按照之前的宣傳通告——李胺會推動電影革命！
好萊塢“權利”係統不允許華人導演挑戰好萊塢的技術標準，因此好萊塢六大電影公司不願意投資《比利·林恩的中場戰事》！
真的是這樣？
或許吧，但是五千萬美元的製作成本，隻為了實驗120幀…
這個風險會不會太大？
於冬的說法：我不認為這是一部實驗的電影，是一次冒險，我更認為是一個夢想。
來的人很多，都想第一時間看看120幀+4k+3d的電影是啥樣子！
馬芸、任仲倫都來了！
沈夢溪看到任仲倫還挺驚訝，畢竟當年的《色戒》，上影集團被坑了一次…
出於對國際大導演的尊重，上影方麵說了‘你自己看著剪，我們不審查’…然後《色戒》被主流批評，確實涉嫌給漢奸洗白…
負責審查的那幾位好像也被批評了。
然後，重拳出擊，禁了湯惟…
《蘋果》、《鬼子來了》禁的卻是導演？
——治不了洋大人，我還治不了你？
咳咳，總之，《比利林恩的中場戰事》，沒什麽驚喜！
戰爭片和人性片見多了，這部一點都沒有新意，不出彩，講故事方式也一般。
除了一堆高清的特寫鏡頭…
整部電影充斥著大量麵部特寫，原本隻需中景的鏡頭都被義無反顧地推得極近，幾乎每個角色都頂著紅鼻頭以及泛著血絲的麵頰和眼睛。
這應該是啟用這種技術的初衷或者副作用，企圖在這部作品中把一切變得纖毫畢見。
然後，現場采訪，一堆人盛讚：
‘這是一部靜水流深的電影，再次證明李胺仍是華人導演no.1，也是最聰明的導演。’
‘被導演內心仁慈悲憫深深打動，這是一部偉大的電影!’
‘渾身起雞皮疙瘩，好電影~’
特意問了沈夢溪，沈夢溪很糾結，然後說了：“挑不出毛病，挺好！”
“那您還覺得120幀不是電影的未來嗎？”
沈夢溪聳了聳肩：“未來的事，誰能說的準呢？”
“這部電影沒讓你動搖嗎？”
“你要我說實話？我是國內第一個做3d電影的，也做過4k…我要是說了實話，你們宣傳不好做啊！”
主持人有點緊張，他真的怕沈夢溪說什麽…
雖然李胺牛逼，但沈夢溪也是奧斯卡最佳導演！
寧昊打岔：“…我覺得還行！”
主持人趕緊接過話題：“你能具體說說嘛？”
……
“這電影看起來有點別扭…”
“沒法情感共鳴！”
“有點偏小眾…”
“我感覺李胺可能把更多精力用在了120幀上麵，以至於沒法兼顧劇情流暢，好多轉場就跟ppt翻頁一樣！”
私底下聚會，幾個人都說了實話…
難得碰在一塊，沈夢溪、寧昊、徐爭、郭帆還有烏而善沒有直接離開上海，而是就近找了一家飯店，邊吃邊聊。
沈夢溪也加入話題討論：“電影的發展方向絕不是線性的愈發清晰越好，相比於技術，它存在的價值還是基於情感，我也會在新片裏麵用一些48幀的鏡頭，但是120幀，還是算了…”
“燈光、美術、攝影或者音樂上辨識度很高，但也僅此而已！”
“宣傳絕口不提電影本身，隻說了技術，引導電影革命啥的…”
沈夢溪轉移話題，他看了看烏而善：“你把《封神》的想法說一遍…”
在座幾個都知道烏而善要做《封神》，已經在做概念設計了，但他們也知道沈夢溪好像不是特別看好這部片子…
至於阿狸影業…
人家答應注資答應的很爽快，甚至已經把《封神三部曲》加進了自己的片單，但是，一毛錢還沒給！
還得靠沈夢溪！
烏而善：“我跟冉平聊了一下，《封神》很適合做成古希臘那種戲劇三部曲，第一迴到第三十四迴，講述紂王無道、黃飛虎歸周；第三十五迴到第六十六迴，兵分三十六路伐西岐；從六十七迴到最後，薑子牙金台拜帥、武王伐紂。”
“三部曲彼此獨立又互相連接，在保證每部劇情容量的前提下，又能確保三部曲的節奏不被打亂。”
說到這，烏而善歎了口氣：“我覺得最難得還是美學！”
中國幻想影視作品，美術審美就變得一言難盡，完全淪為對於歐美電影工業，再到日韓電影工業的拿來主義。
《鍾馗伏魔》、《封神傳奇》、《爵跡》、《鮫珠傳》、《降魔傳》、《悟空傳》、《奇門遁甲》、《武林怪獸》和《阿修羅》。
亂七八糟！
美術方麵，全都做得不中不洋，不倫不類。
國內的觀眾很嫌棄，國外的觀眾又根本看不上。
沈夢溪點頭：“美術方麵參考一下《英雄》還有《荊軻刺秦王》，色彩、畫風一定要偏向嚴肅嚴謹、肅殺蕭索，與蒼涼樸素的風格。”
“我最擔心的是海外市場不認可，或者說看不懂！”
“看不懂？”
“比方說文王吐子，在妲己的設計下，姬昌被迫吃下兒子的肉，最後吐出三隻兔子——在中文釋義中“吐子”和“兔子”是諧音，但在西方，兔子有性暗示的意味…”
“…”
幾個人沉默了一下，確實，這種東西很容易引發歧義…
“這樣吧，”沈夢溪敲了敲桌子：“我幫你邀請一下《指環王》三部曲製片人巴裏·m·奧斯本，他一直對中國神話感興趣…”
烏而善立刻點頭：“那太好了！”
“有一說一，三十億的投資，三部曲形式，上映至少要等到2020年，我很難直接答應你，你要知道古裝題材因為籌備、製作期的關係，通常現在看來很時髦的話題，等到上映了，已經沒人討論了！”
《畫皮》係列前幾部、《畫壁》、《鍾馗伏魔：雪妖魔靈》等等。這些作品裏，最終多是男女主帶著使命出發，最後以愛感天地。
當年覺得非常不錯，但現在看來，真的有點陳舊了！
《赤狐書生》就是如此，2015年立項，當年男男cp還是一件很新潮的東西，2020年上映的時候，這玩意已經落伍了！
烏而善鬱悶的點頭，正要說些什麽，沈夢溪接著道：“但是安樂的江誌強很感興趣，這樣吧，我們各自出資三分之一，剩下的三分之一你自己去找，我相信你也見了不少投資人…”
“但這幫人都隻是嘴上答應…”
“廢話，三十億不是小數目…”
“打斷一下！”寧昊插話：“你說的投資三分之一，是你個人投資，還是公司投資？”
沈夢溪：“…肯定是公司。”
“土豆映像也出十億吧，我對《封神》這個故事還是挺感興趣的。”
沈夢溪果斷搖頭：“不行，我們不能全包了，得給院線還有其它公司一點投資份額。”
徐爭點頭：“這麽大的投資，海外盤口要是不開張，隻能指望國內市場，適當讓利是很正確的做法！”
好萊塢“權利”係統不允許華人導演挑戰好萊塢的技術標準，因此好萊塢六大電影公司不願意投資《比利·林恩的中場戰事》！
真的是這樣？
或許吧，但是五千萬美元的製作成本，隻為了實驗120幀…
這個風險會不會太大？
於冬的說法：我不認為這是一部實驗的電影，是一次冒險，我更認為是一個夢想。
來的人很多，都想第一時間看看120幀+4k+3d的電影是啥樣子！
馬芸、任仲倫都來了！
沈夢溪看到任仲倫還挺驚訝，畢竟當年的《色戒》，上影集團被坑了一次…
出於對國際大導演的尊重，上影方麵說了‘你自己看著剪，我們不審查’…然後《色戒》被主流批評，確實涉嫌給漢奸洗白…
負責審查的那幾位好像也被批評了。
然後，重拳出擊，禁了湯惟…
《蘋果》、《鬼子來了》禁的卻是導演？
——治不了洋大人，我還治不了你？
咳咳，總之，《比利林恩的中場戰事》，沒什麽驚喜！
戰爭片和人性片見多了，這部一點都沒有新意，不出彩，講故事方式也一般。
除了一堆高清的特寫鏡頭…
整部電影充斥著大量麵部特寫，原本隻需中景的鏡頭都被義無反顧地推得極近，幾乎每個角色都頂著紅鼻頭以及泛著血絲的麵頰和眼睛。
這應該是啟用這種技術的初衷或者副作用，企圖在這部作品中把一切變得纖毫畢見。
然後，現場采訪，一堆人盛讚：
‘這是一部靜水流深的電影，再次證明李胺仍是華人導演no.1，也是最聰明的導演。’
‘被導演內心仁慈悲憫深深打動，這是一部偉大的電影!’
‘渾身起雞皮疙瘩，好電影~’
特意問了沈夢溪，沈夢溪很糾結，然後說了：“挑不出毛病，挺好！”
“那您還覺得120幀不是電影的未來嗎？”
沈夢溪聳了聳肩：“未來的事，誰能說的準呢？”
“這部電影沒讓你動搖嗎？”
“你要我說實話？我是國內第一個做3d電影的，也做過4k…我要是說了實話，你們宣傳不好做啊！”
主持人有點緊張，他真的怕沈夢溪說什麽…
雖然李胺牛逼，但沈夢溪也是奧斯卡最佳導演！
寧昊打岔：“…我覺得還行！”
主持人趕緊接過話題：“你能具體說說嘛？”
……
“這電影看起來有點別扭…”
“沒法情感共鳴！”
“有點偏小眾…”
“我感覺李胺可能把更多精力用在了120幀上麵，以至於沒法兼顧劇情流暢，好多轉場就跟ppt翻頁一樣！”
私底下聚會，幾個人都說了實話…
難得碰在一塊，沈夢溪、寧昊、徐爭、郭帆還有烏而善沒有直接離開上海，而是就近找了一家飯店，邊吃邊聊。
沈夢溪也加入話題討論：“電影的發展方向絕不是線性的愈發清晰越好，相比於技術，它存在的價值還是基於情感，我也會在新片裏麵用一些48幀的鏡頭，但是120幀，還是算了…”
“燈光、美術、攝影或者音樂上辨識度很高，但也僅此而已！”
“宣傳絕口不提電影本身，隻說了技術，引導電影革命啥的…”
沈夢溪轉移話題，他看了看烏而善：“你把《封神》的想法說一遍…”
在座幾個都知道烏而善要做《封神》，已經在做概念設計了，但他們也知道沈夢溪好像不是特別看好這部片子…
至於阿狸影業…
人家答應注資答應的很爽快，甚至已經把《封神三部曲》加進了自己的片單，但是，一毛錢還沒給！
還得靠沈夢溪！
烏而善：“我跟冉平聊了一下，《封神》很適合做成古希臘那種戲劇三部曲，第一迴到第三十四迴，講述紂王無道、黃飛虎歸周；第三十五迴到第六十六迴，兵分三十六路伐西岐；從六十七迴到最後，薑子牙金台拜帥、武王伐紂。”
“三部曲彼此獨立又互相連接，在保證每部劇情容量的前提下，又能確保三部曲的節奏不被打亂。”
說到這，烏而善歎了口氣：“我覺得最難得還是美學！”
中國幻想影視作品，美術審美就變得一言難盡，完全淪為對於歐美電影工業，再到日韓電影工業的拿來主義。
《鍾馗伏魔》、《封神傳奇》、《爵跡》、《鮫珠傳》、《降魔傳》、《悟空傳》、《奇門遁甲》、《武林怪獸》和《阿修羅》。
亂七八糟！
美術方麵，全都做得不中不洋，不倫不類。
國內的觀眾很嫌棄，國外的觀眾又根本看不上。
沈夢溪點頭：“美術方麵參考一下《英雄》還有《荊軻刺秦王》，色彩、畫風一定要偏向嚴肅嚴謹、肅殺蕭索，與蒼涼樸素的風格。”
“我最擔心的是海外市場不認可，或者說看不懂！”
“看不懂？”
“比方說文王吐子，在妲己的設計下，姬昌被迫吃下兒子的肉，最後吐出三隻兔子——在中文釋義中“吐子”和“兔子”是諧音，但在西方，兔子有性暗示的意味…”
“…”
幾個人沉默了一下，確實，這種東西很容易引發歧義…
“這樣吧，”沈夢溪敲了敲桌子：“我幫你邀請一下《指環王》三部曲製片人巴裏·m·奧斯本，他一直對中國神話感興趣…”
烏而善立刻點頭：“那太好了！”
“有一說一，三十億的投資，三部曲形式，上映至少要等到2020年，我很難直接答應你，你要知道古裝題材因為籌備、製作期的關係，通常現在看來很時髦的話題，等到上映了，已經沒人討論了！”
《畫皮》係列前幾部、《畫壁》、《鍾馗伏魔：雪妖魔靈》等等。這些作品裏，最終多是男女主帶著使命出發，最後以愛感天地。
當年覺得非常不錯，但現在看來，真的有點陳舊了！
《赤狐書生》就是如此，2015年立項，當年男男cp還是一件很新潮的東西，2020年上映的時候，這玩意已經落伍了！
烏而善鬱悶的點頭，正要說些什麽，沈夢溪接著道：“但是安樂的江誌強很感興趣，這樣吧，我們各自出資三分之一，剩下的三分之一你自己去找，我相信你也見了不少投資人…”
“但這幫人都隻是嘴上答應…”
“廢話，三十億不是小數目…”
“打斷一下！”寧昊插話：“你說的投資三分之一，是你個人投資，還是公司投資？”
沈夢溪：“…肯定是公司。”
“土豆映像也出十億吧，我對《封神》這個故事還是挺感興趣的。”
沈夢溪果斷搖頭：“不行，我們不能全包了，得給院線還有其它公司一點投資份額。”
徐爭點頭：“這麽大的投資，海外盤口要是不開張，隻能指望國內市場，適當讓利是很正確的做法！”