沈夢溪的獲獎感言，既有萊昂納多的加持，又有趣，反正之後陳昆說了啥沒人在意了…
昆哥估計自己也清楚，不鹹不淡的發表了一下獲獎感言，然後就去後台療傷…不是，是接受采訪去了。
此時，微博上一堆看直播的網友實時互動：
“原來百花獎是周總理提議成立的！”
“你才知道，百花獎，寓意百花爭豔…”
“我感覺沈夢溪是故意的：推出來擋刀…哈哈！”
“我覺得他實至名歸，百花獎本身就是觀眾獎，他能拿獎，說明觀眾緣好，我身邊還沒有人討厭他！”
“我很討厭他，奪妻之恨，不共戴天！”
“嘖嘖，感謝演員柳亦非，這狗糧喂得…”
過了一會，網上討論的焦點就變了…
頒獎繼續，之後的最佳影片頒給了《建國大業》，最佳導演則是馮曉剛…
優秀故事片《花木蘭》、《驚天動地》…
沒有《那些年》、《畫皮》、《風聲》…
對了，大部分網友都在罵章紫怡…
這個時間段的國際章，在網上的口碑，真的是有夠慘的！
天涯網上，這次百花電影節直播帖，30頁，2900多樓，有一大半都是在罵她，讓她把善款拿出來，順便退出演藝圈…
……
晚上八點，頒獎結束，柳亦非接受記者采訪：
“拿獎當然很開心…”
“能跟薇姐一起拿獎，更開心！”
記者問她：“《碟中諜4》拍完了？”
“還沒，我的角色暫時沒有戲，所以，迴國待一段時間…”
“是女一號嗎？”
“不算，算反派，我演的是殺手，專門能跟主角作對的。”
“戲份不多，主要想多跟一些大劇組合作一下，增長一些見識…”
“那你剛才說的每年抽出半年時間支持國產電影，是真的嗎？”
柳亦非點頭：“當然是真的，事實上，我們已經收到了不少好劇本，有一些不合適主演，但我會客串出演，比方說韓傑導演的《hello！樹先生》，還有一部《建築學概論》…”
“都是新導演嗎？”
“對，《建築學概論》的導演是曾贈，87年的，跟我同齡！”
“那你對沈夢溪拿了最佳男主角有什麽看法？”
柳亦非憋笑：“實至名歸！”
“聽說《卡羅爾》上映後，北美反響很不錯，能稍微透露幾句嗎？”
“…我知道的也不多，不過12月之後，我會前往美國，做一些公關的事情，有什麽進展，會第一時間通過微博告訴大家！”
……
隨著《社交網絡》、《黑天鵝》、《藍色情人節》的上映，針對《卡羅爾》的攻擊少了很多。
為什麽呢？
因為《國王的演講》即將上映，哈維經過分析對比，《社交網絡》、《黑天鵝》的威脅更大。
《卡羅爾》差了點意思！
問世的時間有點早，lgbt浪潮剛剛有一點興起，如果是明年，都不用怎麽公關，《卡羅爾》必拿奧斯卡！
不過呢，南茜的能力也厲害的很…
既然福克斯探照燈不給力，那就自己上！
直接申請了8000萬美元的公關經費，找來世界最大的同性戀權力組織“人權運動”主席查德·格裏芬，加上互聯網巨flix、穀歌和youtube來為《卡羅爾》助威…
極為張揚地在各色戶外廣告網頁紙媒廣告上砸錢，打出“尊重這部電影，尊重這個人，尊重同性戀！”的口號，大張旗鼓發動同性戀者的力量。
有沒有效果不好說，畢竟前哨站剛剛開始，但是《卡羅爾》的票房、影響力確實在增長！
開畫影院增加到了1500家，單日票房達到700萬美元…
上映兩周，累計票房2400萬美元…
藝術片都是長期上映，從10月到明年4月，半年上映周期呢！
最終票房不好說…
還得看長期效應。
你看，頒獎季才剛剛開始，就已經有硝煙彌漫的意思了！
……
實至名歸影帝——沈夢溪，還在拍攝中。
《狩獵》拍攝，跟《海邊的曼徹斯特》差不多，攝影師扛著攝影機拍就行了。
沒有特效，除了美術、燈光需要人工設計，其他的全看演員自己發揮。
對了，這次的攝影師又找了艾曼努爾·盧貝茲基，這家夥太牛逼了！
就是他的攝影技術，讓很多台詞可以消失，完全實現了用光影講故事！
他在《狩獵》裏大量使用自然光！
你要知道自然光是最難用的，因為你不可能去指揮太陽。
他對光影的理解到了一種出神入化的程度！
這幾年吧，蘇子和hbo開始下大力氣砸錢做美劇，電視劇和電影的攝影水準差距越來越小了，拍得好的電視劇完全不遜於很多電影，拍得一般的電影可能還不如好些電視。
攝影這種東西，真的要講天賦的！
尤其是現如今的時代！
曆史上的一些時期，影像風格有其主流，比如30年代初的柔光，40年代的廣角深焦，60年代的長焦，70年代的變焦鏡頭，總能讓人捕捉到每個時期有其較強的共性，而今天的共性是什麽呢？
處於膠片轉向數字的初期時期，資曆攝影師大部分受膠片時代影響，純數字創作攝影師尚未登上曆史舞台，現如今的時代就是大雜燴，所有的技術都已經出來了，你能用在最合適的鏡頭裏，你就牛逼！
沈夢溪表麵坐在監視器前麵，腦子裏卻各種胡思亂想…
鏡頭結束，照例起身喊了一句‘perfect！’
“轉場嗎？”
助理導演拿出場計本：“對，轉場！”
“ok，轉場！”
沈夢溪喊了句，然後看著工作人員整理現場…
今天才來的趙勁鬆有點懵逼：“夢…導演，你不用講戲嗎？”
沈夢溪擺了擺手：“這種電影要我講戲，那演員們可以滾蛋了！”
趙勁鬆有點不太理解，沈夢溪解釋：“《海邊的曼徹斯特》、《狩獵》都是演員為主導的電影，演員發揮的好，電影才能好看！所有演員都知道這道理，他們來了，就是衝著電影本身來的！”
“…哪還有多長是能拍完？”
“多長時間？”
沈夢溪從口袋掏出場記卡：“還有六場戲…最多三天，怎麽了？”
“等著你決定敲鍾的人！”
昆哥估計自己也清楚，不鹹不淡的發表了一下獲獎感言，然後就去後台療傷…不是，是接受采訪去了。
此時，微博上一堆看直播的網友實時互動：
“原來百花獎是周總理提議成立的！”
“你才知道，百花獎，寓意百花爭豔…”
“我感覺沈夢溪是故意的：推出來擋刀…哈哈！”
“我覺得他實至名歸，百花獎本身就是觀眾獎，他能拿獎，說明觀眾緣好，我身邊還沒有人討厭他！”
“我很討厭他，奪妻之恨，不共戴天！”
“嘖嘖，感謝演員柳亦非，這狗糧喂得…”
過了一會，網上討論的焦點就變了…
頒獎繼續，之後的最佳影片頒給了《建國大業》，最佳導演則是馮曉剛…
優秀故事片《花木蘭》、《驚天動地》…
沒有《那些年》、《畫皮》、《風聲》…
對了，大部分網友都在罵章紫怡…
這個時間段的國際章，在網上的口碑，真的是有夠慘的！
天涯網上，這次百花電影節直播帖，30頁，2900多樓，有一大半都是在罵她，讓她把善款拿出來，順便退出演藝圈…
……
晚上八點，頒獎結束，柳亦非接受記者采訪：
“拿獎當然很開心…”
“能跟薇姐一起拿獎，更開心！”
記者問她：“《碟中諜4》拍完了？”
“還沒，我的角色暫時沒有戲，所以，迴國待一段時間…”
“是女一號嗎？”
“不算，算反派，我演的是殺手，專門能跟主角作對的。”
“戲份不多，主要想多跟一些大劇組合作一下，增長一些見識…”
“那你剛才說的每年抽出半年時間支持國產電影，是真的嗎？”
柳亦非點頭：“當然是真的，事實上，我們已經收到了不少好劇本，有一些不合適主演，但我會客串出演，比方說韓傑導演的《hello！樹先生》，還有一部《建築學概論》…”
“都是新導演嗎？”
“對，《建築學概論》的導演是曾贈，87年的，跟我同齡！”
“那你對沈夢溪拿了最佳男主角有什麽看法？”
柳亦非憋笑：“實至名歸！”
“聽說《卡羅爾》上映後，北美反響很不錯，能稍微透露幾句嗎？”
“…我知道的也不多，不過12月之後，我會前往美國，做一些公關的事情，有什麽進展，會第一時間通過微博告訴大家！”
……
隨著《社交網絡》、《黑天鵝》、《藍色情人節》的上映，針對《卡羅爾》的攻擊少了很多。
為什麽呢？
因為《國王的演講》即將上映，哈維經過分析對比，《社交網絡》、《黑天鵝》的威脅更大。
《卡羅爾》差了點意思！
問世的時間有點早，lgbt浪潮剛剛有一點興起，如果是明年，都不用怎麽公關，《卡羅爾》必拿奧斯卡！
不過呢，南茜的能力也厲害的很…
既然福克斯探照燈不給力，那就自己上！
直接申請了8000萬美元的公關經費，找來世界最大的同性戀權力組織“人權運動”主席查德·格裏芬，加上互聯網巨flix、穀歌和youtube來為《卡羅爾》助威…
極為張揚地在各色戶外廣告網頁紙媒廣告上砸錢，打出“尊重這部電影，尊重這個人，尊重同性戀！”的口號，大張旗鼓發動同性戀者的力量。
有沒有效果不好說，畢竟前哨站剛剛開始，但是《卡羅爾》的票房、影響力確實在增長！
開畫影院增加到了1500家，單日票房達到700萬美元…
上映兩周，累計票房2400萬美元…
藝術片都是長期上映，從10月到明年4月，半年上映周期呢！
最終票房不好說…
還得看長期效應。
你看，頒獎季才剛剛開始，就已經有硝煙彌漫的意思了！
……
實至名歸影帝——沈夢溪，還在拍攝中。
《狩獵》拍攝，跟《海邊的曼徹斯特》差不多，攝影師扛著攝影機拍就行了。
沒有特效，除了美術、燈光需要人工設計，其他的全看演員自己發揮。
對了，這次的攝影師又找了艾曼努爾·盧貝茲基，這家夥太牛逼了！
就是他的攝影技術，讓很多台詞可以消失，完全實現了用光影講故事！
他在《狩獵》裏大量使用自然光！
你要知道自然光是最難用的，因為你不可能去指揮太陽。
他對光影的理解到了一種出神入化的程度！
這幾年吧，蘇子和hbo開始下大力氣砸錢做美劇，電視劇和電影的攝影水準差距越來越小了，拍得好的電視劇完全不遜於很多電影，拍得一般的電影可能還不如好些電視。
攝影這種東西，真的要講天賦的！
尤其是現如今的時代！
曆史上的一些時期，影像風格有其主流，比如30年代初的柔光，40年代的廣角深焦，60年代的長焦，70年代的變焦鏡頭，總能讓人捕捉到每個時期有其較強的共性，而今天的共性是什麽呢？
處於膠片轉向數字的初期時期，資曆攝影師大部分受膠片時代影響，純數字創作攝影師尚未登上曆史舞台，現如今的時代就是大雜燴，所有的技術都已經出來了，你能用在最合適的鏡頭裏，你就牛逼！
沈夢溪表麵坐在監視器前麵，腦子裏卻各種胡思亂想…
鏡頭結束，照例起身喊了一句‘perfect！’
“轉場嗎？”
助理導演拿出場計本：“對，轉場！”
“ok，轉場！”
沈夢溪喊了句，然後看著工作人員整理現場…
今天才來的趙勁鬆有點懵逼：“夢…導演，你不用講戲嗎？”
沈夢溪擺了擺手：“這種電影要我講戲，那演員們可以滾蛋了！”
趙勁鬆有點不太理解，沈夢溪解釋：“《海邊的曼徹斯特》、《狩獵》都是演員為主導的電影，演員發揮的好，電影才能好看！所有演員都知道這道理，他們來了，就是衝著電影本身來的！”
“…哪還有多長是能拍完？”
“多長時間？”
沈夢溪從口袋掏出場記卡：“還有六場戲…最多三天，怎麽了？”
“等著你決定敲鍾的人！”