勉強保持了不錯的大盤熱度，至少比較起上個月的8億，不會差到哪…
跟暑期檔沒法比，暑期檔三個月，平均在15億以上。
《建築學概論》，也不算黑馬，柳亦非主演的電影，除了《功夫之王》，票房都在3億以上。
《那些年》、《重返二十歲》、《建築學概論》，三部電影加一塊，累計票房已經破了十億，放在女演員主演作品票房統計裏麵，僅次於周訊、趙巴菲——後兩者有《畫皮》係列。
當然，如果算上《盜夢空間》、《猩球崛起》，她的全球數據超過一百億…
團隊不是傻的，不可能營銷這玩意！
蓮花營銷過一陣子百億票房女主的新聞，被群嘲了——蓮花次再次轟動好萊塢，以狂猛趨勢收百億成為一代票房巨星！
說得好像《變形金剛4》能大賣是因為她的加盟…
這就跟趙又挺團隊宣傳自己是30億票房男主一樣——資源堆的！
那怎麽宣傳呢？
剛好《猩球崛起》28號上映，《我的黑色小禮服》12月24號，《碟中諜4》1月28號上映…
三部電影刷屏了！
不吹成績，隻吹資源…
還沒等消息發酵呢，《我和貝爾演床戲》的一篇新聞稿上了熱搜，迅速引發熱議…
沒錯，《金陵十三釵》的前期宣傳開啟了，逮著床戲宣傳！
甚至包括海報，都是貝爾盯著妮妮的胸…
難怪被人帖大字報——張一某的青色愛國主義！
張衛平現在意氣風華，接受采訪時候得意表示這就是他的套路：“我說床戲是電影的需要，你肯定半信半疑。我看了劇本，男女主人公生死關頭接吻就了事了。我覺得這會讓觀眾失望的，我覺得應該給觀眾一個交代，應該給力。”
順便還吹：“電影一定要走出去，真正走出去不是空話，在實際的行動，包括影片故事的國際化和製作的國際化都得有。包括這次請貝爾參與演出以及請威廉姆斯團隊的參與製作，這在中國電影史上也是從來沒有過的，奧斯卡的新出爐的金像獎獲得者為中國電影打工。”
“十億就是起步。我跟中影、華夏這兩家公司是以發行美國大片的方式來發行《十三釵》的，全國分甲乙區，隻有發行美國大片的時候中影、華夏才會采用這種以甲乙區發行的方式！”
“現在中國電影就是沒完沒了的複製和模仿，非得把觀眾看惡心了為止，看吐了為止，這不是自毀前程嘛！當年我為什麽沒拍《英雄2》？就是因為我們拿不出一個創新的思路。我們當年拍《英雄2》肯定是掙錢，多少人都跟我說過。現在很多片子都是隻要第一部紅了，馬上就二三四五，直到拍爛了為止，把觀眾看吐了為止。”
“像那什麽《畫皮》，拍了一二三三部電影，觀眾怎麽可能對國產電影有好感？”
時時不忘拉《畫皮》下水…
很可惜，沒能如他所願造成轟動效應…
從微博熱度來看，大眾顯然更關心柳亦非的《猩球崛起》…
……
洛杉磯，晴。
沈夢溪來美國不是為了宣傳《狩獵》，而是製定公關策略…
坦白講，《狩獵》拿獎的概率極低…
不符合奧斯卡的口味。
奧斯卡什麽口味？
反戰、反歧視，價值觀上的正確。
《月光男孩》完全按照這了路子走：“黑人”、“同性戀”、“找到真正自我”…
好萊塢最喜歡的政治正確三段論。
另一部跟它完全相反的片子《血戰鋼鋸嶺》：上映後，被一堆人指責疑似種族歧視，並且因為“過度宣揚基督教精神”而被好萊塢精英所鄙夷。
但今年的最大對手…居然是《藝術家》…
哈維·韋恩斯坦！
“今年的對手又是哈維？”
“對，他的《藝術家》，完全契合了評委們的心態，默片、好萊塢黃金時代…”
沈夢溪聳了聳肩：“所以，最佳影片沒戲了…那最佳導演呢？”
南茜苦笑一下：“估計也是《藝術家》…”
“麻蛋，”沈夢溪翻了翻白眼：“哈維能一手遮天嗎？”
“那倒不能，但《藝術家》…很火！”
“很火？我看它的票房很一般啊！”
南茜搖了搖頭，拿出一張報紙，遞給他。
沈夢溪掃了一眼，是哈維狂噴影評人！
《藝術家》上映之後，被影評人各種批評，說這是一部‘嘩眾取寵，為了迎合奧斯卡而拍攝的電影！’，或者說‘並不是賣弄情懷就應該獲得讚譽的，奧斯卡應該提防這種類型的電影！’
誰都知道《藝術家》就是為了衝奧！
部片子對平均年齡高達近六十歲的美國電影學院投票者來說，簡直就是量身訂做的禮物黑白、無聲、模擬好萊塢經典時代明星的舉手投足…
奧斯卡是保守的，高齡評委們總在懷念過去。
可是影評人們覺得自己有責任引導觀眾！
哈維跟他們正麵撕了起來…
這陣子北美的影評人分成兩派，一派人欣賞《藝術家》，另一派人覺得《藝術家》就是臭狗屎…
吵得不可開膠…